時折、現実の悲劇がスクリーン上で展開され、起こった出来事について考えさせられる。キリスト教に関する最近の議論が続く中、「ワイルド・スピード」のジャスティン・リン監督は、インディペンデント映画製作に戻り、宣教師の不運な旅を描いた感動的な物語を発表する。この物語は、2018年後半、アメリカの福音派キリスト教宣教師ジョン・アレン・チャウの冒険的な北センチネル島訪問が悲劇に終わり、最終的に彼の死につながったときに注目を集めた。映画「ラスト・デイズ」は、この避けられた惨事について、心を打つ、しかし不安を抱かせる探求となっている。
スカイ・ヤンは、将来に悩む虚弱な高校生の描写から始まり、4年間にわたってジョン・チャウを演じます。チャウは、キリスト教を広めるという人生の使命を果たすことを固く望んでいます。一方、彼の父親（ケン・レオン）は、代わりに彼が医師の道を進むことを望んでいます。チャウの旅の必然的な結末を知っていても、彼の意思決定における明らかな矛盾は、脚本の信憑性について疑問を投げかけます。
終末期における選択の分析：人物研究
リン監督がチャウ氏のセンチネル族への献身の背後にある動機を明らかにしようとしているのか、それとも宣教師としての活動の危険性を強調しようとしているのかは不明だ。残念ながら、『ラスト デイズ』はどちらの目的も効果的に達成できずにいる。映画内の会話の中には宗教的な訓練というテーマに触れているものもあるが、物語はこれらの議論を必要な深さで掘り下げていない。この掘り下げの欠如により、視聴者はチャウ氏の熱意と信念を十分に理解できないままになっている。
登場人物の発展と物語の進行の間には断絶があるようで、フラストレーションのたまる視聴体験につながる。映画はジョナサンの動機を説明するために彼の精神と経験を明らかにすることをほのめかしているが、その描写は主に表面的なものにとどまっている。特に、彼が医学部を中退するとストーリーが変わるが、これは以前の登場人物の設定と矛盾しているように感じられる。
映画は、チャウの決断の複雑さを認めながら、3分の1ほど進むと勢いを増す。宣教師の訓練キャンプに到着すると、雰囲気は冒険へと変わる。しかし、この変化は当惑させるもので、彼を待ち受ける悲劇的な結末を知りながらも、チャウが選んだ道をほとんど美化しているように感じられる。
物語と格闘する：リンの曖昧さ
映画が進むにつれて、チャウの動機について興味深い疑問が湧いてくる。彼の使命は本当にイエスのために魂を救うことなのか、それとも個人的な意義を求める欲求から生まれたものなのか？ 映画は後者に傾き、チャウを迷える人物として描いている。この解釈は不十分だ。なぜなら、ジョンが自分の物語を擁護したり表現したりできないことを考慮しておらず、彼の強い信仰の証である日記の記述が十分に表現されていないからだ。
とはいえ、 『ラストデイズ』には長所がないわけではない。オリバー ボーケルバーグの撮影技術は息を呑むような映像を提供し、差し迫った悲劇が展開する前に穏やかな背景を演出している。映画の広大な風景は壮大さを感じさせる。逆に、ネイサン アレクサンダーの音楽は技術的には素晴らしいが、疑念の瞬間に高揚感を与えるメロディーを使用して物語と衝突することが多く、皮肉な嘲笑に近い雰囲気を作り出している。
結局のところ、 『ラスト デイズ』はジョン アレン チャウの本質を解明するのに不十分で、その潜在的な影響力を弱めている。リン監督は特定のメッセージを伝えるつもりはなかったかもしれないが、宣教活動の複雑な性質をためらいながら扱ったことで、この映画の効果は薄れている。チャウの人生の悲劇的な終わりは、希望に満ちていたが、主人公と意味のあるつながりを持てないストーリーテリング構造によって影が薄くなり、観客は物語の核心から遠ざかってしまう。
『ラストデイズ』は2025年のサンダンス映画祭で初公開された。
コメントを残す