待望の『Deltarune』第3章と第4章のリリース、そしてゲームの公式パッケージ版の発売は、決して色褪せることのない熱心なファン層の関心を間違いなく再燃させました。熱心なゲーマーである私は、発売日に飛び込まずにはいられませんでした。トビー・フォックスが設定した価格を支払うのは簡単な決断でした。
Deltarune は未完成ではあるものの、前作のUndertaleと同様に、インディー クラシックとしてゲーム史に名を刻むことになるだろうと私は確信しています。
このような傑作を体験すると、プレイヤーは同じようなコンテンツをもっと求めて飽くなき渇望に駆られることがあります。Deltaruneの今後のアップデートが不透明な状況を考えると、他のタイトルを試すことは楽しい必然となっています。
幸いなことに、多くの魅力的なゲーム (有名ゲームとインディーゲームの両方) が、Deltaruneの雰囲気と共鳴する豊かな物語、共感できるキャラクター、そして時折現れる実存的な思索を提供しています。
10アンダーテール
まだプレイしていないなら
プレイヤーの中には、 Undertaleを未体験のままDeltaruneを探索する人がいるというのは驚きです。Undertaleは精神的な前身であり、Deltaruneのストーリーテリングに複雑に織り込まれています。しかし、多くのプレイヤーがUndertaleをまだプレイしていないことを認めています。ですから、はっきりさせておきますが、ぜひプレイすべきです。
2015年に発売された『アンダーテール』は、まさに驚異的な作品でした。トレンドを先導し、ゲームへの期待を一新したインディータイトルです。一見シンプルにピクセル化されたグラフィックの裏には、複雑なゲームプレイ体験と、文化的アイコンとなった忘れられないキャラクターたちによる、深く感動的な物語が隠されています。
私はUndertaleがリリースされてすぐにプレイしていたので、プレイを始める前からSansなどのキャラクターによく知っていました。
このゲームは、その遺産のためだけでなく、 Deltaruneの物語の繊細さに対する理解を深めるためにも必要です。
9キル
一緒に本気で悲しもう
DeltaruneとUndertaleの魅力的な側面の 1 つは、RPG ジャンルに対する脱構築的なアプローチであり、暴力よりも平和的な紛争解決を促進しています。
RPGは、適切に作られれば大きな影響力を持つ可能性があり、プレイヤーに自己反省を促すことも少なくありません。Omoriは、この点において優れたゲームの一つです。
本作は複雑で多層的な作品であるため、ストーリーについて語る際にはネタバレを避けるよう注意が必要です。うつ病や自傷行為といったデリケートなテーマを扱っているため、一部の人にとっては刺激となる可能性があります。
しかし、その感情的な重みを乗り越えることができれば、混乱と格闘する少年の心を打つ物語を発見できるでしょう。
強烈なテーマに加え、Omori は感情的な状態を中心に展開する魅力的な戦闘システムを特徴としており、独特のひねりはあるもののDeltaruneを彷彿とさせる戦略的な奥深さを提供します。
8星と時間の中で
メタテクストへのユニークなアプローチ
ゲームのセーブの仕組みを、別の視点から考えたことはありますか？通常はゲームの進行状況を保存する手段としか考えられないセーブですが、もし主人公がセーブという能力が特権であると同時に制約でもあると気づいたらどうなるでしょうか？この考えさせられる前提こそが、『In Stars and Time』の核心です。
この魅惑的なRPGは、狂気の王が仕掛けた時間凍結の大惨事を阻止しようと奮闘する冒険者たちの物語です。そして、そのどんでん返しとは？主人公のシフリンは永遠の時間ループに囚われ、従来の勝利を掴むことが困難になります。
Deltaruneと同様に、In Stars and Time はキャラクター開発に優れており、物語全体を通じて本物の共感と恐怖を呼び起こす、愛らしくて識別可能なキャラクターのチームを提示しています。
7マザー3
間違いなく訪れる価値がある
トビー・フォックス氏が『Mother/Earthbound』シリーズを敬愛していることは広く知られており、彼のゲームデザインへの道は『Earthbound』のハロウィンROMハックから始まったと広く信じられています。 2021年、彼はTwitterで『Mother 3』の15周年を祝い、このゲームが『 Undertale』の象徴的な要素の多くを形作る上でいかに重要であったかを語りました。
Deltaruneの精神を体現した作品をお探しなら、『MOTHER3』はまさにうってつけです。奇抜な美学と重厚なストーリー展開が絶妙にバランスし、エンドロール後も長くプレイヤーの心に残る感動を与えてくれます。
残念ながら、『MOTHER3』は熱烈な要望にもかかわらず、欧米では公式リリースされていません。それでも、この素晴らしいゲームを体験する方法を見つけてください。その衝撃は、ゲームを劇的に変える力を持っています。
6ワンショット
あなたの存在は重要です
DeltaruneやUndertaleをプレイしたことがあるなら、メタテキスト的なテーマを掘り下げたゲームには既に馴染みがあるでしょう。OneShotは、プレイヤー自身のコンピューターという世界で物語が展開されるという点で際立っています。
ゲームは最初から、プレイヤーであるあなたと主人公のニコとの間にユニークな関係を確立します。ニコの探求には、画面を越えたあなたの助けが必要です。
いくつかのチャレンジでは解決にゲーム内アセットが必要ですが、いくつかのパズルは巧みに第四の壁を破り、コンピューターのオペレーティング システムを操作したり、ゲームのウィンドウを調整したりして解決策を見つけるように促します。
こうしたやりとりに不安を感じやすい人のために、潜在的な不快感を軽減するシミュレーション環境を提供するコンソール バージョンも用意されています。
5セレステ
自己発見の旅
『Deltarune』は、主人公のクリス、スージー、ラルセイの自己発見の旅を軸にしています。同じテーマの探求は、『Celeste』にも巧みに描かれており、本作は個人的な葛藤を繊細に描くことで知られています。
RPGではないにもかかわらず、『Celeste』は個人的な葛藤というテーマを物語とシームレスに織り交ぜ、マデリンが山を征服するという、彼女の内面的な葛藤を比喩的に表現した冒険を描いています。マデリンの不安はゲームプレイを通して表面化しますが、繊細に描かれており、物語の感情的な深みを高めています。
Celesteのプラットフォームゲームは、Deltaruneのボス戦に匹敵する、やりがいのあるチャレンジを提供します。Deltaruneのチャレンジをクリアしたと思ったら、待ち受ける強烈なBサイドレベルに挑戦してみましょう！
4ライブ・ア・ライブ
脱構築とインスピレーションの融合
2023年にスクウェア・エニックスとのインタビューで、トビー・フォックスは、初期の『Live A Live』が自身の作品に大きな影響を与えたことを語っています。当時は英語版がなかったにもかかわらず、彼はその物語に魅了され、それが後に『Undertale』の要素を形成することになりました。
先日HDリメイクされたおかげで、今こそこのオリジナル傑作を体験する絶好の機会です。個性豊かなキャラクターストーリーと、独自のゲームプレイスタイルは、Deltaruneで次々と導入された革新的なメカニクスにも通じます。
『Live A Live』全体を通して、奇抜さと重厚さが融合し、豊かな物語が生まれ、深刻なテーマの中にも軽妙な瞬間が生まれます。これはまさに『Deltarune』に似ています。
3エバーフッド
リズムベースの弾幕シューティング
Deltaruneの戦闘は、弾幕ゲームを彷彿とさせるダイナミックな回避メカニズムでプレイヤーを挑みます。多くのタイトルがこのスタイルを採用していますが、従来の「弾を避ける」ゲームプレイの枠を超えているタイトルはほとんどありません。Everhoodは、この基本的なコンセプトを拡張することで、他とは一線を画しています。
本作では、多様な環境を旅し、風変わりなキャラクターたちと出会いながら、徐々にシリアスな物語が展開していきます。戦闘システムは横一列のグリッド形式へと移行し、サウンドトラックのリズムに合わせて飛んでくる弾丸をかわしていくことになります。まるで逆ギターヒーローのような、ユニークなゲームプレイ体験を生み出しています。
さらに、このゲームの音楽は格別で、そのクオリティと創造性はDeltaruneに匹敵します。優れているかどうかは主観的なものですが、間違いなく、探索を誘うキャッチーな楽曲が揃っています。
2東方面
魅力的な成長物語
Toby Fox は、重い現実に立ち向かう若いキャラクターを中心とした物語を作り上げることに優れた才能を持っており、そのスキルはDeltaruneで顕著に表れています。
青春時代がいかに戸惑い、威圧的になり得るかを考察する『イーストワード』は、このエッセンスを現代的な「父親シミュレーター」と融合させ、魅力的な物語を紡ぎ出しています。ゼルダのシステムを彷彿とさせる舞台を背景に、プレイヤーは少女サムと彼女の無愛想な保護者ジョンを導き、不安定な世界で答えを探し求めます。
ゲームプレイの初期段階は、ジョンがフライパンを料理と戦闘の両方で使いこなし、サムを育てるという内容です。しかし、冒険が進むにつれて、サムは自己認識を深めていきます。これは、『Deltarune』で見られたキャラクターの成長を反映しています。
もう一つ注目すべき点は、Eastward が長々としたセリフを使わずに感情を巧みに表現している点です。ジョンは寡黙な主人公ですが、表情豊かなアニメーションと行動によって彼の感情が効果的に伝わり、プレイヤーの没入感を高めています。
1ハイリックス
奇妙でありながらまとまりのある
Deltaruneは、独自のジャンルでありながら、他に類を見ない風変わりな体験を提供します。プレイヤーは、奇抜なオブジェクトとシュールなロジックに満ちた世界を探索することになります。インディーRPGに求めるのは奇妙な感覚だけなら、Hylicsに匹敵するほど奇抜な作品はそう多くありません。
簡潔に分析してみると、主人公、パーティ、そして敵対的なチャレンジといったお馴染みの要素を備えた、典型的なRPGツクール作品であることが分かります。しかし、Hylics を起動した瞬間から、あなたは不条理な体験に引き込まれます。
シュールなデザインと型破りなセリフが独特の雰囲気を醸し出し、ありふれた会話と奇抜なシナリオが交互に現れます。奇抜な要素はあるものの、『Hylics』は、まるでマジックアイの絵画のように、表面の奥に予期せぬ深みが隠されているかのように、一貫性のあるゲーム体験を提供します。
さらに、キャラクターの呪文詠唱に伴う風変わりなアニメーションがユーモアの要素を加え、プレイヤーを楽しませ続けます。
コメントを残す