10 anime Isekai, które musisz obejrzeć, które podkreślają urok tego kontrowersyjnego gatunku

10 anime Isekai, które musisz obejrzeć, które podkreślają urok tego kontrowersyjnego gatunku

Isekai reprezentuje wyjątkowy i często polaryzujący gatunek w anime. Podczas gdy niektóre serie poruszają kontrowersyjne tematy, gatunek ten obejmuje szersze spektrum opowiadania historii. W swojej istocie isekai odnosi się do postaci, które są przenoszone lub reinkarnowane w różnych światach, zazwyczaj bardzo różniących się od ich pierwotnej rzeczywistości. Ta transformacyjna przesłanka daje początek niezliczonej liczbie podgatunków.

Gatunek isekai jest bogaty w różnorodność, oferując różne style, takie jak akcja, przygoda, a nawet komediowe ujęcia fantastycznych elementów. Niektóre serie isekai elegancko łączą wiele gatunków, zapewniając ekscytujące i przyjemne doświadczenia w trakcie swoich łuków narracyjnych. Ta różnorodność pozwala widzom odkrywać serie, które odpowiadają ich preferencjom, dzięki czemu isekai jest gatunkiem, który ma coś dla każdego.

10 Tsukimichi: Fantazja w świetle księżyca

Animacja autorstwa C2C i JC Staff, oparta na powieści świetlnej autorstwa Kei Azumi i Mitsuaki Matsumoto

Jednym z najbardziej przystępnych wpisów w gatunku isekai jest Tsukimichi: Moonlit Fantasy. Ta seria opowiada historię Misumi Makoto, który zostaje bezceremonialnie przeniesiony do nowego świata. Wspierany przez lojalnych sojuszników i obdarzony niezwykłymi mocami, wyrusza w klasyczną podróż fantasy-power. Prosta struktura narracji sprawia, że ​​jest to doskonały wybór dla nowicjuszy w świecie isekai.

Choć Tsukimichi: Moonlit Fantasy ma swoje kontrowersyjne aspekty, szczególnie w odniesieniu do relacji Makoto z jego niezwykle oddanymi towarzyszami, pozostaje stosunkowo wyraźną reprezentacją power fantasy. Chociaż niektórzy uważają, że pociąg postaci do niego jest zagadkowy, seria ostatecznie oddaje istotę isekai bez nadmiernej złożoności.

9.Ten czas, kiedy odrodziłem się jako szlam

Animacja autorstwa Eight Bit, oparta na powieści Fuse i Mitz Vah

That Time I Got Reincarnated as a Slime jest przykładem archetypu narracji isekai. Przedstawia Rimuru, zwykłego człowieka, który niespodziewanie zostaje zabity i odnajduje reinkarnację jako slime w tętniącym życiem nowym świecie. Początkowo niedoceniany Rimuru szybko ewoluuje w jedną z najpotężniejszych postaci serii, płynnie łącząc akcję, przygodę i humor po drodze.

Serial umiejętnie równoważy beztroskie momenty z głębszymi tematami. Dążenie Rimuru do stworzenia pokojowego współistnienia między ludźmi i potworami napędza fabułę, dodając głębi narracji, która przede wszystkim rozwija się dzięki podnoszącym na duchu momentom i angażującej dynamice politycznej.

8 Saga o Tanyi Złej

Animowane przez NUT, na podstawie powieści świetlnej autorstwa Carlo Zen i Shinobu Shinotsuki

Saga Tanyi Złej wyróżnia się niekonwencjonalnym założeniem i czarnym humorem. Główna bohaterka Tanya reinkarnuje się w militarystycznym świecie, gdy przeciwstawia się bóstwu znanemu jako Bycie X. Miłość Tanyi do walki i jej bezwzględna natura stanowią drażniący, ale urzekający element w krajobrazie isekai.

Jej legendarna, choć nie niezrównoważona osobowość odróżnia ją od typowych bohaterów isekai. Motywujące przemówienia Tanyi, szczególnie to, w którym gromadzi swoje wojska przeciwko boskiej władzy, są godnymi uwagi momentami, które ukazują jej złożoną postać i unikalne podejście serii.

7 Wybitność w cieniu

Animowane przez Nexus, na podstawie powieści świetlnej autorstwa Daisuke Aizawy i Tōzaia

Eminence in Shadow to zabawna seria isekai idealna dla tych, którzy szukają lekkiej fantasy o potędze. Cid, znany również jako Shadow, wyrusza na misję, aby ucieleśnić swoje aspiracje strażnika prawa w fantastycznym nowym królestwie. Jego pragnienie wolności w dążeniu do swoich kaprysów zapewnia serii komediową elastyczność.

To, co sprawia, że ​​ta seria jest zachwycająca, to niefiltrowane podejście Shadowa do wyzwań, prezentujące zabawne kontrasty między jego spostrzeżeniami a sytuacjami, które tworzy. Jego brak przewidywania to powtarzający się motyw, który pozwala na nieoczekiwane, komediowe rezultaty.

6 Bofuri: Nie chcę zostać zraniony, więc maksymalnie wykorzystam swoją obronę

W świecie czarujących opowieści isekai króluje Bofuri: Nie chcę się zranić, więc maksymalnie wykorzystam swoją obronę. Główna bohaterka Maple podchodzi do swojej nowej przygody w grach z niewinnością i humorem, co prowadzi do angażującej narracji, w której zręcznie skupia się na maksymalizacji swojej obrony, zamiast równoważyć swoje umiejętności jak tradycyjni gracze.

Ta zabawna podróż prowadzi do nieprawdopodobnych sytuacji, gdy Maple staje się postacią legendarną, nieświadomą swojej przytłaczającej mocy. Seria to zachwycająca eksploracja tropów gier, która rozwija się z zabawną i beztroską opowieścią.

5 Arifureta: Od pospolitego do najsilniejszego na świecie

Animacja autorstwa Asread, oparta na serii powieści świetlnych autorstwa Ryo Shirakome i Takayaki

Arifureta: From Commonplace to World’s Strongest jest skierowany do widzów pragnących fantazji o potędze i dynamiki haremu. Seria przedstawia Hajime, który reinkarnuje się w trudnym świecie wraz ze swoimi kolegami z klasy. Po doświadczeniu zdrady wyrusza w mroczniejszą osobistą podróż, aby stać się niezwykłą siłą — ale z ostrzejszym zwrotem akcji niż tradycyjni bohaterowie.

Urok Arifurety tkwi w bezkompromisowym podejściu do archetypów i tropów, a także w skupieniu się na osobistych ambicjach zamiast na altruizmie. Dzięki temu gra trafia do fanów, którzy cenią bardziej złożone narracje tego gatunku.

4.Wzrost mola książkowego

Animacja autorstwa Ajia-do Animation Works i WIT Studio, oparta na powieści świetlnej autorstwa Miyi Kazuki i You Shiiny

The Ascendance of a Bookworm oferuje orzeźwiająco prostą fabułę, która pozostaje zabawna przez cały czas trwania. Myne, zdeterminowana i kochająca książki dziewczyna, stara się zgromadzić osobistą kolekcję literatury w swoim nowym fantastycznym otoczeniu. Jej wiarygodna misja podkreśla, jak daleko można się posunąć, aby realizować swoją pasję.

3 Mushoku Tensei: Reinkarnacja bezrobotnego

Animacja autorstwa Studio Bind, oparta na serii powieści świetlnych autorstwa Rifujin na Magonote i Shirotaki

Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation uosabia wiele kontrowersyjnych elementów, ale pozostaje znakiem rozpoznawczym gatunku isekai. Ta seria opowiada o Rudeusie Greyracie, który znajduje drugą szansę na życie w fantastycznym świecie, wyposażonym we wspomnienia z przeszłości i nowo odkryte magiczne talenty. Chociaż kwestie moralne są często przedmiotem debaty, Rudeus jest konsekwentnie przedstawiany jako postać, z którą można się utożsamić i która doświadcza rozwoju.

Narrację wzbogaca barwna obsada, która go otacza, oferując mieszankę rozrywki i głębi emocjonalnej, podczas gdy Rudeus uczy się radzić sobie z relacjami i obowiązkami w swoim nowym życiu.

2 Władca

Animacja Madhouse, na podstawie powieści świetlnej Kugane Maruyama i So-bin

Overlord podejmuje śmiałe podejście, prezentując Ainz Ooal Gown, potężną postać z gry wideo, która staje się władcą opowieści po uwięzieniu w świecie Yggdrasil. W przeciwieństwie do wielu protagonistów, którzy chcą uciec z nowego otoczenia, Ainz przyjmuje swoją rolę, napędzany pragnieniem odkrywania innych graczy podczas realizacji swoich planów dominacji.

Ta seria wyróżnia się tym, że pozwala Ainzowi przyjąć antagonistyczne cechy, porzucając tradycyjny heroizm na rzecz bezwzględnej strategii, co przyczynia się do reputacji Overlorda jako wyróżniającej się serii w królestwie isekai.

1 KonoSuba: Boże błogosławieństwo dla tego cudownego świata!

KonoSuba: God’s Blessing on This Wonderful World! jest powszechnie uznawane za szczyt komedii isekai. Historia opowiada o Satou Kazumie, który zostaje przeniesiony do nowego królestwa, gdzie ma okazję zabrać ze sobą wszystko. W chwili zemsty wybiera boginię Aqua, przygotowując grunt pod serię wypełnioną zabawnymi, niefortunnymi wydarzeniami.

To, co naprawdę czyni KonoSubę niezwykłą, to jej błyskotliwe, dowcipne dialogi i wyjątkowa dynamika postaci.Łamie ona konwencjonalne schematy opowiadania historii, jednocześnie dostarczając obsadę żywych postaci drugoplanowych, które przyczyniają się do jej komediowego sukcesu. Ta seria podniosła poprzeczkę dla humoru w gatunku isekai, ustanawiając punkt odniesienia, który pozostaje niezrównany.

Źródło i obrazy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *