Branża gier wideo ma długą i bogatą historię. Jako medium ściśle powiązane z rozwijającą się technologią, każdy przełom technologiczny zapoczątkowuje znaczące transformacje w interaktywnej rozrywce.
Ta stała ewolucja pozwoliła licznym seriom gier wideo dostosować się z czasem, nadążając za najnowszymi osiągnięciami i dynamiką rynku. Jednak ta adaptacyjność często prowadzi do oddalania się od podstawowych elementów, które początkowo przyniosły im popularność.
Ta transformacja nie jest z natury negatywna; mimo to skierowała wiele kultowych franczyz w stronę nowych narracji, perspektyw, skupień rozgrywki i mechaniki. Poniżej omawiamy dziesięć długoletnich franczyz gier, które znacząco się przekształciły, odzwierciedlając ewolucję branży na przestrzeni lat.
10. Syndykat
Zmieniony klejnot
| Pierwsza gra | Syndykat (1993) |
| Najnowsza gra | Syndykat (2012) |
Kiedy po raz pierwszy zetknąłem się ze strzelanką Syndicate, zostałem oczarowany jej wciągającym uniwersum, tematyką i trzymającą w napięciu kampanią.
Ku mojemu zaskoczeniu odkryłem, że jest to remake tytułu z 1993 roku. Powodowany nostalgią, poszukałem oryginału, który okazał się w pełni izometryczną grą taktyczną w czasie rzeczywistym (RTT).Pomimo dzielenia uniwersum, wydawała się całkowicie odmienna od swojego ostatniego FPS-a.
Przejście z RTT na FPS oznaczało znaczącą transformację serii. Choć remake nie osiągnął ogromnej popularności, stanowił płynną ewolucję koncepcyjną, która dobrze wpisywała się w fundamenty serii.
9. Dźwięk
I nadal działa
| Pierwsza gra | Sonic jeż (1991) |
| Najnowsza gra | Pokolenia cieni (2024) |
Początkowo gra Sonic była dwuwymiarową platformówką, jednak z czasem rozrosła się i objęła wiele gatunków, w tym platformówki trójwymiarowe, gry wyścigowe, bijatyki, gry RPG i powieści wizualne, co całkowicie odmieniło oblicze branży gier.
Nawet zawężając się do głównego gatunku, różnice między Sonic the Hedgehog, Sonic Adventure i nadchodzącym Shadow Generations są zauważalne, szczególnie że Shadow odgrywa ważną rolę. Seria Sonic nieustannie się odnawia, zachowując jednocześnie swojego głównego ducha, co pozwala jej pozostać istotną pośród wahań popularności.
8. Książę Persji
Wiele gatunków w jednej serii
| Pierwsza gra | Książę Persji (1989) |
| Najnowsza gra | Nieuczciwy Książę Persji (2024) |
Prince of Persia to jedna z nielicznych serii gier z lat 80., która wciąż jest aktualna, nawet jeśli jej ostatnie odsłony borykają się z problemami.
Początkowo gra była ceniona za platformówkę z elementami kinowymi i rotoskopią w 2D, ale w 1999 r.przeszła do technologii 3D, a później zawierała elementy gry akcji i przygodowej, np.w kultowym Książę Persji: Piaski Czasu.
Ta kluczowa gra wyznaczała standardy serii przez lata, stopniowo oddalając się od jej mechanicznych korzeni. Teraz, dzięki takim tytułom jak Prince of Persia: The Lost Crown i The Rogue Prince of Persia, seria czerpie inspirację z gatunków takich jak Metroidvania i roguelike, wnosząc świeżą perspektywę do rozgrywki, jednocześnie czując się odświeżona.
7. Ostateczna fantazja
Coraz więcej akcji
| Pierwsza gra | Ostateczna fantazja (1987) |
| Najnowsza gra | Final Fantasy VII Rebirth (2024) |
Final Fantasy to historyczny filar branży gier wideo, który przez blisko cztery dekady kształtował gry wideo dzięki różnorodnym przygodom.
Seria przeszła niesamowitą transformację, ewoluując od pikselowych, statycznych, dwuwymiarowych gier RPG w dynamiczne, wysokiej jakości gry RPG akcji.
Różnice między oryginalnym Final Fantasy a Final Fantasy 16 są oszałamiające; jednak serii udało się zachować jej istotę. Tytuły takie jak Final Fantasy 14 MMORPG pokazują zdolność adaptacji Square Enix, jednocześnie utrzymując podstawowe franczyzy nowoczesnymi i wciągającymi.
6. Bóg wojny
Rozwój w najlepszym wydaniu
| Pierwsza gra | Bóg wojny (2005) |
| Najnowsza gra | Bóg wojny: Ragnarok (2022) |
Od momentu powstania God of War ewoluował w wybitną ikonę PlayStation. Oryginalna trylogia ustanowiła dziedzictwo perfekcji hack-and-slash, wzmocnione niezapomnianymi wersjami przenośnymi i bardzo oczernianym God of War: Ascension.
Przełomowa zmiana nastąpiła w wyniku zrozumienia ewolucji gatunku, co doprowadziło do nieoczekiwanego God of War (2018), który przekształcił serię w grę akcji i przygodową, przypominającą bardziej Dark Souls niż Devil May Cry.
Ponadto Kratos przeszedł do mitologii nordyckiej, rozwijając bogatą postać wykraczającą poza zwykłą zemstę. Wraz z niedawnym rozszerzeniem God of War: Ragnarök na terytorium roguelike, jasne jest, że seria drastycznie zmieniła swoje podstawowe elementy. Ta śmiała ewolucja jest godna pochwały, odzwierciedlając wysoki poziom rozwoju gier.
5. Zamek Vania
Rozbita tożsamość
| Pierwsza gra | Zamek Vania (1986) |
| Najnowsza gra | Castlevania: Władcy Cienia 2 (2014) |
Castlevania odegrała znaczącą rolę w branży gier, zrewolucjonizowała gry akcji i utorowała drogę temu, co dziś nazywamy metroidvanią.
Początkowo rozwijała się w oparciu o swoje klasyczne korzenie w grach zręcznościowych, a następnie ewoluowała wraz z grami takimi jak Castlevania: Symphony of the Night, która łączyła elementy RPG z mechaniką gry akcji i platformówki.
Ta oryginalna wersja ustanowiła precedens, który przez lata kierował franczyzą, osiągając punkt kulminacyjny w zmianie wprowadzonej przez Castlevania: Lords of Shadow, która przeszła na format hack-and-slash. Chociaż nie widzieliśmy nowego tytułu Castlevania od 2014 roku, trylogia opracowana przez MercurySteam pozostaje moją ulubioną erą, z powodzeniem łącząc nostalgię z innowacją.
4. Opad
Od klasyki do nowoczesności
| Pierwsza gra | Opad (1997) |
| Najnowsza gra | Fallout 76 (2018) |
Co ciekawe, Fallout z powodzeniem mógłby znaleźć się zarówno na liście najlepszych gier cRPG, jak i gier RPG z otwartym światem, co jest przykładem jego różnorodności.
Na początku pod skrzydłami Interplay i Black Isle seria korzystała z ponurej atmosfery, mechaniki hardcore i losowej rozgrywki. Przejście na Bethesdę wprowadziło Fallout 3, czyniąc serię bardziej przyjazną dla użytkownika dzięki przełączalnym perspektywom i udoskonalonym systemom walki.
Jednak franczyza wkroczyła na nowe terytorium wraz z Fallout 76, który przyjął w pełni wieloosobowy model. W związku z tym opinie na temat ewolucji serii są mieszane, odzwierciedlając zróżnicowane oczekiwania i reakcje wśród fanów.
3. Metalowe koło zębate
Naturalna ewolucja
| Pierwsza gra | Metal Gear (1987) |
| Najnowsza gra | Metal Gear Solid Δ: Snake Eater (2025) |
Seria gier Metal Gear zawsze była synonimem skradankowej i taktycznej rozgrywki, jednak na przestrzeni lat podejście to uległo drastycznej zmianie.
Początkowo seria skupiała się na prostych celach, ale zgodnie z wizją Hideo Kojimy ewoluowała, łącząc filmową opowieść z grą, co prowadziło do głębszych narracji i złożonych struktur rozgrywki.
Metal Gear Solid zrewolucjonizował serię w 1998 r., modyfikując niemal każdy aspekt i kładąc podwaliny pod przyszłe odsłony wypełnione krytyką polityczną i kulturową. Kontrast między oryginalnym Metal Gear a najnowszą iteracją jest ogromny, a ewolucja nastąpiła z właściwych powodów.
2. Resident Evil
Różne perspektywy
| Pierwsza gra | Zło rezydentne (1996) |
| Najnowsza gra | Resident Evil 4 Remake (2023) |
Resident Evil należy do najbardziej wpływowych serii gier wideo w historii, a mimo to udało się jej pokonać wiele przeszkód, aby zachować popularność.
Z każdą generacją konsol Capcom wypuszczał przełomowe tytuły z gatunku horroru, nieustannie przekraczając granice i eksplorując nowe podejścia do rozgrywki.
Moja osobista podróż z Resident Evil rozpoczęła się od Resident Evil: Code Veronica i zakończyła Resident Evil Village. Seria ewoluowała od perspektywy stałej kamery do immersyjnych widoków trzecioosobowych, przechodząc w czystą akcję w niektórych odsłonach, a następnie eksplorując rozgrywkę pierwszoosobową.
Ewolucja ta odzwierciedla transformacyjny charakter serii — choć nie każda zmiana była na lepsze, stagnacja nigdy nie była opcją.
1. Assassin’s Creed
Całkowita zmiana kursu
| Pierwsza gra | Assassin’s Creed (2007) |
| Najnowsza gra | Assassin’s Creed Cienie (2025) |
Gdy dorastałem, Assassin’s Creed było dla mnie jedną z wyróżniających się serii, w której nieustannie wprowadzano nowe elementy do połączenia gry skradankowej i platformowej.
Każda kolejna część bazowała na poprzedniej, skutecznie wykorzystując narrację Animusa do przejścia od walki wręcz do wciągających bitew morskich.
Po osiągnięciu przez formułę Assassin’s Creed Syndicate punktu zwrotnego seria przeszła transformacyjną przemianę za sprawą Assassin’s Creed Origins.
Ta zmiana położyła nacisk na elementy RPG, rozległe światy i konfigurowalną rozgrywkę, co oznaczało znaczące odejście od pierwotnego projektu skoncentrowanego na skradance. Ta zmiana pozostaje widoczna w ostatnich tytułach, takich jak Assassin’s Creed: Shadows, który pokazuje ciągłą ewolucję serii.
Mimo że mam słabość do klasycznego stylu rozgrywki, sukces nowszych części jest niezaprzeczalny i pokazuje, że seria świetnie dopasowuje się do współczesnych trendów w grach.
Dodaj komentarz