ビデオゲームは、芸術、人間の経験の複雑さ、そして成長の波乱に満ちた道のりを探求するための優れた媒体です。多くの場合、ビデオゲームは映画やテレビといった伝統的な物語形式よりも効果的に成長物語を伝えていると私は信じています。
ビデオゲームにおける成長物語がこれほどまでに深く心に響くのはなぜでしょうか？それは、没入感、親密感、そして時には混沌とした雰囲気を与えるからです。
ゲームを通して、私と同じような困難を乗り越えてきた多くのキャラクターと繋がりを感じてきました。例えば、マックス・コールフィールドには共感を覚えました。彼は後年、転校の不安を乗り越え、大学に入学した私自身の経験と重なる部分がありました。
こうした共有された旅は、コンソールの電源を切った後も長い間、プレイヤーに永続的な影響を残します。
リーダーシップを身につけた若きヒーローであれ、アイデンティティを探し求める怯えたティーンエイジャーであれ、以下にご紹介する10本のゲームは、最も心を揺さぶる成長物語を巧みに描き出しています。これらの物語は、あなたの心を揺さぶるかもしれませんので、覚悟してください。
このリストをまとめるにあたって、Metacritic スコアが 80 未満のタイトルは除外しました。この議論では、成人期を、無邪気さから自己発見への移行、典型的には子供時代から大人への移行と定義します。
10ファイアウォッチ
青年期から成熟した大人へ
従来の成長物語とは異なり、『Firewatch』は典型的な物語の展開を辿りません。アイデンティティの危機や劇的な人生の転換に苦しむティーンエイジャーは登場しません。その代わりに、本作はプレイヤーを中年期の内省的な孤独へと誘い込み、後悔と向き合うことの大切さを描き出します。
あなたの主人公ヘンリーは、妻が早期発症の認知症と診断された後、現実から逃避する中で、まさにこの感情を体現しています。彼は避難場所を求めて、広大な自然の中で消防隊員の役割を担います。
この描写は伝統的な比喩に反し、人生の変化は若者の無邪気さを超えて、大人になってその無邪気さを失うことにまで及ぶことを強調しています。
プレイヤーが息を呑むような風景を旅し、仲間のレンジャーであるデリラとつながるにつれて、『Firewatch』の真の本質が浮かび上がります。それは単に生き残ることだけではないのです。それは内面の葛藤を掘り下げ、取り返しのつかないほど失ってしまったものを認める、一味違う成長の旅なのです。
9月へ
記憶を通して語られ、変化していく物語
後悔というテーマは『To The Moon』で力強く再浮上し、プレイヤーはジョニーの記憶を通して彼の人生の物語を解き明かします。
注目すべきは、リスとのユーモラスな出会いを除けば、戦闘シーンがほとんど存在しない点だ。その代わりに、ジョニーの記憶を導き、最終的に彼の人生観に影響を与えるシステムとなっている。
プレイヤーは、ジョニーが月へ行くという夢を実現したと信じて死ぬかどうかを選択することができます。そして、美しさと悲しみに満ちた物語が幕を開けます。その結果、記憶がいかに私たちのアイデンティティを形成するかを強調する、深く人間味あふれる物語が誕生しました。
8オックスフリー
グラウンドホッグ・デイ、複雑なティーンエイジャーたち
Oxenfree は、友人たちと幽霊島に旅行するティーンエイジャーのアレックスを演じながら、成長物語に独自のアプローチでプレイヤーを魅了します。
本作では、超自然的な力が偶然に解き放たれ、タイムループを引き起こすと同時に、グループ内の友情が崩壊していくきっかけとなる。プレイヤーは、アレックスと義理の弟の関係、そして芽生えつつある恋の運命を形作りながら、このダイナミクスに影響を与えることができる。
際立った特徴の一つは、ウォーク・アンド・トークの会話システムです。会話がゲームプレイを中断することなく自然に展開していくため、キャラクターとの深い繋がりが生まれます。この手法は物語の感情的なリアリティを高め、プレイヤーはアレックスの成長の旅路に深く参加しているような感覚を味わうことができます。
7人5人
昼間は高校、宿題のために心を温存
スタイリッシュさに溢れた『ペルソナ5』は、幻滅を探求する魅力的な成長物語です。プレイヤーはジョーカーとなり、昼は秀尽学園での平凡な高校生活を送りながら、夜は大人たちの腐敗した心と戦います。
この力学は、2011 年に日本で発生した地震に起因する出来事によって引き起こされた社会的失敗との対決を促し、組織的な障害にもかかわらずコミュニティがどのように団結するかを示しています。
このゲームは、本質的には自由とキャラクターの成長というテーマに共鳴しており、意思決定と人間関係を通じて成熟するという混沌としながらも変革をもたらす本質を反映しています。
6 『フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと』
奇妙な家で昔の思い出を追体験するのは定番
『フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと』は、成長と遺産を探求するビデオゲームの中でも異彩を放つ作品です。一見すると、驚くほどシンプルに見えます。
荒廃したフィンチ家の邸宅に到着したプレイヤーは、奇妙な悲劇に彩られたその遺産に触れることになる。エディスは親族の物語を語り、謎と悲しみに満ちた人生のタペストリーを紐解いていく。
それぞれの家族の物語は、独創的なストーリーテリング手法を通して語られ、家族の伝承に深く根ざした物語へと昇華されます。プレイヤーは最終的に、遺産に関する実存的な問いに向き合い、世代を超えた悲劇の中で自らの進むべき道を切り開きます。
5アンダーテール
道徳と共感についての成長物語
Undertaleの世界では、モンスターは単なる敵ではなく、この成長物語における道徳的な複雑さの基盤として機能しています。プレイヤーは地下世界を冒険し、様々なモンスターと対峙しながら、敵意ではなく共感を育んでいきます。
プレイヤーは、弾幕系を彷彿とさせる戦闘システムに直面しますが、敵を殲滅させるのではなく、友好関係を築くという選択肢も持ち合わせています。プレイヤーの選択は物語の結末を大きく左右し、強さは思いやりから生まれるということを改めて証明します。
暴力に関する典型的な物語からの大胆な逸脱として、アンダーテールは成熟は理解と優しさから生まれるという考えを支持しています。
4セレステ
不安と鬱、そして大きな山を乗り越える
不安と鬱という課題に取り組む『Celeste』は、鮮やかで魅力的な物語を紡ぎます。プレイヤーはマデリンとなり、彼女の個人的な苦悩を象徴する山を征服する旅に出ます。
バデリーンとしての自己不信の表れは、恐怖が彼女の進歩を阻もうとする、切実な内面の葛藤を描き出します。旅の途中で、マデリーンは自身のメンタルヘルスの問題を認めることを学び、困難に立ち向かうことが個人の成長につながるというメッセージを描き出します。
3森の夜
前進するためには、時には後退も必要だ
『ナイト・イン・ザ・ウッズ』は典型的な成長物語で、大学を中退して家に戻ったメイが、自分自身と周囲の不穏な変化に気づくというストーリーです。
不安、鬱、解離期などの精神的な問題に直面したメイは、行方不明の友人にまつわる謎に取り組む中で、古い友情が変化したことに気づきます。
本当の物語は、コミュニティとつながりが癒しに不可欠であることをメイが受け入れる中で展開され、時には家に帰ることが前進への重要な第一歩となることを明らかにします。
2ライフ・イズ・ストレンジ
トラウマのない成長物語とは
『ライフ イズ ストレンジ』は、ユニークな時間操作の仕組みでプレイヤーを魅了しますが、物語の中心は、マックスがブラックウェル アカデミーでの原点に戻る感情的な旅にあります。
友情を築くこと、片思いに対処すること、友情を裏切ることなど、思春期によくある困難の中で、マックスの時間を巻き戻す能力は、彼女の経験の重荷をコントロールする上で重要な役割を果たします。
重大な瞬間が訪れ、彼女は大人になることとそれに伴う厳しい現実に直面せざるを得なくなり、深い純真さの喪失を経験することになる。
1ウォーキング・デッド：テルテール・ディフィニティブ・シリーズ
クレメンタインが子供からリーダーへと成長する様子をご覧ください
典型的な成長物語とはまったく対照的に、『ウォーキング・デッド』では、クレメンタインが怯えた子供から意志の強いリーダーへと成長していく様子を目の当たりにしながら、プレイヤーは悲惨な選択と道徳的ジレンマの世界に引き込まれます。
彼女の旅は、多様なキャラクターとの交流によって形作られ、プレイヤーのあらゆる決断が彼女の成長に影響を与えます。このシリーズは、生き残るためには粘り強さだけでなく、個人的な成長も必要であることを痛切に示しています。
サスペンスに満ちた瞬間と心を痛める決断が織り交ぜられたクレメンタインの物語は、困難に満ちた世界で成長することの複雑さを物語っています。
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