日本のロールプレイング ゲーム (JRPG) は、登場以来、豊かな物語性で際立っており、直線的なストーリー展開と明確な登場人物に重点が置かれ、プレイヤーの選択肢が制限されることも少なくありません。この物語構成の中心となるのは主人公であり、プレイヤーを魅了し、物語を前進させる上で重要な役割を果たします。
主人公は最初に登場するキャラクターであるだけでなく、ゲームを最も身近に体験するキャラクターでもあります。この主役がプレイヤーを魅了できない場合、最も個性的な脇役でさえもプレイヤーの興味を維持するのに苦労する可能性があります。この議論では、単に欠点のあるキャラクターや退屈なキャラクターを対象とするわけではありません。代わりに、時には物語の体験を損なう主人公について検討します。
8.レックス
ゼノブレイド2
レックスの作りが悪いわけではない。彼はゼノブレイド2の物語で重要な役割を果たしている。しかし、アニメの決まり文句に大きく依存しているため、賛否両論のキャラクターとなっている。私はアニメが好きだが、この文脈でのアニメの実装は、特にレックスの感情的な宣言や、対立の解決策としての友情への揺るぎない信念に関して、支離滅裂に感じられた。この描写は、他のキャラクターのより微妙なストーリーテリングを損ねている。
さらに、女性キャラクターがなぜか彼に惹かれるという珍しいパターン（しばしば気まずい状況につながる）は、レックスの若さを考えると特に不快だ。完全に彼のせいではないが、これらの奇癖は全体的な物語の魅力を損ない、魅力的なストーリーを損ねている。
7.ラッシュ・サイクス
最後の残党
ラッシュ・サイクスは、実力ではなく、単に強力な勢力の興味をそそる謎の「特別な何か」によって、主導的な役割に押し上げられるキャラクターの典型を体現しています。残念ながら、「ラスト レムナント」の物語では、主人公であることとリーダーであることが混同されており、特にアスラムの支配者であるデイビッド ナッソーと出会った後のラッシュの非現実的な名声の上昇につながっています。
何人かの将軍がラッシュの新たな名声に疑問を抱いているにもかかわらず、物語は彼を高い役割に据えたままにし、キャラクターの成長に伴って理想的にもたらされる主体性や個人的な達成感を減少させている。彼のセリフはすぐに繰り返しになり、さらに体験を損ねている。
6.ヒーロー
ドラゴンクエストXI
寡黙な主人公という設定は JRPG の特徴だが、『ドラゴンクエスト XI』では時代遅れになる恐れがある。尊敬を集めるゲームクリエイターの堀井雄二氏でさえ、このことを認めている。セリフがないのは古いタイトルや最近のリメイク作品には合っているが、この作品の生き生きとしたカリスマ性のある脇役たちの中では場違いに感じられる。
主人公の沈黙は、エリック、シルヴァンド、ジェイドの性格と際立った対照をなし、主人公を物語の不可欠な部分というよりは単なる背景の風景のように見せ、キャストのダイナミックな可能性を損ないます。
5.ランディ
マナの秘密
多くの人にとって、ランディという名前はなじみのない名前かもしれません。それは、彼がいかに簡単に記憶から消えてしまうかを反映しています。元々ゲーム内では名前がありませんでした。彼の正体は iOS 版のリリースで初めて明らかになりました。このキャラクターは沈黙しているわけではありませんが、ほとんど声を出さないため、プレイヤーが絆を築くのが難しくなる大きな断絶が見られます。
『聖剣伝説』のデザインは、ストーリーテリングよりもアクションを重視しており、キャラクター開発の余地がほとんどありません。プレイヤーを魅了するしっかりしたゲームプレイがなければ、ランディのキャラクターは印象に残ることが難しいでしょう。
4.エミール・カスタニエ
テイルズ オブ シンフォニア ラタトスク
テイルズオブシリーズは、キャラクターの発展に優れていることが多いが、この成功は、テイルズ オブ シンフォニア:ラタトスクのような直接の続編では失速している。元のゲームの主人公であるロイドによる両親の殺害を目撃するエミルの登場は、キャラクターの導入を困難にしている。その後のエミルの描写は、ロイドに対して泣き言を言い、恨みを抱く人物として、プレイヤーに好感を持たれない。
このゲームは戦闘中の二重人格を通してエミルの内面の葛藤を表現しようとしているが、この努力はエミルの深みの欠如を隠すことはほとんどできず、プレイヤーはより一貫した展開を切望することになる。
3.ザレ＆ヴァレール
星の海
Sea of Stars は懐かしい逸品ですが、特に主人公の Zale と Valere のキャラクターが均一化しているという欠点があります。子供の頃から Solstice Warriors として訓練を受け、彼らは大きな期待を持って旅を始めます。しかし、物語が進むにつれて、彼らは明確なアイデンティティを失い、会話は区別がつかないほど混ざり合っています。
サンとムーンのように対照的な性格を発展させる可能性は、ストーリーがより生き生きと目立つ脇役に焦点を移すことが多いため、実現されていないままであり、プレイヤーは主人公のより深いところを切望することになります。
2.エッジ・マーベリック
スターオーシャン: THE LAST HOPE
エッジ・マーベリックのキャラクターは、どんな英雄物語の背景にも簡単に溶け込むことができます。インパクトのある理想やキャッチフレーズを繰り返す傾向がある古典的な金髪の主人公です。しかし、「スターオーシャン: ザ・ラストホープ」が展開するにつれて、彼は誤った決断を下す傾向が明らかになり、時には恥ずかしい印象を与えます。
このゲームの風変わりな登場人物たちは、楽しいひとときを提供してくれますが、その不条理な性質を受け入れられないと、Edge や他の登場人物に共感することが難しくなります。特に、決まり文句に近い過度にドラマチックな名前の選択が難しくなります。
1.しかし
ファイナルファンタジーXII
ヴァンは、同情とフラストレーションの入り混じった感情を呼び起こします。私はジタンやティーダのようなファイナルファンタジーの主人公に典型的な明るい性格に惹かれますが、ファイナルファンタジー XIIにおけるヴァンの役割は限定されているように感じます。彼は、主人公を牽引するよりも物語の装置として機能し、ダルマスカとアルケイディアの間のより広範な対立について客観的な視点を提供します。
ティーダはプレイヤーにとって彼の世界への親しみやすい入り口を提供したが、ヴァンのアプローチはそれほどインパクトがないように感じる。しかし、彼のキャラクターは続編の『ファイナルファンタジーXII レヴァナント・ウイング』で償いの機会を与えられ、物語が彼に成長の余地を与えたときに彼の魅力と感情的な共鳴を明らかにするより深い側面を見せた。
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