Se apprezzi i film indipendenti che si addentrano nei meandri delle relazioni umane, Scrap è un titolo che dovresti considerare di aggiungere alla tua lista di cose da vedere. Questa toccante narrazione si concentra su due fratelli che si sono allontanati e presenta le straordinarie performance degli attori Anthony Rapp e Vivian Kerr .
In un’intervista esclusiva con The Mary Sue, Rapp e Kerr hanno parlato delle sfumature che hanno portato alla creazione dei loro complessi personaggi, delle particolari sfide poste dal cinema indipendente e di ciò che contraddistingue Scrap come un’esperienza cinematografica avvincente.
Dinamiche tra fratelli accattivanti
Il nocciolo di Scrap risiede nel rapporto teso tra i suoi due protagonisti, fratelli che non comunicano da anni. La loro riunione porta in superficie un torrente di sentimenti irrisolti e verità inespresse. Rappresentare accuratamente un legame così delicato e carico non è un compito semplice, ma sia Rapp che Kerr hanno accolto la sfida con convinzione.
Per Kerr, che interpreta la sorella, il viaggio è iniziato con un cortometraggio che ha permesso loro di dare corpo ai loro personaggi e alle dinamiche della loro relazione in un formato conciso prima di passare alla versione lungometraggio. Rapp ha paragonato l’esperienza a un tuffo in acque profonde, sottolineando che questa preparazione ha permesso a Kerr di comprendere appieno la prospettiva del suo personaggio e le interazioni con il suo.
Il ritratto del fratello da parte di Rapp è altrettanto accattivante. Attribuisce l’autenticità e la ricchezza emotiva della sceneggiatura come fattori che hanno facilitato il suo processo artistico. “Se la scrittura sembra genuina”, spiega, “mi libera di immergermi nel ruolo invece di forzare connessioni da pezzi frammentati”. Questa intuizione sottolinea l’importanza di una sceneggiatura solida nel cinema indipendente.
Rapp descrive la chimica con Kerr come quasi incantevole, evidenziando l’energia vibrante che hanno condiviso durante le riprese. “C’era una vitalità innegabile tra noi che traspare sullo schermo”, nota.
Il ruolo poliedrico di Vivian Kerr
Particolarmente degno di nota è il fatto che Vivian Kerr non si sia limitata alla recitazione; ha anche assunto i ruoli di sceneggiatrice e regista per Scrap . Questo coinvolgimento poliedrico è encomiabile, specialmente nel contesto del cinema indipendente in cui le risorse sono spesso scarse. Nonostante le sfide, Kerr ha trovato l’esperienza sia impegnativa che appagante.
“Quando qualcosa non funziona, non devo consultarmi con un altro scrittore”, spiega Kerr. “Posso apportare modifiche direttamente, il che semplifica il processo”. Il suo doppio ruolo le ha garantito il pieno controllo sia sulla narrazione che sull’esecuzione, anche se questo ha introdotto una serie di complicazioni.
Dopo aver rivisto la sua performance durante la fase di montaggio, Kerr inizialmente l’ha trovata strana, ma ha presto imparato a dissociare la sua identità di regista dal suo ruolo di attrice. “Una volta che mi sono adattata, ho iniziato a vedere l’attrice solo come un altro personaggio”, ha condiviso, aggiungendo un tocco umoristico mentre raccontava le sue osservazioni sulle sue abitudini sullo schermo.
La bellezza del cinema indipendente
Uno dei vantaggi significativi del cinema indipendente è la libertà creativa che offre agli artisti. Senza la pressione dei grandi studi, i registi possono creare narrazioni autentiche e crude. Scrap esemplifica questo ethos, con Kerr che sottolinea il potere della location nel dare vita alla storia.
Il film è stato girato in autentici luoghi di Los Angeles, tra cui il leggendario Moonlight Rollerway, una delle poche piste di pattinaggio rimaste. Kerr ha sottolineato il fascino inquietante di tali luoghi: “Vuoi usare ambientazioni reali che hanno le loro storie, piuttosto che costruire su un palcoscenico sonoro”. Questi fondali autentici contribuiscono a un ulteriore livello di autenticità al film, radicandolo saldamente nel ricco arazzo culturale di Los Angeles.
Una testimonianza dello spirito indie
Sia Rapp che Kerr attribuiscono il successo di Scrap alla sua natura collaborativa. Nonostante i vincoli di un budget modesto e tempi stretti, il film prospera grazie ai forti legami forgiati tra il cast e la troupe. “Lavorare con artisti collaborativi meravigliosi come Vivian e Lana ha arricchito l’esperienza”, afferma Rapp. Kerr riecheggia questo sentimento, sottolineando che l’essenza emotiva di progetti indipendenti come Scrap risuona profondamente negli spettatori.
In conclusione, Scrap si erge come un profondo riflesso del potere della narrazione. Con performance stellari, una sceneggiatura avvincente e una regista con una conoscenza approfondita del suo materiale, il film offre un impatto emotivo duraturo. Che si tratti della genuina esplorazione delle dinamiche tra fratelli, dell’essenza del cinema indipendente o della passione insita in ogni fotogramma, Scrap è una visione essenziale per gli amanti del cinema sentito.
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