Il fascino dei giochi Metroidvania rimane forte, a testimonianza dei classici pionieristici che hanno gettato le basi per questo amato genere. Con i loro intricati design del mondo e i sistemi di progressione metodici, i Metroidvania consentono ai giocatori di esplorare ambienti espansivi, sbloccando aree nascoste solo tramite abilità o oggetti specifici.
Mentre alcuni titoli, come la rinomata serie The Legend of Zelda , possono facilmente assomigliare ai Metroidvania, i veri appassionati riconoscono le qualità distintive che definiscono il genere. Addentriamoci in una selezione dei Metroidvania classici più celebrati che hanno plasmato il panorama dei videogiochi.
10. Cresta del Demone
Firebrand ruba la scena
Tra le voci della trilogia Gargoyle’s Quest , Demon’s Crest si distingue dalle altre. I giocatori assumono il ruolo di Firebrand, un demone che intraprende una missione per reclamare i Crest magici che gli sono stati rubati. Ogni livello presenta sia effetti visivi sbalorditivi che boss inquietanti, rendendo l’esplorazione un’esperienza avvincente. Il gioco integra magistralmente elementi dei generi Metroidvania e platform, attraendo gli appassionati dei giochi classici.
9. Fusione Metroid
Gran bel gioco, fili deboli
In Metroid Fusion , Samus Aran si ritrova intrappolata in una stazione spaziale, costantemente braccata da SA-X, un minaccioso parassita che imita le sue abilità. Con i nuovi potenziamenti dell’infezione del Parassita X, Samus deve muoversi nell’ambiente progettato in modo intricato, il tutto mentre affronta alcune delle sfide più difficili della serie. Nonostante la sua estetica da tuta potenziata non proprio stellare, Metroid Fusion è celebrato per la sua atmosfera ricca e il gameplay coinvolgente.
8. Castlevania: Aria di dolore
Inserimento di Castlevania in un GBA
Aria of Sorrow offre una svolta unica consentendo ai giocatori di controllare Soma Cruz, che possiede il potere di assorbire le anime dei mostri, garantendogli così nuove abilità. Mentre esplora il castello di Dracula, i giocatori incontrano un gameplay avvincente che incoraggia il grinding e la raccolta di equipaggiamento, rendendo l’esperienza avvincente. Sebbene Soma possa non avere il carisma di personaggi più iconici, la sua avventura si distingue, in particolare sulla piattaforma GBA.
7. Maestro dei blaster
Il vero Metroidvania degli anni ’80
Pubblicato nel 1988 per NES, Blaster Master ha stabilito i primi standard per il genere Metroidvania. I giocatori controllano Jason mentre naviga attraverso un mix di stili di gioco a scorrimento laterale e dall’alto verso il basso alla ricerca della sua rana domestica perduta. La possibilità di sbloccare nuove aree tramite l’acquisizione di oggetti aggiunge livelli al gameplay, rendendolo un esempio pionieristico di esplorazione non lineare, sebbene ostacolato dall’assenza di punti di salvataggio.
6. Wonder Boy III: La trappola del drago
Metroidvania mostro mutaforma
Con una rara voce Sega, Wonder Boy III: The Dragon’s Trap mostra impressionanti meccaniche di gioco attraverso la sua funzione di trasformazione. Mentre Wonder Boy si trasforma in varie forme, come Hawk-Man e Mouse-Man, i giocatori ottengono l’accesso ad aree precedentemente irraggiungibili. Mentre la trama può mancare di profondità, il suo gameplay innovativo la mantiene coinvolgente. I giocatori moderni possono anche provare un bellissimo remake uscito nel 2017, con immagini vibranti.
5. Kirby e lo specchio magico
In uno specchio, affamato
Mentre la maggior parte dei titoli di Kirby sono puramente platform, Kirby & The Amazing Mirror adotta un approccio unico integrando le meccaniche Metroidvania. In questo gioco, Kirby deve usare le abilità dei nemici sconfitti per sbloccare nuove aree all’interno del Mirror World, che lo condurranno in una missione avventurosa per sconfiggere i suoi oscuri doppelgänger. Questa creativa miscela di platform ed esplorazione è un punto forte, ma rimane una gemma sottovalutata nel franchise.
4. Shantae
Ballando verso la vittoria
L’originale Shantae su Game Boy Color esemplifica come gli eccellenti Metroidvania possano prosperare su dispositivi portatili. Il gioco segue una mezza genia che usa le sue abilità di danza per sbloccare poteri e navigare in vari livelli. Con la sua estetica allegra e il gameplay inventivo, Shantae si è guadagnato un posto nel cuore dei fan, aprendo la strada a sequel di successo ed edizioni rimasterizzate negli ultimi anni.
3. Storia della caverna
Il nonno dei giochi indie
Cave Story è un segno distintivo del movimento dei giochi indie, dimostrando che un Metroidvania davvero coinvolgente può prosperare al di fuori dei grandi franchise. I giocatori controllano Quote, un robot con amnesia, che esplora un ricco mondo sotterraneo mentre scopre misteri e aiuta la gente del posto contro una pericolosa minaccia. Il suo fascino pixel art e il gameplay avvincente tengono i giocatori incantati, riaffermando perché è venerato anche vent’anni dopo l’uscita.
2. Super Metroid
La migliore avventura di Samus
Spesso considerato uno dei titoli più influenti nel gaming, Super Metroid catapulta i giocatori nel mondo desolato di Zebes mentre Samus Aran è a caccia dell’ultimo Metroid. Mentre i giocatori esplorano questo ambiente atmosferico, sperimentano una grafica eccezionale e una colonna sonora inquietante che intensifica l’avventura. Il design del gioco incoraggia l’esplorazione e la rivisitazione delle aree, affermandolo come un’opera fondamentale nel genere Metroidvania.
1. Castlevania: Sinfonia della notte
La scelta migliore ovvia
Non sorprende che Castlevania: Symphony of the Night si aggiudichi la corona di esperienza Metroidvania definitiva. Il viaggio di Alucard attraverso il castello di Dracula introduce una pletora di armi, incantesimi e abilità che offrono diverse possibilità di gioco. Mentre i giocatori scoprono i miriadi di segreti del castello e si impegnano in battaglie avvincenti, la ricerca incessante di esplorazione e potenziamenti dei personaggi assicura un’avventura indimenticabile.
Se sei nuovo del genere, intraprendere questo viaggio nella dimora infestata di Dracula è un must. Symphony of the Night non solo ha definito un genere, ma continua a ispirare nuovi titoli anni dopo la sua uscita.
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