魅力的なサイコスリラーを構成する要素は、歴史を通じてストーリーテリングに不可欠な要素でした。しかし、このサブジャンルが映画で大きな注目を集めたのは、1990 年代初頭になってからでした。今日では、サイコスリラーは映画でもテレビでもかつてないほど人気があります。際立った例は、最近第 2 シーズンがプレミア上映されたベン・スティラーの SF スリラー シリーズ「Severance」です。この現代的な作品は、サイコスリラーの現代的な関連性と有効性を強調し、2024 年に予定されている心理的要素を取り入れた魅力的な映画の波を刺激しています。
過去 10 年間のサイコスリラー映画を振り返ると、このジャンルが頂点に達した時期ではなかったことが分かります。しかし、高い評価を受けている映画監督デビッド・フィンチャーの卓越した技量に匹敵する監督はほとんどいません。フィンチャーの作品には、史上最高のサイコスリラー映画がいくつか含まれています。『ゾディアック』や『ファイト・クラブ』などの映画は、サスペンスと緊張に満ちた雰囲気を常に作り出しています。画期的な映画の多くは 10 年以上前に制作されましたが、最近の多くの作品も、スリラー愛好家の注目を集め続けています。
10 透明人間（2020）
監督：リー・ワネル
リー・ワネルは『透明人間』で、一見単純なコンセプトを恐ろしい堕落へと巧みに変えています。主にホラーに分類されるこの映画は、パラノイアと恐怖に満ちた世界に観客を巧みに引き込みます。物語は、虐待的なボーイフレンド、エイドリアン・グリフィン（オリバー・ジャクソン＝コーエン）と別れた後、人生が混乱に陥るセシリア・カス（エリザベス・モス）を追っています。
発明家のエイドリアンは透明人間になれるスーツを作り、死後セシリアを苦しめる。彼の操作は彼女を狂気の淵に追い込み、周囲の人々に彼女の精神状態を疑わせる。この映画は猛烈な勢いで緊張を高め、観客を息もつかせぬ状態にする。続編の『透明人間2』も最近注目を集めている。
9 アンカット・ジェムズ (2019)
監督：ベニー＆ジョシュ・サフディ
アダム・サンドラーの名前がエンドロールに出てくると、観客は最初は明るいコメディーを期待するかもしれない。しかし、『アンカット・ジェムズ』はその想定を覆し、彼のこれまでのどの作品よりも暗く、不安に満ちた物語に観客を巻き込む。物語は宝石と高額スポーツ賭博をめぐる物語を、予想外の展開とともに織り交ぜている。
驚くべきことに、『アンカット・ジェムズ』は映画の中でFワードが最も多く使われている作品として4位にランクされており、その数はなんと506回にも上ります（出典：IndieWire）。
サンドラーは、無謀なギャンブルで人生をひっくり返しそうになっているニューヨークの宝石商ハワード・ラトナーを演じる。彼の飽くことのない富への渇望はやがて自尊心の崩壊と衝突し、一瞬一瞬が極めて重要な瞬間に感じられるほどの緊迫した状況に陥る。
8 マザー! (2017)
監督：ダーレン・アロノフスキー
ダーレン・アロノフスキー監督の『マザー！』は、静寂と混沌の両方を感じさせる体験を生み出し、忘れられない印象を残します。ハビエル・バルデムが「彼」、ジェニファー・ローレンスが「母」として主演し、物語は魅惑的なビクトリア朝の邸宅で展開されますが、予期せぬゲストが彼らの聖域に侵入し、混乱に陥ります。
「マザー！」の根底にあるテーマは、救世主の到来を前にした神の見捨てられ方を暗示する深い寓話となっています。これは映画の感情的な深みを増すだけでなく、ジェニファー・ローレンスの傑出した演技の 1 つとしても位置づけられています。
7 ザ・ギフト (2015)
監督：ジョエル・エドガートン
ジョエル・エドガートンの監督デビュー作『ザ・ギフト』が証明しているように、心理スリラーにおける会話は、演技や物語を驚くほどうまく形作ることができます。エドガートンは監督と演技の両方の才能を発揮し、緊張感に満ちたスローバーン・スリラーを届けます。
一見平凡なカップル、サイモン (ジェイソン・ベイトマン) とロビン (レベッカ・ホール) の平凡な日常を追う。サイモンが過去の人物、ゴード (エドガートン) に出会ったことで、彼らの平凡な日常は一変する。ゴードの存在が不吉な意味合いを帯びていることは明らかで、身の毛もよだつ秘密と復讐の物語が解き明かされる。
6 夜の動物たち（2016）
監督：トム・フォード
トム・フォードの映画製作の才能は、 『シングルマン』に続く彼の2作目の監督作品『ノクターナル・アニマルズ』で光り輝いている。この映画は2つの物語を巧みに絡み合わせ、複雑な心理的雰囲気を作り出して観客を魅了する。
物語は、夫ハットンの絶え間ない不在によって影を落とされながらも、一見幸せな生活を送っているアートギャラリーのオーナー、スーザン・モロー (エイミー・アダムス) を中心に展開します。彼女が読んでいる小説の著者エドワードは、登場人物の苦悩を、スーザンの精神を探るための強力なツールとして使います。
ファイブ ・バーニング（2018）
監督：イ・チャンドン
イ・チャンドンの『バーニング』は、心理スリラーのジャンルにおいて、他に類を見ない魅力的な作品として際立っています。一見すると、典型的な殺人ミステリーのように見えますが、韓国社会の複雑な動機や社会的な論調に巧みに切り込んでいます。
物語は、古い知り合いのシン・ヘミ（チョン・ジョンソ）と出会うイ・ジョンス（ユ・アイン）を中心に展開します。謎めいたベン（スティーヴン・ユァン）が登場すると、彼らの関係は一変し、疑惑が深まり、階級や社会の不満がさらに深く掘り下げられていきます。
4 灯台（2019）
監督：ロバート・エガース
独特のストーリーテリング技法で知られるロバート・エガースは、 『ザ・ライトハウス』で観客を魅了し続けています。このシュールで悪夢のような映画は、2人の主人公、灯台守のトーマス・ウェイク（ウィレム・デフォー）とトーマス・ハワード（ロバート・パティンソン）が経験した孤独による精神的苦痛を描いています。
この映画の断片的な物語は登場人物の精神の崩壊を反映しており、視聴者を現実の認識に挑戦する主観的な体験に引き込みます。
3 10 クローバーフィールド・レーン (2016)
監督：ダン・トラクテンバーグ
ファンは『クローバーフィールド』の伝統的な続編を期待していたかもしれないが、『10 クローバーフィールド・レーン』は視聴者の注目を集める新鮮な展開を提供している。この映画は、閉鎖的な設定の中でパラノイアとヒステリーのテーマを巧みに探求し、信頼と現実についての疑問を提起している。
ミシェル (メアリー・エリザベス・ウィンステッド) は、自動車事故の後、謎の地下壕で意識を取り戻し、ハワード (ジョン・グッドマン) から、侵略者によって地上が居住不可能になったことを知る。真実が明らかになるにつれ、彼女の混乱は深まり、衝撃的な結末を迎える純粋な心理スリラーとなっている。
2 聖なる鹿殺し (2017)
監督：ヨルゴス・ランティモス
『聖なる鹿殺し』は、不気味な世界を掘り下げた典型的な現代心理スリラーです。この映画は、成功した心臓外科医のスティーブン・マーフィー博士 (コリン・ファレル) を描いていますが、落ち着きのないティーンエイジャーのマーティン (バリー・コーガン) が彼の家族関係に割り込んできたことで、彼の人生は混乱に陥ります。
マーティンがスティーブンが起こした事故に対する報復を求めるにつれ、不安な緊張が高まり、道徳的に困惑するような最後通告に至る。それは観客に罪悪感と犠牲の本質について考えさせるものである。
1 パラサイト 半地下の家族 (2019)
監督：ポン・ジュノ
ポン・ジュノ監督の『パラサイト』は観客の共感を呼んだだけでなく、アカデミー賞を独占し、2020年の最優秀作品賞を含む主要な賞を獲得した。その物語は、階級格差をテーマに、ブラックユーモアとサスペンスの見事な融合を反映している。
キム一家がパク家の贅沢な暮らしに潜入するにつれ、物語は予期せぬ展開を見せ、社会の深層にある論評や予想外の展開が明らかになる。結局、『パラサイト』は巧みに作られた心理スリラーが体現すべきものを体現した作品であり、観客はポン・ジュノ監督のストーリーテリングの才能に畏敬の念を抱くことになる。
出典: IndieWire
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