
1991年に発売されたスーパーファミコン(通称SNES)は、任天堂のビデオゲーム機の中で現在までに7番目に売れたゲーム機です。現代の基準からすると控えめに思えるかもしれませんが、全盛期には16ビット時代のベストセラー機であり、第4世代機の覇者として君臨していたことは特筆に値します。
スーパーファミコンの成功の大きな要因の一つは、スーパーファミコンが誇る膨大なゲームライブラリでした。そこには、一人のゲーマーでは到底プレイしきれないほどの名作が詰まっていました。レトロゲーム愛好家にとって――この時代に懐かしい思い出を持っている人も、今になって初めて知る人も――スーパーファミコンのカタログには、多くのプレイヤーの目に留まっていない隠れた名作が数多く存在します。
これらのタイトルの中には、移植版、リメイク版、リマスター版など、現代版として復刻されたものもいくつかありますが、より有名な同名タイトルのような象徴的な地位には到底及びません。定番タイトル以外にもレトロゲームコレクションを増やしたいとお考えなら、ぜひチェックしていただきたい、過小評価されているスーパーファミコンゲーム10作品を厳選してご紹介します。
10 アクトレイザー
ユニークな神ゲーム体験

「神ゲー」という言葉を聞くと、かつてはシムシティのような壮大なシミュレーションゲームを思い浮かべる人が多かったのですが、最近はそれほど見かけなくなりました。もしかしたら、このジャンルはかつての魅力を失ってしまったのかもしれませんし、あるいは単に神の役割を担えるゲームが不足しているのかもしれません。
そんなゲームが存在すること自体を疑うなら、あなたはActRaiserを体験したことがないに違いありません。本作は、オーバーワールド経営シミュレーションと横スクロールアクションアドベンチャーをシームレスに切り替えながら展開します。プレイヤーは神のような監督官として、世界の人口を増やし、交易路を確立しながら、戦士の像を操作して様々なモンスターやボスと戦います。
ActRaiserは、管理上の煩わしさに邪魔されることなく、紛争に積極的に介入することで、カタルシスを得られる体験を提供します。モンスターがあなたの領域を脅かす時、あなたは剣を手に取り、自ら秩序を取り戻します。
9 ブロック
手足を解放せよ

浮遊する節足動物の主人公は、レイマンやダイナマイト・ヘッディのようなキャラクターの魅力を彷彿とさせ、ゲーム体験を格段に高めます。しかし、Plokではさらに一歩進んで、プレイヤーは両腕と両足を連射で正確に操ることができます。
このアクションプラットフォームゲームは、レベルを進む際のスピーディーなゲームプレイを重視しており、切断された手足を使って敵を倒していきます。プレイヤーは道中で、Plokを様々なコスチュームに変身させる特別なプレゼントを発見し、それぞれに固有の武器を付与します。
『Plok』は深い実存的な旅路ではないかもしれませんが、そのデザインは軽快で楽しい体験を生み出しています。主人公が盗まれた旗を取り戻す旅は、特にレベルクリア時にユーモラスなサプライズが待ち受けている点において、多くの共感を呼びます。
8 ゾンビが隣人を襲う
忘れられない幼少期の挑戦

若い頃、知り合いがスーパーファミコンを独り占めして「Zombies Ate My Neighbors」をプレイしていました。あの赤いタイトル画面がくるくる回るたびに、背筋が凍りつくような感覚でした。
しかし、子供の頃の恐怖を脇に置いておくと、『Zombies Ate My Neighbors』は爽快な協力プレイ体験となります。レベルは精巧に設計されており、プレイヤーは様々な奇妙な武器を装備した様々なアンデッドの敵と戦いながら、探索を楽しめます。
大人になった今、このゲームが『トレマーズ』や『ボディ・スナッチャー』といったホラー映画に巧みにオマージュを捧げている点に魅力を感じています。ただ、あのタイトル画面をもう一度見たいなんて言わないでほしい。恐怖は忘れられないものだから。
7 サンセットライダー
エキサイティングな西部劇の銃撃戦
90年代はアーケードゲーム、特に横スクロールアクションゲームの黄金期でした。X-MENの筐体を囲む群衆がコロッサス役を巡って争う姿がなければ、チャック・E・チーズは完成しなかったと言えるでしょう。
この時代の名作の一つに、コナミの『サンセットライダーズ』があります。本作は近接戦闘から射撃へと焦点を移しています。このハイペースなゲームでは、すべてのプレイヤーが遠距離から攻撃することができ、遠くから敵を撃ち倒す爽快感を味わえます。
ただし、弾丸が高速で飛び交うため、素早く反射神経を駆使して避ける必要があるため、注意が必要です。サンセットライダーズはアーケードでは常に注目を集め、スーパーファミコン版もプレイするのが楽しく、特にピンクのソンブレロをかぶったキャラクター、コルマーノをプレイするのは最高でした。
6 間抜けな部隊
三上真司の意外な逸品

90年代に育った人にとって、『ダークウィング・ダック』や『グーフ・トループ』といったディズニー・アフタヌーン・アニメは定番でした。タイアップゲームにありがちな落とし穴はあるものの、中には真に輝かしい作品もあり、特にスーパーファミコン版『グーフ・トループ』は傑作でした。
驚くべきことに、このゲームは『バイオハザード』シリーズで知られる三上真司によってデザインされました。『Goof Troop』は『A Link to the Past』に似たパズルとアドベンチャーを融合させていますが、戦闘よりも戦略性を重視しています。
グーフィーとマックスはどちらも戦闘能力が限られており、敵を倒すには投げ物やグラップリングフックに頼らなければなりません。プレイヤーは様々なパズルシナリオにおいて、どのアイテムを使うかを慎重に戦略的に考えなければなりません。私がグーフ・トループを初めてプレイした時は、協力プレイに何時間も費やし、しばしば行き詰まりながらも、常に挑戦の喜びを見出していました。
5 神秘的な忍者の伝説
コナミの隠された遺産を探る

コナミの人気シリーズ「がんばれゴエモン」(通称「がんばれゴエモン」)は、かの有名なアウトロー、石川五右衛門を主人公としたプラットフォームアクションゲームとして、今もなお高い人気を誇っています。しかしながら、その独特の文化的背景から、日本国外ではしばしばその展開が制限されていました。
最初の成功したローカライズ作品は、アクションとRPGの要素を融合させた「Legend of the Mystical Ninja」です。プレイヤーは活気あふれる街を探索し、富を築き、ボス戦へと続く難関横スクロールステージを攻略します。独特の難しさはありますが、奥深い探索と魅力的なビジュアルにより、それぞれの冒険は価値あるものとなります。
ファンにとって、友達と一緒にゲームをすることはゲーム体験をさらに高めるもので、私もこの名作を仲間とプレイしたことを懐かしく思い出します。個人的には、象徴的な巨大ロボットが登場する「がんばれゴエモン2」の方が好きでしたが、このゲームも僅差で2位につけています。
4 キャプテン・コマンドー
カプコンの非公式マスコット

カプコンは長年にわたりスーパーヒーロー風のキャラクターを好んでおり、その人気はマーベルとのクロスオーバー作品にも顕著に表れています。そこで登場するのがキャプテン・コマンドーです。彼は人気シリーズ「ロックマン」とは別に、カプコンの秘密組織マスコットとして知られていることが多いキャラクターです。
アーケードデビューから4年後の1995年にスーパーファミコン向けにリリースされた、彼の唯一のセルフタイトルゲームは、ベルトスクロールアクションゲームのファンを魅了しました。特筆すべきは、キャプテン・コマンドー、火を噴く忍者、ナイフを振り回すミイラ、ロボットを操縦する赤ちゃんなど、多彩なキャラクターが登場し、90年代ゲームの奇抜さを巧みに捉えています。
マーベル VS.カプコン シリーズでの役割を除けば、キャプテン コマンドーはスポットライトからほとんど消え去っており、彼のオリジナル ゲームがいかに楽しかったかを考えると、これは機会損失だ。
3 ライブ・ア・ライブ
両方のバージョンを体験する

スーパーファミコン全盛期の爽快な時代、スクウェア・エニックスは『ファイナルファンタジーIV』や『スーパーマリオRPG』といった傑作JRPGを次々と生み出し、プレイヤーの心を掴みました。しかし、あまり知られていない傑作『Live A Live』は、その名を知られず、欧米では発売されませんでした。
この実験的なJRPGには、それぞれ独自の物語とゲームプレイスタイルを持つ7人のヒーローが登場します。物語のスタイルが刻々と変化する様子は一見難しそうに思えるかもしれませんが、全体的な統一感のある体験は見事に作り上げられており、クリエイターたちの革新的なマインドセットが光ります。
後に『クロノ・トリガー』の監督を務める時田貴志が監督を務め、下村陽子が初の主要楽曲を手掛けた『ライブ・ア・ライブ』は、その影響力は時代を超えて広く知られています。ボステーマ「メガロマニア」は、『アンダーテール』の名曲「メガロヴァニア」のインスピレーションとなりました。私は子供の頃にこの名作をプレイする機会を逃しましたが、2022年にリリースされたリメイク版は、ゲーム史におけるその真の価値を明らかにしています。
2 パロディウス
気まぐれを受け入れる

コナミはグラディウスのような横スクロールシューティングゲームの開発でその卓越した技術を武器に、アーケードゲームの一時代を築き上げました。しかし、彼らは主に日本とPAL地域で発売された『パロディウス』のスピンオフシリーズで、突拍子もない冒険に挑みました。機転の利く友人のおかげで、私はスーパーファミコンでパロディウスをプレイすることができました。
グラディウスの核となるゲームプレイ(宇宙船を操縦し、迫り来る敵を撃つ)はそのままに、パロディウスは奇抜な描写でその域を超えています。プレイヤーは、ビーチでアニメの生き物と戦ったり、巨大なショーガールたちが繰り広げるシュールな街並みを駆け抜けたりと、奇想天外なシーンに遭遇します。どの瞬間も独特で奇妙で、忘れられない思い出となるでしょう。
スーパーパテ1個
ユニークなゲーム体験

抽象的なテーマや型破りなメカニクスのため、簡単に説明できないゲームもあります。Super Puttyはまさにそのようなゲームの一つで、プレイヤーは青い粘液の塊を操作します。この粘液は伸びたり変形したり、行く手を阻むものをすべて飲み込んでしまうようです。
スーパーパティとして、その驚異的な能力――伸縮、変形、そしてプラットフォームから敵まであらゆるものを吸収する能力――を駆使してステージを進んでいきます。その突飛な設定が本作の魅力をさらに高め、プレイヤーは奇想天外な世界観と、奇抜なゲームプレイを存分に楽しむことができます。
ゲームの旅の途中でスーパーパティに出会い、戸惑いながらも魅了されました。仕組みは難解でしたが、忘れられない体験は今でも私の記憶に刻まれています。
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