10 przeprojektowań postaci z gier wideo, których fani nie lubili

Projektowanie postaci jest kamieniem węgielnym tożsamości gry wideo, ucieleśniając istotę osobowości, roli i wpływu kulturowego każdej postaci w społeczności graczy. Wraz z postępem medium i wzrostem standardów wizualnych, projekty postaci muszą również ewoluować, aby trafić do współczesnych odbiorców.

Jednak podczas gdy niektóre projekty spotykają się z entuzjazmem, inne nie spełniają oczekiwań, pozostawiając fanów rozczarowanych. W najlepszym przypadku te nowe interpretacje jedynie nawiązują do oryginałów, a w najgorszym całkowicie zniekształcają ukochaną postać, wywołując oburzenie wśród długoletnich fanów.

Gdy przeprojektowanie postaci zbyt mocno odbiega od rozpoznawalnych korzeni, często wywołuje reakcję. Nawet gdy projektanci wyobrażają sobie świeżą perspektywę, społeczność graczy może intensywnie reagować na zmiany, które postrzegają jako szkodliwe dla dziedzictwa postaci.

10 Wiktor

Kontrowersyjna ewolucja

Niedawne kontrowersje wokół Viktora z League of Legends ilustrują to zjawisko. Początkowo przedstawiany jako Machine Herald, przywódca kultu robotów, wielu fanów było oczarowanych jego cybernetyczną estetyką, która czerpała inspirację z Adeptus Mechanicus.

Ponieważ łuk postaci Viktora sugerował głębsze powiązanie z Hextech, gracze byli zachwyceni. Jednak to oczekiwanie spotkało się z rozczarowaniem, gdy przeprojektowanie Viktora skręciło w stronę wyglądu biomechanicznego, integralnie połączonego z Arcane, zamiast zachować jego wytrzymałe, cybernetyczne korzenie. To, co kiedyś było charakterystyczną postacią, stało się wersją nierozpoznawalną dla jego głównych zwolenników.

Fani początkowo podejrzewali, że będzie to jedynie aktualizacja skórki, ale ogłoszenie o gruntownej przebudowie gry wprawiło ich w furię. Krytycy twierdzili, że ta zmiana osłabiła unikalną tożsamość Viktora pośród morza czarów. Osobiście uważam, że jego nowy wygląd jest intrygujący i być może w końcu znajdzie uznanie u innych.

9 Chris Redfield

Wróć do uderzania głazami!

W przeciwieństwie do swoich ikonicznych odpowiedników, takich jak Leon i Ada, Chris Redfield znosił niespójne iteracje projektowe w całej serii Resident Evil . Chociaż jego wizerunek w Resident Evil 5 przedstawiał tradycyjnie twardy wizerunek żołnierza, kolejne tytuły przedstawiały go jako wizualnie starszego, co jest oznaką czasu, z którą fani mieli problem się pogodzić.

W wieku 48 lat, podczas wydarzeń przedstawionych w RE Village , Chris starzeje się, co odzwierciedla jego długą obecność w serii, jednak obserwowanie, jak odchodzi od swojego klasycznego wyglądu, pozostaje niepokojące dla tych, którzy śledzili jego poczynania.

8 Joanna Ciemna

Trzy gry, zupełnie inny wygląd

Joanna Dark przeprojektowuje wszystkie gry Perfect Dark, w tym nowy zwiastun

Podczas niedawnego Xbox Games Showcase fani zostali powitani zwiastunem rebootu uwielbianego klasyka Perfect Dark z udziałem Joanny Dark. Jej nowy projekt, który pozbawił poprzedni nacisk na seksapil, wywołał szybką reakcję ze strony publiczności.

To niezadowolenie wynika z braku spójnej tożsamości w jej iteracjach — każda gra przedstawiała Joannę z różnymi cechami i stylami wizualnymi. Podczas gdy wcześniejsze projekty opierały się w dużej mierze na estetyce femme fatale, nowe podejście wydaje się bardziej realistyczne, przypominając reboot Tomb Raider z 2013 roku . Nie wiadomo, czy ten nowy projekt zyska akceptację w nadchodzących latach, ponieważ gra ma zostać wydana w 2025 roku.

7 Frank Zachód

Teraz ma „piątkę”

Frank West od dawna jest czarującym protagonistą serii Dead Rising , występując nawet jako nieoficjalna maskotka. Jednak jego transformacja w Dead Rising 4 spotkała się z rozczarowaniem, gdy ujawniono, że jego postać zostanie przedstawiona w poważniejszym tonie — i bez powrotu jego pierwotnego aktora głosowego, Terence’a J. Rotolo.

Decyzja ta wywołała niemałe oburzenie wśród społeczności, a fani narzekali na utratę uroczej głupkowatości i humoru, charakterystycznych dla wcześniejszych wersji gry, co przyćmiło przyjemną w innych aspektach rozgrywkę i narrację.

6 Ken

Wyprzedzając swoje czasy

Jako odwieczny rywal Ryu, Ken Masters widział swój projekt stosunkowo niezmieniony od czasu pojawienia się Street Fighter . Jednak jego pojawienie się w Street Fighter V próbowało unowocześnić go, próbując odróżnić go od Ryu.

Pomimo obiecującej koncepcji, generacja konsoli i żywa paleta kolorów ostatecznie sprawiły, że model postaci Kena stał się wizualnie nieatrakcyjny, co wywołało kpiny za to, co wyglądało jak niepochlebna fryzura. Na szczęście kolejne wersje wydają się naprawiać ten błąd, poprawiając jego ogólny wygląd.

5 Megaman

Ikona gier zamieniona w żart

Megaman, filar świata gier od czasów ery 8-bitowej, może pochwalić się klasycznym projektem charakteryzującym się dużymi dłońmi, butami i kultową niebieską paletą barw. Jednak gdy został przedstawiony jako postać DLC do Street Fighter X Tekken , przyjęty dla niego projekt został źle przyjęty, przypominając dziwaczny wcześniejszy styl artystyczny.

Zmiana ta uczyniła z Megamana pośmiewisko, co jeszcze bardziej pogorszyło groteskowe przeprojektowanie, które pozbawiło go młodzieńczego uroku, z którego był znany.

4 Spyro

Co się z nim stało?

Spyro był uwielbianą postacią reprezentującą Sony w erze PlayStation, jednak przeszedł niefortunną przeróbkę wraz z przejściem do serii Skylanders . Odświeżona wersja przyjęła mroczniejszy, bardziej agresywny wygląd, który ostro kontrastował z jego przyjazną oryginalną osobowością.

Jednak wydanie Reignited Trilogy przyniosło bardzo potrzebną aktualizację i przywróciło Spyro jego pierwotny urok.

3. Doktor Eggman

Cztery. Złote. Sutki.

Dr. Ivo Robotnik, popularnie znany jako Dr. Eggman , jest jednym z najbardziej kultowych złoczyńców w grach, którego projekt ukazuje jego kreskówkową postawę. Jednak podczas niesławnego rebootu Sonic the Hedgehog w 2006 roku postać odeszła od swoich korzeni, przeprojektowując ją na rzecz realizmu.

Ta próba stworzenia brutalnego portretu dziwacznego antagonisty nie powiodła się, a wielu osobom bardziej podobał się oryginalny styl animacji, który definiował Eggmana przez całą jego bogatą historię.

2 Bomberman

Wszystko jest szorstkie!

Seria Bomberman jest ceniona za pogodną estetykę i prostą, zabawną rozgrywkę. Jednak zostało to drastycznie zmienione wraz z wydaniem Bomberman Act: Zero , które wprowadziło mroczną, dystopijną narrację i styl wizualny, który był daleki od lekkich korzeni serii.

Reakcja była szybka i ostra, co sprawiło, że Konami zrezygnowało z tak ryzykownych zmian w przyszłości, pokazując, jak ważne jest zachowanie istoty ukochanych postaci.

1 Dante

Niesamowite, jak przegapili jackpota

Franczyza Devil May Cry uosabia estetykę buntu nastolatków i imponująco zajebistych postaci. Jednak przeprojektowanie Dantego w DmC: Devil May Cry było przykładem trendu „mrocznego i ponurego”, który poszedł nie tak — nowe przedstawienie, które było zarówno ostrzejsze, jak i znacznie mniej wiarygodne.

Fani byli zaskoczeni drastycznym odejściem od zabawnej postaci, którą pokochali, co doprowadziło do powszechnej krytyki. Ta błędna ocena jeszcze bardziej podsyciła pragnienie powrotu do klasycznego przedstawienia, które znalazło oddźwięk wśród widzów. Dopiero w 2019 r. wydano Devil May Cry 5 , ponownie prezentując Dantego w całej jego kultowej chwale, a fani naprawdę się cieszyli.

Źródło i obrazy