Gli appassionati di metal spesso si sorprendono di quanto possa essere difficile per alcune band iconiche e i loro brani leggendari raggiungere le classifiche. Nonostante la loro notevole influenza e il loro successo, molti gruppi heavy metal molto rispettati, tra cui Motörhead, Misfits ed Exodus, non sono mai riusciti a raggiungere lo status di disco di platino riconosciuto dalla Recording Industry Association of America (RIAA).Eppure, queste band hanno costantemente fatto da headliner ai principali festival e hanno ispirato innumerevoli gruppi metal che hanno seguito le loro orme. In particolare, la formazione originale dei Misfits è pronta a esibirsi sul palco principale del Coachella nel 2025.
Definire cosa costituisca una “one-hit wonder” nel genere metal può essere difficile. Alcune band raggiungono un breve momento di successo mainstream con un singolo in vetta alle classifiche, ma non riescono a catturare di nuovo l’attenzione del pubblico. Altre riescono ad avere un successo notevole all’interno della comunità metal senza mantenere un seguito più ampio. Indipendentemente dal fatto che una band abbia ottenuto il disco d’oro o abbia semplicemente raggiunto un modesto picco nelle classifiche, spesso possiede una ricchezza di tracce meno note che meritano riconoscimento.
10 Dentro – Pelle di Trampolo
Classificato nella Top 10 negli Stati Uniti e nel Regno Unito
Originari di Primrose, Inghilterra, gli Stiltskin sono saliti alla ribalta nel 1994 con il loro successo “Inside”.Sebbene la band sia ancora attiva, questo singolo del loro debutto è ancora il loro risultato più notevole.
“Inside” racchiude l’essenza della musica grunge: dark e heavy. Il suo utilizzo iniziale in una pubblicità della Levi’s ne ha notevolmente ampliato l’appeal. La caratteristica distintiva di “Inside” risiede nella voce grintosa ed emotiva di Ray Wilson, abbinata a riff di chitarra accattivanti ma prevedibili.
Dopo aver raggiunto il primo posto nelle classifiche del Regno Unito e aver raggiunto la top 10 negli Stati Uniti, gli Stiltskin hanno subito notevoli trasformazioni dal 1994, con Ray Wilson come unico membro originale rimasto dopo lo scioglimento della band nel 1996.
9 Doppio X Meno – Cinque Punte O
Ha totalizzato oltre 2 milioni di stream su Spotify
Il gruppo Five Pointe O, originario dell’Illinois, irruppe sulla scena nel 1998 e fece subito colpo con il loro brano esplosivo “Double X Minus”.Tuttavia, nonostante le promesse iniziali, in seguito faticarono a trovare un successo costante.
L’energico brano di apertura del loro album di debutto, Untitled, “Double X Minus”, mette in mostra la cruda abilità vocale di Daniel Struble. Con una miscela perfetta di urla hardcore intense e riff di chitarra trascinanti, la canzone esplora temi di crepacuore e devastazione.
Firmati dalla RoadRunner Records nel 2001, il debutto dei Five Pointe O è stato evidenziato da “Infinity”, che è apparso nel film Resident Evil quello stesso anno. Tuttavia, “Double X Minus” rimane il loro pezzo distintivo. In seguito a conflitti interni, la band alla fine si è sciolta.
8 Alza il volume della radio – Autografo
Raggiunse il numero 29 nella Billboard Hot 100
Gli Autograph sono spesso ricordati solo per la loro hit, “Turn Up the Radio”. Questa traccia racchiude lo spirito dell’heavy metal classico, con voci corali, un lavoro di chitarra trascinante e una presenza d’organo rock da arena.
L’intro unica della canzone, carica di suoni synth, si distinse nel 1984, quando la musica pop dominava le classifiche, catturando i cuori dei fan del rock che desideravano qualcosa di più autentico di artisti del calibro di Michael Jackson o Madonna. Sorprendentemente, il loro unico album, Sign In Please, ottenne lo status di disco d’oro principalmente grazie alla popolarità di questa canzone.
7 Tre porcellini – Gelatina verde
20 settimane nella Billboard Hot 100, raggiungendo il picco al numero 17
In un colpo di scena inaspettato, i Green Jellÿ sono entrati nella scena heavy metal con il loro successo comico “Three Little Pigs”. Questa band di Kenmore, New York, si definisce con umorismo “la peggior band del mondo”, essendo attiva dal 1981.
Questa traccia presenta una rivisitazione satirica della classica storia popolare. Il video musicale di accompagnamento, con maiali in claymation impegnati in stravaganti buffonate, ha accresciuto la popolarità della canzone. Progettata per parodiare il movimento grunge, “Three Little Pigs” si inclina verso l’assurdità e l’umorismo.
Sebbene i Green Jellÿ abbiano subito numerosi cambi di formazione, il frontman Bill Manspeaker continua a intrattenere il pubblico con spettacoli di marionette punk rock.Le sue esibizioni sono state paragonate a un concerto dei GWAR, caratterizzato da marionette stravaganti e dalla partecipazione entusiasta del pubblico.
6 Non chiudere gli occhi – Kix
Raggiunse la posizione numero 11 nella Billboard Hot 100
I Kix sono nati nel Maryland alla fine degli anni ’70 e sono noti soprattutto per la loro acclamata traccia “Don’t Close Your Eyes”.Questa canzone tocca temi seri come depressione e suicidio. L’arrangiamento musicale presenta accordi di pianoforte persistenti che portano a un ritornello dinamico, che mette in mostra la voce eccezionale di Steve Whiteman.
Questo singolo ha fatto guadagnare ai Kix un disco d’oro certificato, mentre il loro album, Blow My Fuse, ha ricevuto notevole attenzione. Nonostante non abbiano ottenuto ulteriori successi, i Kix hanno mantenuto un seguito fedele per oltre 45 anni fino al loro ritiro nel 2023.
5 Testardo – Trappole
Ha vinto il premio Billboard’s Top Rock Song nel 2003
I Trapt emersero nel 1995, ottenendo una notevole trazione otto anni dopo con la loro hit “Headstrong”.La band, proveniente da Los Gatos, si assicurò un contratto con la Warner Records nel 2001, pubblicando il loro debutto omonimo che preparò il terreno per il loro successo. La traccia contagiosa fonde un vivace suono new wave con potenti elementi grunge, spinti dalla batteria eccezionale di Robin Diaz.
“Headstrong” ha raggiunto il numero 16 nella Billboard Hot 100 e ha vinto due Billboard Music Awards nel 2003. È stata anche la sigla per WWE Bad Blood quell’anno. Mentre i Trapt sono ancora attivi oggi, la loro formazione è cambiata significativamente nel tempo.
4 Corpi – Piscina per annegamento
Certificato Platino il 31 gennaio 2019 dopo aver venduto un milione di copie digitali
Mentre molti riconoscono “Bodies”, pochi sanno nominare un’altra canzone dei Drowning Pool nonostante l’influenza della band nei primi anni 2000. Il brano ad alta energia è diventato un fenomeno culturale poco dopo la sua uscita nel 2001.
Questo inno nu metal è caratterizzato dai suoi testi intensi sul moshing e da un conto alla rovescia che porta al suo ritornello esplosivo.”Bodies” ha raggiunto il sesto posto nella Billboard Mainstream Rock Chart ed è stato successivamente certificato disco di platino.
Drowning Pool ha guadagnato notorietà attraverso spettacoli importanti, tra cui una notevole esibizione all’Ozzfest, dove Sharon Osbourne ha elevato il loro posto in scaletta dopo il successo di “Bodies”.Tuttavia, la canzone ha affrontato critiche dopo gli attacchi dell’11 settembre, portando al suo ritiro da MTV e dalle radio mainstream.
Purtroppo, l’anno successivo morì il frontman dei Drowning Pool, Dave Williams, ma la band è ancora viva e attiva, continuando ad attrarre folle desiderose di scatenarsi al ritmo della loro musica.
3 palle al muro – Accetta
48 milioni di visualizzazioni su YouTube
Con radici che risalgono alla fine degli anni ’60, i pionieri del metal tedesco Accept non hanno veramente raggiunto la loro svolta fino alla fine degli anni ’70. Hanno mantenuto una base di fan fedeli e sono pronti a fare un tour mondiale nel 2025, vantando numerose tracce amate, ma solo una canzone si distingue dalle altre.
“Balls to the Wall”, caratterizzata dal suo basso pesante e dal ritornello da inno, funge da potente pezzo politico. La canzone ha ottenuto riconoscimenti non solo per il suo sound, ma anche per il suo messaggio di resistenza contro l’oppressione, risuonando profondamente durante il periodo della sua uscita.
L’album omonimo ha ottenuto lo status di disco d’oro negli Stati Uniti, in gran parte grazie al successo della sua title track. Gli Accept hanno attirato l’attenzione internazionale per la prima volta con un tour con i Judas Priest nel 1981, consolidando il loro posto nella storia dell’heavy metal.
Mentre gli Accept si avvicinano al loro 50° anniversario nel 2025, “Balls to the Wall” è rimasta parte integrante delle loro esibizioni dal vivo per decenni.
2 Culto della personalità – Living Colour
Ha raggiunto il n.13 nella classifica Billboard Hot 100 degli Stati Uniti
I Living Colour hanno fatto scalpore nell’industria musicale con “Cult of Personality”, un brano che ha fatto guadagnare loro consensi sia commerciali che di critica. Questa band di New York City ha affrontato abilmente questioni sociopolitiche nei propri testi, catturando l’essenza del discorso culturale contemporaneo.
Pubblicato nel 1988, “Cult of Personality” presentava riff accattivanti e un’eccezionale interpretazione vocale di Corey Glover. La sua capacità di fondere toni morbidi con grida potenti ha aggiunto fascino al brano.
La canzone critica la glorificazione da parte della società di personaggi politici e celebrità, offrendo una nuova prospettiva in un’epoca dominata da una scena rock prevalentemente bianca. Mette in mostra la miscela unica di talento e intuito dei Living Colour, che è valsa loro un Grammy per la migliore performance hard rock nel 1990. Il loro album di debutto, Vivid, ha da allora ottenuto lo status di disco di platino, celebrando un viaggio significativo ma tumultuoso segnato da conflitti interni che hanno portato alla loro separazione.
1 In-A-Gadda-Da-Vida – Farfalla di ferro
La trasmissione radiofonica ha portato questa canzone al 30° posto nelle classifiche
Gli Iron Butterfly sono una delle prime one-hit wonder della scena heavy metal, con la loro traccia fondamentale “In-A-Gadda-Da-Vida”, pubblicata nel 1968. Questa opera di 17 minuti non solo ha definito un’era dell’heavy metal, ma ha anche consolidato il posto della band negli annali della storia della musica.
La canzone è nata per caso, da una jam session registrata dal produttore Don Casale: un capolavoro non pianificato che ha dato ai disc jockey una gradita traccia lunga per la trasmissione radiofonica. I suoi riff memorabili e lo stile vocale distintivo di Doug Ingle l’hanno resa indimenticabile.
Purtroppo, il gruppo si sciolse poco dopo il suo apice, diventando curiosamente un tesoro che il pubblico mainstream conosceva a malapena. L’album degli Iron Butterfly, opportunamente intitolato “In-A-Gadda-Da-Vida”, ha raggiunto lo status di quadruplo platino, dimostrando che anche la fama fugace può avere un impatto significativo.
Fonti: Loudersound, Loudersound, Loudwire, Metal Edge, Santa Maria Sun, The Guardian, The Vogue, Financial Times, Last.fm, The Gauntlet, Discogs, VinylMe
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