DC 映画の世界で、映画史上最もエキサイティングなスペクタクルが繰り広げられてきました。しかし、こうしたハイライトの傍らには、よくよく考えてみると耐え難い瞬間が存在します。舞台裏での論争、疑問のある物語の選択、不安をかき立てるテーマなどの要素が、不快感や失望を呼び起こすシーンを生み出しています。DC ユニバースの広大なタイムライン全体にわたって、こうした例のいくつかは、特に再訪するのが難しいものとして際立っています。
1941 年にその旅が始まって以来、DC ユニバースは一貫して大胆で複雑な物語に取り組んできました。しかし、すべてのシーンが時を経てもその影響力を維持しているわけではありません。数多くの象徴的なシーンは、実現しなかった将来の可能性を示唆したり、以前のストーリーラインを否定したりしました。低品質の CGI が制作の裏にある不和を反映したり、スーパーヒーローの物語に対する観客の許容範囲を超えた瞬間が現れたりしました。一部のシーンは非常に暗いため、再視聴すると感情的な試練に変わります。
10 ヘンリー・カヴィルが『ブラックアダム』にサプライズ登場
ブラックアダム
意外な展開で、ヘンリー・カヴィルは『ブラックアダム』のエンドクレジットシーンでスーパーマン役を再演し、『ジャスティス・リーグ』以来の長い不在を経てDCEUに復帰するという彼の話題を再び盛り上げた。このスリリングな瞬間はDCファンを喜ばせ、特にカヴィルはソーシャルメディアで復帰を祝い、将来のプロジェクトの可能性に興奮を表明した。
しかし、 『ブラックアダム』の公開直後、DCEU 内で新たなリーダーシップのもとで大規模なリブートが行われるというニュースが流れ、カヴィルのスーパーマンは除外された。この突然の変化により、彼のカメオ出演は、逃したチャンスをほろ苦く思い出させるものとなり、再視聴すると、果たされなかった約束と、マン・オブ・スティールとしてのカヴィルの名高い伝説の突然の終焉を象徴するものとなった。
9 水玉男の悲劇的な運命
スーサイド・スクワッド
スーサイド・スクワッドでは、デヴィッド・ダストマルチャン演じるポルカドットマンが登場し、滑稽な悪役から思いもよらぬヒーローへと変貌を遂げます。過去のトラウマと、破壊的なポルカドットを解き放つ特異な症状に悩まされる彼は、スターロとのクライマックスの対決で、最終的にヒーローとしてのアイデンティティを受け入れます。悲しいことに、彼は新たな地位を獲得した直後に、あっという間に死を迎えます。
この予想外の展開は、映画の予測不可能な雰囲気を強めています。このシーンをもう一度見ると、彼の贖罪の軌跡のつかの間の性質が強調され、美しさと悲しみが組み合わさっています。これは、DC の正典に対する映画の不敬さのハイライトであり、DC の長所と短所の両方を要約しています。
8 アーサー・フレックのジョーカーへの変身
ジョーカー
映画「ジョーカー」は、アーサー・フレックが狂気に陥り、悪名高いジョーカーへと変貌していく様子を鮮やかに描いています。階段で踊る彼の象徴的なシーンは、彼が完全にダークな人格を体現していることを意味し、観客に深く響き、同時に不安をかき立てます。
この変容の複雑さは、続編が期待されることでさらに増し、キャラクターやテーマの解釈をめぐる議論を巻き起こしている。この重要なシーンを再び観ると、興味と不快感が入り混じる。特に、続編によってアーサーのジョーカーとしてのアイデンティティが薄れ、この感動的な瞬間の重要性が最終的に損なわれる可能性があるとわかっていると、なおさらだ。
7 ヘンリー・カヴィルのデジタル加工された外見
ジャスティス・リーグ
『ジャスティス・リーグ』の再撮影中、カヴィルは契約上、 『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』でも口ひげを残す義務があったため、ポストプロダクションでデジタル処理で口ひげを消すという下手な作業が行われた。その結果生じた視覚効果は嘲笑の対象となり、映画を悩ませた制作上の混乱の顕著な例となった。
混乱に拍車をかけたのは、監督ジョス・ウェドンがザック・スナイダーの当初の構想を徹底的に作り直した結果、多くのファンが劣っていると感じた映画ができたことだ。ウェドンに対する不正行為の疑惑が渦巻く中、カヴィルのデジタル化された姿を再び見ることは、この段階でDCEUが直面した困難を象徴的に思い出させるものとなっている。
6 未解決のナイトメアビジョン
ザック・スナイダーのジャスティス・リーグ
ザック・スナイダー版『ジャスティス・リーグ』には、バットマンが堕落したスーパーマンが率いるディストピアの世界を予見する、忘れがたい「ナイトメア」のビジョンが存在する。このシーンは、ウェドンによる大幅な変更前のスナイダーの元々の物語の意図を凝縮したもので、実現しなかった将来の展開の可能性をほのめかしている。
今日このシーンを再び見ると、未知の物語に対するフラストレーションがさらに増し、ヒーローと悪役の同盟関係をさらに掘り下げることができたかもしれないシナリオが浮かび上がります。制作の方向性の変更により失われた潜在的な物語に関する疑問が残るため、このシーンは、本来の姿がどうなっていたかを痛烈に思い出させるものとなっています。
5 バットマンとバットガールの物議を醸した瞬間
キリングジョーク
『キリングジョーク』のアニメ版には、オリジナルのグラフィック小説にはなかった、バットマンとバットガールの物議を醸すシーンが挿入されている。この予期せぬシーンは、彼らの師弟関係に問題があることから、厳しい批判にさらされた。
今日の文脈では、このシーンは権力構造と搾取に関する懸念を引き起こし、バットマンを不快な光で描いています。このシーンをもう一度見ると、これは物語全体の整合性を損なう、考えの浅い物語上の決定だったという批判が強まります。
4 ジョナサン・ケントの物議を醸した死
マン・オブ・スティール
『マン・オブ・スティール』では、竜巻でジョナサン・ケントが死亡したことで、その必要性についての議論が巻き起こった。息子の並外れた力にもかかわらず、ジョナサンはクラークに介入を思いとどまらせた。改めて見ると、このシーンは父親の命を犠牲にして自制の教訓を課しているため、さらに不必要で苛立たしく感じられる。
ジョナサンの死を高貴な犠牲として描くというこの決定は、クラークが彼の力を明かさずに彼を救うために取る論理的な代替案があったにもかかわらず、毎回ますます不自然に感じられる。この物語の選択は、映画のストーリーテリングのアプローチに関する議論において、依然として論争の的となっている。
DC マルチバースのスーパーマンのカメオ出演3 名
フラッシュ
『ザ・フラッシュ』では、ファンへの敬意として、ジョージ・リーブスやニコラス・ケイジなどの俳優をCGIで再現した、多元宇宙のスーパーマンのさまざまな表現を紹介するシーンがデザインされた。しかし、視覚効果が冴えず、実行は失敗に終わり、主人公に影を落とした批判につながった。
このモンタージュは、観客にこの映画の無数の問題点を思い出させる役割を果たした。懐古主義への依存は浅薄で、中心となる物語から切り離されているように感じられる。この映画をめぐる議論は、エズラ・ミラーの論争によりすでに緊張していたが、このシーンの不評は、この映画の苦境を招いた選択をさらに例証するものとなった。
2 ロビンのぎこちないアプローチ
バットマン＆ロビン
『バットマン&ロビン』では、クリス・オドネル演じるロビンが、アリシア・シルバーストーン演じる若いバットガールに気まずいアプローチをします。バットガールが制服姿で登場するという状況は、ロビンの軽薄な態度と対照的に不穏な力関係を生み出し、彼らの年齢差について大きな懸念を引き起こします。
このシーンを再び見ると、このような力学に対する社会の態度が変化した現代社会では不快感が増す。彼らの関係の描写は表面的で無神経に行われ、このシーンは映画の物語の中で残念な失敗となっている。
1 ジョーカーのバットガールへの攻撃
キリングジョーク
2016 年の映画『キリングジョーク』では、ジョーカーがバーバラ・ゴードンを残酷に暴行する恐ろしいシーンが描かれています。ジョーカーは彼女を銃で撃ち、人生を変えるほどの怪我を負わせた後、彼女の服を脱がせて危険な状態の写真を撮ってさらに暴行を加えます。
この暴力行為は、男性キャラクターの成長のために女性キャラクターが犠牲になる「冷蔵庫の中の女性」という比喩の典型例としてしばしば挙げられ、大きな反発を招きました。このシーンの残忍さと性質により、DC 史上最も悲惨なシーンの 1 つとしての地位が確立され、視聴体験に関係なく、見るのがつらいものとなっています。
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