満足のいく結末を迎えるアニメシリーズを見つけるのは、稀なことのように感じられるかもしれません。多くの番組は結末を提供できず、ファンに失望感を残すことがよくあります。この傾向には、ストーリーテリングの問題から制作上の課題まで、さまざまな要因が関係しています。多くの場合、アニメスタジオには満足のいく結末を提供するのに十分な時間やリソースがなかった可能性があります。驚くべきことに、非常に人気のあるアニメのうち、視聴者を本当に満足させる形で終了したのはほんの一握りの作品だけです。
アニメの結末に対する反応は複雑で、視聴者の間で意見が二分されることも多い。シリーズによっては、高い評価を得たにもかかわらず、結末をめぐってファンの間で意見が割れているものもある。この不一致の原因としては、特定の視聴者を遠ざけるトーンの変化、未解決の結末を解決できない物語の選択、原作からの大幅な逸脱などが考えられる。こうした論争はオンライン コミュニティで激しい議論を巻き起こし、中には何年も続くものもある。
8
ワンダーエッグ・プライオリティ
アニメーション制作：CloverWorks（2021年）
ワンダーエッグ・プライオリティは、アニメ史上最高の「もしも」のシナリオのひとつとして際立っています。圧倒的な称賛を受けてスタートしたこのシリーズは、その重厚なテーマと、まどか☆マギカのような作品を彷彿とさせる印象的で実験的なビジュアルで、ファンと評論家の両方を魅了しました。最初のエピソードの興奮は膨大な視聴者数を集めましたが、シリーズが進むにつれて、注目すべき変化が起こりました。
ワンダーエッグ・プライオリティの前半は今でも愛されているが、後半は失望の目で見られることが多い。制作中の大きな問題は、チームの人員が極度に不足していたことだ。アニメが勢いを増すにつれ、多くのクリエイターが燃え尽きてしまい、後半のエピソードでは解決と明確さが欠けてしまった。その結果、ファンは、驚異的になる可能性があったシリーズのほろ苦い思い出と格闘することになった。
7
シャーロット
アニメーション制作：PA Works（2015年）
伝統的なアニメ界以外での貢献で知られる麻枝准は、業界に大きな影響を与えてきました。Key Studioの共同設立者として、彼は多くの影響力のあるビジュアルノベルを担当しました。彼の豊富な経歴には、Kanon、Air、CLANNADなどの尊敬される作品が含まれています。彼の功績を考えると、成功したビジュアルノベルの翻案に続く彼の最初のオリジナルアニメであるCharlotteへの期待は高まりました。
当初は12話構成で計画されていた「シャーロット」は、ユーモアと超自然的要素を融合させ、前田氏の物語の特徴である感情的な重みを凝縮したものだった。しかし、結末を迎える頃には、物語には解決するには多すぎる要素が並び、慌ただしくやや物足りない結末になっていると視聴者は感じた。
6
アカメが斬る！
アニメーション制作：ホワイトフォックス＆Cステーション（2014年）
2010年にデビューした「アカメが斬る！」の漫画は、 6年間の連載で批評家から高い評価を得ました。2014年のアニメ化も当初はそれに続き、視聴者を魅了しました。しかし、番組が終わりに近づくにつれて、問題の兆候が表面化し始めました。
他の人気シリーズと同様に、「アカメが斬る！」も原作が不足し、スタジオは漫画とは大きく異なるオリジナルの結末を作り上げざるを得なくなりました。この変更はファンの間で大きな議論を巻き起こし、多くのファンは後半のエピソードは無視して、漫画形式で原作を体験すべきだと主張しました。
5
エルフェンリート
アームズとスタジオガッツによるアニメーション（2004年）
エルフェンリートは、アニメ界で賛否両論の評判を維持している。多くの視聴者にとって、この作品はアニメのより成熟したテーマへの入り口となった。長年にわたり、この作品の評価は変動しており、かわいいキャラクターが登場するエッジの効いた番組として片付けられてきた。しかし、この作品は特に西洋市場で大きな人気を博し、20年経った今でもその終了をめぐる議論が続いている。
アニメは、漫画の完全な物語を抜きにしてストーリーラインを翻案するという課題を負い、わずか 13 話からなるシリーズを制作しました。その結果、2 つの形式の間には大きな違いが生まれました。漫画は心理的に豊かな結末で終わりましたが、アニメは主人公間の恋愛関係に重点を置くことを選択しました。ファンは一般的に、どちらの結末もそれぞれの物語に合っていることに同意していますが、どちらが優れているかという議論は続いています。
4
デスノート
マッドハウスによるアニメ制作（2006年 – 2007年）
デスノートは根強い人気があるにもかかわらず、ファンの間で議論を巻き起こす物議を醸す結末を提示しています。多くのアニメ化作品とは異なり、このシリーズはストーリーを導く完結した漫画という利点がありました。しかし、アニメはいくつかの筋書きから逸脱しており、どちらのバージョンの方がより良い結末を提供しているかについて視聴者の間で意見が分かれています。
どちらのバージョンも最終的には同じような物語を語りますが、ライトの死の描写はマンガとアニメで大きく異なります。片方のバージョンではライトはより哀れな人物として描かれ、もう片方のバージョンではライトの性格に少し同情的な角度が与えられています。これらの変更はデスノートの結末をめぐる論争をさらに深めることにつながり、ファンの間で意見が分かれ続けています。
3
新世紀エヴァンゲリオン
ガイナックスによるアニメ化（1995年 – 1996年）
新世紀エヴァンゲリオンほど議論を呼んだアニメの最終回はそう多くありません。シリーズは3つの異なる方法で終了しましたが、オリジナルのテレビのエンディングは依然として最も物議を醸しています。現代の視聴者はエンディングに大きな評価を示していますが、その一貫性と品質については約20年間にわたって大きな議論が続いていました。
興味深いことに、西洋の視聴者はこれまでエピソード 25 と 26 について議論してきましたが、日本の視聴者の多くはこのエンディングをアニメ史上最高のエンディングの 1 つとして受け入れています。従来のアクションを避け、最終回ではキャラクターの内面の葛藤と物語の哲学的テーマを深く掘り下げています。時が経つにつれ、象徴的なメカに関する多くの疑問が未解決のままであったとしても、この内省的な結末がシリーズの意図された方向性であった可能性が高いと認識するファンが増えています。
2
東京グール
ぴえろによるアニメーション（2014年 – 2015年）
2014年にデビューした『東京喰種トーキョーグール』は、すぐにファンの心をつかみ、文化現象となりました。すでに人気の漫画を原作としたこのアニメ化は、当初は多くの人が不朽の名作となると期待していたものの、第2シーズンは完結したにもかかわらず漫画から大きく逸脱し、ファンの間で混乱と不満が広がりました。
アニメは原作に忠実にするのではなく、シーズン2で完全にオリジナルの物語を提示しました。この逸脱は多くのファンを失望させ、数年後にオリジナルの脚色の欠点を修正した『鋼の錬金術師 FULLMETAL ALCHEMIST』のような再脚色を求める声を引き起こしました。それからほぼ10年が経過しましたが、リメイクへの期待は不透明であり、アニメを歓迎するファンと、より忠実な解釈を望むファンにさらに分裂しています。
1
消去
アニメーション制作：A-1 Pictures（2016年）
放送開始から10年近く経った今でも、「Erased」は魅力的なストーリー展開で人気を博しているが、結末に関する議論にはしばしば疑問がつきまとう。このシリーズはサスペンスと感動的なシーンに富んでいるが、最終2話ではその演出に関して激しい議論が巻き起こった。
結末は原作の漫画と似ているが、多くの視聴者は最終回のテンポが悪く、急ぎ足だと感じている。アニメ版では、重要なキャラクターの発展と物語の深みが最小限に抑えられ、結末の感情的な影響について批判されている。逆に、結末は完璧だと主張するファンもおり、これはアニメ界で最も議論の多い議論の1つである。
長年にわたり、アニメはファンコミュニティーに深く響き、熱い議論を巻き起こすエンディングをいくつか生み出してきました。その中でも『消された世界』の結末ほど意見が分かれる結末はなく、その意義をめぐる議論はおそらく永遠に続くでしょう。
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