Le 13 categorie degli Oscar ritirate dall’Academy e quelle che meritano un ritorno

Le 13 categorie degli Oscar ritirate dall’Academy e quelle che meritano un ritorno

La 97a edizione degli Academy Awards: alla scoperta delle categorie dimenticate

L’attesissima 97a edizione degli Academy Awards è destinata a celebrare gli eccezionali risultati cinematografici del 2024 in 23 categorie. Tuttavia, il panorama degli Oscar è in continua evoluzione, come evidenziato dai recenti cambiamenti nelle previsioni influenzati dalle vittorie significative ai Golden Globes. Mentre si dipana il viaggio verso gli Oscar del 2025, la competizione si sta riscaldando, in particolare per l’ambito premio come miglior film. In particolare, l’emergere dell’intelligenza artificiale in film come The Brutalist ha scatenato discussioni sulla potenziale rivalutazione delle regole e delle categorie dell’Academy esistenti.

Con l’avvicinarsi delle nomination per gli Academy Awards del 2025, l’attesa per i potenziali vincitori è alle stelle. I riflettori sono nuovamente puntati sulle cerimonie precedenti e sui vari premi che sono stati conferiti nel corso del leggendario passato degli Oscar. Mentre le categorie tradizionali come Miglior attore, Miglior attrice, Miglior regista e Miglior film sono rimaste invariate nel corso degli anni, alcune intriganti categorie dimenticate meritano una rivisitazione. Sebbene le ragioni della loro interruzione varino, molte potrebbero essere ripristinate considerando la loro rilevanza per i film degni di nota del 2024.

1. Premio Academy Juvenile

Assegnato dal 1934 al 1960

Mickey Rooney e Judy Garland
Il mago di Oz
Shirley Temple in Baby fai un inchino

L’ Academy Juvenile Award è una delle categorie abolite più riconosciute, che onora alcune delle prime star bambine dell’industria cinematografica. In particolare, Shirley Temple fu la prima a riceverlo alla tenera età di sei anni durante la settima edizione degli Oscar nel 1935, un record che resiste ancora oggi. Anche altri importanti attori bambini come Mickey Rooney e Judy Garland ricevettero questo riconoscimento. La 33a edizione degli Academy Awards nel 1961 segnò l’addio della categoria quando Hayley Mills fu premiata per la sua interpretazione in Pollyanna.

Questa categoria è stata eliminata gradualmente a causa della sua natura onoraria; le nomination erano poco frequenti e molti attori bambini degni di nota venivano celebrati attraverso categorie standard.È interessante notare che, nonostante siano stati assegnati solo 12 Oscar per i giovani in 26 anni, il concetto di una categoria dedicata ai giovani talenti potrebbe risuonare di nuovo nel panorama cinematografico odierno.

2. Miglior assistente alla regia

Assegnato dal 1933 al 1937

Immagine della cerimonia degli Oscar 2024
Immagine di Debanjana Chowdhury

La categoria Best Assistant Director ha avuto una breve esistenza, assegnata dal 1933 al 1937.È interessante notare che nel suo anno inaugurale, il premio ha onorato un individuo da ogni studio principale, con sette vincitori. Negli anni successivi, il premio è stato semplificato a un numero inferiore di candidati direttamente collegati a film specifici, rendendolo più facile da tracciare.

Mentre registi e attori spesso ricevono la parte del leone dell’attenzione durante la stagione dei premi, il duro lavoro degli assistenti alla regia è ugualmente cruciale nella produzione cinematografica. Il motivo della sua rimozione non è ancora chiaro, ma far rivivere il premio Best Assistant Director potrebbe mettere in luce questi importanti collaboratori, riaffermando la loro importanza all’interno dell’industria cinematografica.

3. Migliore direzione di danza

Presentato nel 1935, 1936 e 1937

Luise Rainer nel Grande Ziegfeld

La categoria Best Dance Direction ha deliziato il pubblico per soli tre anni, esibendo coreografie eccezionali per particolari canzoni. Tra i vincitori figurano coreografi di talento come Dave Gould e Hermes Pan. Sfortunatamente, la categoria è stata sottoposta a esame minuzioso ed è stata eliminata, principalmente a causa delle preoccupazioni della Directors Guild of America circa l’offuscamento di contributi di regia più ampi.

Sebbene l’importanza della danza nei grandi film sia diminuita a partire dagli anni ’30, si potrebbero ancora gettare le basi per una categoria per la migliore coreografia, rendendo omaggio al contributo di questa forma d’arte all’esperienza cinematografica.

4. Miglior scrittura del titolo

Ritiratosi dopo gli Oscar inaugurali

Tre statuette Oscar
Immagine di Debanjana Chowdhury

Presentata esclusivamente nei premi inaugurali dell’Academy Awards del 1929, la categoria Best Title Writing ha riconosciuto i contributi di sceneggiature che richiedevano titoli, una necessità per i film muti all’epoca. Il premio è stato vinto da Joseph Farmham, uno dei membri fondatori dell’Academy, ma è diventato rapidamente obsoleto con l’avvento del sonoro nel cinema.

Il declino del cinema muto rese poco pratica la categoria Miglior sceneggiatura originale, poiché la necessità di titoli diminuì drasticamente, segnando un’importante evoluzione nella narrazione cinematografica.

5. I migliori effetti ingegneristici

Assegnato a Roy Pomeroy nel 1929

Mufasa del Re Leone

Best Engineering Effects, un’altra delle prime categorie degli Oscar del 1929, ha riconosciuto il lavoro pionieristico di Roy Pomeroy in Wings. Sebbene questo premio specifico sia stato di breve durata, la sua trasformazione in una categoria successiva ha segnato il riconoscimento continuo da parte dell’Academy delle capacità tecniche nella produzione cinematografica.

Con gli Academy Awards del 1939, emerse una categoria distinta per i migliori effetti visivi, che continua ancora oggi. Con l’evoluzione dei film, compresi i principali contendenti come Dune: Parte seconda e Il gladiatore II, l’evoluzione di questa categoria mette in mostra l’importanza dell’innovazione tecnica nel cinema.

6. Migliore colonna sonora originale per un musical o una commedia

Premio Punteggio Diviso dal 1995 al 1998

Shakespeare innamorato

L’Academy ha testato una divisione nella categoria Best Original Score a metà degli anni ’90, creando distinzioni per colonne sonore musicali, comiche e drammatiche. Ciò ha permesso a film come Emma e The English Patient di essere riconosciuti per i loro contributi musicali. Sebbene alla fine siano stati nuovamente uniti, la categoria separata ha messo in luce l’importanza delle colonne sonore in vari generi.

7. Migliore immagine unica e artistica

Assegnato esclusivamente alla prima cerimonia

statuetta Oscar
Immagine di Debanjana Chowdhury

Presentato solo ai primi Oscar, il premio Best Unique and Artistic Picture ha onorato Sunrise, un film celebrato per il suo valore artistico e impatto culturale. Il concetto è stato rapidamente ritirato in favore dell’attuale categoria Outstanding Picture, che ha gettato le basi per l’attuale Best Picture.

8. Miglior argomento breve – Novità

Attivo dal 1932 al 1935

statuette degli Oscar

La categoria Best Short Subject — Novelty è emersa nel 1932, comprendendo vari generi di cortometraggi. Questa categoria è esistita solo per quattro anni, dimostrando il desiderio dell’Academy di riconoscere diverse espressioni cinematografiche. Tuttavia, il termine “novelty” è diventato un termine poco appropriato, poiché i formati narrativi e documentari gareggiavano per i premi.

9. Miglior cortometraggio – Commedia

Coesisteva con la sua controparte di novità

Oscar della Commedia
Immagine di Debanjana Chowdhury

Inizialmente, gli Oscar hanno debuttato con le categorie Best Short Subject — Comedy e Novelty nel 1932. Ogni premio ha cercato di onorare gli aspetti unici dei cortometraggi, ma entrambe le categorie hanno avuto vita breve poiché le definizioni unite hanno portato alla moderna categoria Best Short Film che vediamo oggi.

10. Miglior cortometraggio – Live Action 2 rulli

Lunghi film distinti per 20 anni

Nomination agli Oscar

Dopo la rimozione delle categorie Comedy e Novelty, gli Academy Awards iniziarono a distinguere tra cortometraggi a una bobina e a due bobine nel 1936. Questa classificazione durò due decenni finché le influenze nella produzione cinematografica non la resero superflua. L’attuale struttura per i premi dei cortometraggi consente a qualsiasi film di durata inferiore ai 40 minuti di contendersi se meritevole.

11. Miglior cortometraggio – Colore

Solo 1936 e 1937

Oscar del colore - Cortometraggio

La categoria Best Short Subject — Color è stata introdotta solo per due anni per riflettere il fiorente utilizzo del colore nella produzione cinematografica. Con il rapido aumento dei film a colori, non c’era più bisogno di questa separazione, che portò alla sua graduale eliminazione entro il 1938.

12. Miglior regista – Commedia

Una categoria di breve durata

Oscar 2024
Immagine di Yailin Chacon

Nel 1929, i primi Oscar riconobbero una distinta categoria Miglior Regista – Commedia. Lewis Milestone si assicurò il premio per Two Arabian Knights, ma questo riconoscimento specializzato scomparve nel 1930, riaffermando l’idea che la commedia potesse coesistere all’interno della più ampia categoria Miglior Regista.

13. Migliore colonna sonora della musica – Adattamento o trattamento

Partiture adattate riconosciute dal 1962 al 1967

Adattamento cinematografico Wicked

Dal 1962 al 1967, la categoria Best Scoring of Music – Adaptation or Treatment distingueva tra colonne sonore originali e adattate, simile alla divisione odierna tra sceneggiature originali e adattate. Questa impostazione ha fornito riconoscimento a produzioni come My Fair Lady e The Sound of Music, evidenziando la rilevanza delle colonne sonore adattate. Il ripristino di questa categoria potrebbe consentire a film futuri come Wicked un’opportunità per un maggiore riconoscimento.

Sebbene non tutte le categorie storiche siano adatte alla modernizzazione degli Academy Awards, alcune potrebbero riaccendere l’entusiasmo e l’apprezzamento per gli aspetti unici della produzione cinematografica.

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