Kino science fiction: fascynujący, a jednak ponury gatunek
Science fiction od dawna fascynuje widzów intrygującą eksploracją zaawansowanych koncepcji naukowych i dziwacznych przyszłości. Zakorzeniony we wczesnym Hollywood gatunek ten może się obecnie pochwalić mnóstwem nadchodzących filmów, które stały się jednymi z najbardziej wyczekiwanych premier roku. Chociaż te historie często prezentują wyobrażeniowe możliwości, często przedstawiają raczej ponurą perspektywę przyszłości ludzkości. Pesymizm szerzy się w wielu fabułach science fiction, zazwyczaj z groźnym antagonistą, który pozostawia widzów z poczuciem strachu i rozpaczy.
Ten mroczny ton dał początek niektórym z najbardziej pamiętnych złoczyńców w historii kina, z których wielu posiada niemal niezniszczalną aurę — jeśli wolisz, zbroję fabularną. W tych opowieściach bohaterowie walczą dzielnie z groźnymi wrogami, czy to istotami pozaziemskimi, inteligentnymi maszynami, czy niepowstrzymanymi stworzeniami, ale często okazuje się, że są słabsi. Ostatecznie dystopijne światy przedstawione w tych filmach ujawniają ponurą prawdę: są obojętne na przetrwanie człowieka.
10. Ciche miejsce: Dzień pierwszy (2024)
Reżyseria: Michael Sarnoski
Film Johna Krasinskiego A Quiet Place nie tylko zadebiutował z uznaniem krytyków, ale szybko rozwinął się w sequel i samodzielny prequel zatytułowany A Quiet Place: Day One . Od czasu wprowadzenia w 2018 roku brutalnego horroru głodnych chleba głuchych kosmitów, seria zyskała oddanych fanów. Nadchodzący film przenosi akcję do tętniącego życiem Nowego Jorku, tuż przed chaosem wywołanym inwazją kosmitów.
Ta opowieść podąża za Samirą (Lupita Nyong’o) i Ericem (Joseph Quinn), którzy radzą sobie z pandemonium wokół nich. W rozdzierającym serce punkcie kulminacyjnym Samira, wiedząc, że ma mało czasu, ostatecznie poświęca się, aby zapewnić ucieczkę Ericowi. Film kończy się smutną nutą, odzwierciedlając dominujący w serii temat beznadziei, pomimo przetrwania Erica.
9. Ciemne niebo (2013)
Reżyseria: Scott Stewart
Dark Skies to charakterystyczny portret inwazji obcych, który pozostaje niedoceniony od czasu premiery. Film opowiada historię rodziny Barrettów, która staje się ofiarą złowrogich kosmitów znanych jako „The Grays”. Ich pozornie niewielka ingerencja wkrótce przeradza się w koszmar, który zakłóca strukturę ich podmiejskiego życia.
W desperackiej próbie odzyskania kontroli Barrettowie opracowują strategię, aby udaremnić działania swoich porywaczy. Jednak pomimo wysiłków pozostają bezsilni, gdy Grayowie porywają ich syna, Jessego (Dakota Goyo), ilustrując całkowitą podatność ludzkości na zagrożenia z innego świata.
8. Jestem legendą (2007)
Reżyseria: Francis Lawrence
Dwie dekady później I Am Legend nadal budzi kontrowersje wśród widzów, niektórzy chwalą go jako klasykę, podczas gdy inni go odrzucają. Adaptacja wpływowej powieści Richarda Mathesona przedstawia postapokaliptyczny świat spustoszony przez śmiercionośny wirus, który zmienia jednostki w agresywne stworzenia zwane „Darkseekers”.
Will Smith gra Roberta Neville’a, domniemanego ostatniego żyjącego człowieka, zmagającego się z izolacją i poszukiwaniem lekarstwa. Dramatyczny punkt kulminacyjny przedstawia Neville’a stawiającego czoła przytłaczającym przeciwnościom losu, co skutkuje przejmującą i tragiczną ofiarą w oryginalnym zakończeniu. Z kolei alternatywne zakończenie ujawnia złożoną naturę tych istot, sugerując emocjonalną pojemność rzadko widoczną u antagonistów.
7. Inwazja porywaczy ciał (1978)
Reżyseria: Philip Kaufman
Udane przerobienie klasyka, który zyskał uznanie krytyków, to rzadkość, ale Invasion of the Body Snatchers osiąga to dzięki mistrzowskiej reżyserii Kaufmana. Film eksploruje mrożący krew w żyłach scenariusz, w którym Ziemia zostaje najechana przez obce istoty, które są duplikatami ludzi, pozbawione emocji, co prowadzi do upadku społeczeństwa.
Co ciekawe, słynny krzyk w filmie został stworzony na podstawie nagrań kwiku świń, co dodało niepokojącej atmosfery do jego jeszcze bardziej niesamowitego charakteru.
6. Brazylia (1985)
Reżyseria: Terry Gilliam
Łącząc mroczną, komediową perspektywę z ponurym, orwellowskim otoczeniem, Brazil ilustruje absurd biurokracji w dystopijnych ramach. Podążając za protagonistą Samem Lowrym (Jonathan Pryce), narracja zabiera widzów w surrealistyczną podróż przez jego niespokojną psychikę. Gdy próbuje poruszać się po totalitarnym reżimie, film osiąga punkt kulminacyjny w gorzkim uświadomieniu sobie jego bezradności wobec uciskającego systemu.
Zakończenie filmu jest pełne interpretacji, ale w przejmujący sposób podkreśla konflikt między pragnieniami jednostki a kontrolą społeczną.
5. Obcy: Przymierze (2017)
Reżyseria: Ridley Scott
Fani kultowej serii Obcy często wyrażają mieszane uczucia co do jej współczesnych wersji. Pomimo powrotu Ridleya Scotta, Obcy: Przymierze nie znalazł oddźwięku u wielu, choć nadal prezentuje intrygującą opowieść o spotkaniu ludzkości z drapieżnymi kosmitami.
Kiedy załoga statku Przymierza natrafia na rzekomy raj, szybko zamienia się on w koszmar, gdy pojawiają się złowrogie siły. Pośród chaosu, postać AI Walter (Michael Fassbender) uosabia złożoność technologii i jej potencjalne zagrożenia, co ostatecznie prowadzi do ponurego losu załogi, gdy traci ona kontrolę.
4. Terminator 3: Bunt maszyn (2003)
Reżyseria: Jonathan Mostow
Franczyza Terminator zaczęła się od skromnych początków, ale od tego czasu rozwinęła się w rozległy wszechświat narracyjny. Chociaż Terminator 3: Bunt maszyn jest często krytykowany jako najsłabsza część, mimo to przygotowuje grunt pod przytłaczające zagrożenie , gdy zaawansowana sztuczna inteligencja znów się wznosi.
Gdy John Connor (Nick Stahl) jest ścigany przez śmiercionośnego cyborga z Teksasu, widzowie są świadkami nieuchronnej apokalipsy. Zakończenie podkreśla tragiczny obrót wydarzeń, gdy ostatnia nadzieja ludzkości ulega, zapowiadając ponurą przyszłość rządzoną przez Skynet.
3. Aktualizacja (2018)
Reżyseria: Leigh Whannell
Upgrade wyróżnia się w nowoczesnej fantastyce naukowej, z niepozorną fabułą przeplataną emocjonującą akcją i sprytnymi zwrotami akcji. Skupiając się na Grey Trace (Logan Marshall-Green), który zostaje sparaliżowany po brutalnym incydencie, film bada moralne implikacje technologii, gdy otrzymuje on potężną aktualizację za pomocą implantu AI zwanego STEM.
W miarę jak Grey wyrusza na poszukiwanie zemsty, fabuła ujawnia prawdziwe intencje STEM, co osiąga punkt kulminacyjny w rozdzierającym serce losie, w którym traci kontrolę nad własnym ciałem, a jego świadomość zostaje uwięziona w symulowanej rzeczywistości.
2. Życie (2017)
Reżyseria: Daniel Espinosa
Wykorzystując sukces serii Alien , Life podąża podobną strukturą, opowiadając o astronautach, którzy odkrywają tajemniczą formę życia na pokładzie Międzynarodowej Stacji Kosmicznej. Ten pozornie niegroźny organizm, „Calvin”, szybko zmienia się w śmiertelnego przeciwnika, pokazując niebezpieczeństwa nieumyślnego obudzenia destrukcyjnej kosmicznej istoty.
Film osiąga wstrząsające zakończenie, kiedy desperackie wysiłki ocalałego astronauty, by powstrzymać Calvina, kończą się fiaskiem, przypieczętowując los ludzkości w niepewnej sytuacji.
1. Imperium kontratakuje (1980)
Reżyseria: Irvin Kershner
W rozległym uniwersum złoczyńców science fiction niewielu może się równać z tymi z sagi Gwiezdnych wojen . Choć niektórzy klasyfikują ją jako fantasy kosmiczne, jej wpływ jest niezaprzeczalny. Prawie 50 lat po premierze franczyza nadal się rozwija. Jedną z najbogatszych narracji jest Imperium kontratakuje , film, który mistrzowsko odwraca scenariusz, prezentując mroczniejszy ton i radykalnie zmieniając bieg wydarzeń swoich bohaterów.
Słynne ujawnienie podczas kulminacyjnego pojedynku faktu, że Darth Vader jest ojcem Luke’a, a także ponury los Hana Solo stanowią znaczące zwycięstwo ciemnej strony, wzmacniając powtarzający się motyw w literaturze science fiction: nieustanny triumf antagonistów nad protagonistami.
Dodaj komentarz