
David Lynch , l’iconico regista e visionario radicale rinomato per la sua narrazione surrealista in classici come Velluto blu , Mulholland Drive e la serie televisiva cult Twin Peaks , è purtroppo scomparso all’età di 78 anni. La sua famiglia ha confermato la notizia tramite un toccante annuncio su Facebook, affermando: “C’è un grande buco nel mondo ora che non è più con noi. Ma, come diceva lui, ‘Tieni d’occhio la ciambella e non il buco’”. Nonostante i problemi di salute, tra cui una diagnosi di enfisema nel 2020 aggravata dalle abitudini al fumo che duravano da tutta la vita, la brillantezza artistica di Lynch ha lasciato un segno indelebile nell’industria cinematografica.
La reazione di Hollywood è stata travolgente e sentita. Colleghi registi e attori, tra cui Nicolas Cage, hanno ricordato il notevole contributo di Lynch al cinema. Sono arrivati tributi da vari settori dell’industria dell’intrattenimento, poiché molti hanno condiviso come la visione innovativa di Lynch abbia influenzato i loro percorsi creativi. Di seguito alcune delle toccanti riflessioni dei suoi colleghi:
[Lynch] è stato un genio unico nel cinema , uno dei più grandi artisti di questo e di ogni altro tempo. Era coraggioso, brillante e un anticonformista con un gioioso senso dell’umorismo. Non mi sono mai divertito così tanto sul set di un film che lavorando con David Lynch. Sarà sempre oro massiccio.
Nicolas Cage, in un’intervista con Deadline , ha elogiato Lynch come “uno dei più grandi artisti di questo e di ogni altro tempo”. Cage ha recitato nel film di Lynch vincitore della Palma d’oro Wild at Heart , dove ha interpretato Sailor, un ex detenuto simile a Elvis, insieme al personaggio di Laura Dern, Lula. La loro folle avventura in viaggio, ispirata al libro di Barry Gifford, ha messo in mostra la propensione di Lynch a fondere il surreale con il banale.
#RIPDavidLynch , un uomo gentile e un artista senza paura che ha seguito il suo cuore e la sua anima e ha dimostrato che la sperimentazione radicale può produrre un cinema indimenticabile. https://t.co/uMsAxrzKFx — Ron Howard (@RealRonHoward) 16 gennaio 2025
Il regista Ron Howard si è rivolto a Twitter/X per esprimere la sua ammirazione, definendo Lynch un “artista senza paura” la cui audace sperimentazione cinematografica ha creato esperienze indimenticabili. Il toccante lavoro di Howard in A Beautiful Mind ha affrontato Mullholland Drive di Lynch per il “Miglior regista” alla 74a edizione degli Academy Awards, consolidando l’influenza duratura di entrambi i luminari.
In una dichiarazione condivisa da Variety , Steven Spielberg ha ricordato Lynch come un “sognatore visionario e singolare”. Il loro legame si è approfondito quando Lynch è apparso nei panni del leggendario regista John Ford in The Fabelmans di Spielberg . I suoi consigli taglienti e umoristici sulla produzione cinematografica riflettevano davvero lo spirito innovativo che Lynch incarnava.
RIP David Lynch. Hai ispirato così tanti di noi. ❤️
— James Gunn (@jamesgunn.bsky.social) 2025-01-16T18:39:11.396Z
James Gunn, noto per il suo lavoro in Guardiani della Galassia , ha reso omaggio a Lynch in Bluesky con un’iconica immagine tratta da Velluto Blu , sottolineando come la creatività del regista abbia ispirato molte persone di tutte le generazioni.
Come Kafka, come Bacon, ha dedicato la sua vita all’apertura di un portale. È stato il primo a mostrarmi un altro mondo, uno splendido mondo di amore e pericolo che intuivo ma che non avevo mai visto al di fuori del sonno. Grazie David, il tuo dono riecheggerà per il resto della mia vita. https://t.co/pK2GDycV1Y — Jane Schoenbrun (@sapphicspielbrg) 16 gennaio 2025
La scrittrice e regista Jane Schoenbrun ha riflettuto sulla potente influenza di Lynch, tracciando paragoni con giganti della letteratura come Kafka e Bacon. Schoenbrun ha descritto come l’opera di Lynch abbia aperto nuovi portali artistici che hanno unito amore e pericolo, una testimonianza del suo approccio narrativo unico che risuona profondamente.
David Lynch, RIP. Almeno questo è ciò che il cavallo che indossa un fez mi ha appena detto* in sogno. (*Al contrario e in svedese) pic.twitter.com/Kt1bkryELQ — Patton Oswalt (@pattonoswalt) 16 gennaio 2025
Il comico Patton Oswalt ha offerto un tributo surreale, degno dell’estetica di Lynch, su Twitter/X, evidenziando l’umorismo surreale che caratterizzava alcuni momenti dei capolavori di Lynch.
RIP David Lynch. Accidenti. È devastante.
— Kumail Nanjiani (@kumail.bsky.social) 2025-01-16T18:27:55.377Z
Kumail Nanjiani, celebre per i suoi ruoli in The Big Sick e Silicon Valley , ha riecheggiato i sentimenti di molti, esprimendo in Bluesky il profondo dolore per la scomparsa di Lynch.
Il regista e scrittore Judd Apatow ha condiviso le sue riflessioni su Instagram, ricordando una recente interazione con Lynch durante un’intervista per un documentario di Mel Brooks. Ha raccontato il calore di Lynch, l’umorismo contagioso e l’inestimabile eredità che lascia dietro di sé, descrivendolo come “un vero dono per tutti noi”.
Hollywood piange il genio surreale di David Lynch
Il mondo ricorda un creatore come nessun altro





Candidato per quattro volte all’Oscar e insignito dell’Oscar onorario nel 2019, Lynch lascia un’eredità definita dalla sua arte innovativa. Celebrato per la sua capacità unica di fondere il bizzarro con l’ordinario, dai paesaggi inquietanti di The Lost Highway agli aspetti stravaganti di Wild at Heart , Lynch ha creato un linguaggio cinematografico che è interamente suo . I suoi film sono spesso descritti come intricati enigmi senza risposte chiare, offrendo al pubblico un’esperienza profonda e talvolta sconcertante che ha ridefinito il cinema moderno.
Oltre a Hollywood, l’influenza di Lynch ha suscitato ammirazione globale. Anche se gli omaggi della comunità cinematografica dominano il ciclo delle notizie, i fan di tutto il mondo si sono rivolti ai social media per celebrare il suo lavoro. Al momento in cui scrivo, Lynch è di tendenza su Twitter/X, accumulando oltre 584.000 post. I fan condividono collettivamente citazioni memorabili, straordinarie immagini fisse dei suoi film e aneddoti personali che illustrano come l’arte di Lynch abbia plasmato la loro comprensione della narrazione e della vita stessa. Dai meme ispirati a Twin Peaks alle sentite riflessioni sul suo impatto cinematografico, l’ampiezza dell’ammirazione che ha ispirato sottolinea il profondo legame che ha mantenuto con un pubblico eterogeneo e multigenerazionale.
La nostra opinione sull’eredità di David Lynch
Il regista che ha fatto arte dalle assurdità della vita

Dalle inquietanti narrazioni di Twin Peaks alla sequenza da incubo di Mulholland Drive , Lynch ha costantemente invitato il pubblico ad abbracciare l’ignoto e a mettere in discussione la realtà. Il suo impatto sul cinema trascende il semplice film; ha ispirato innumerevoli creatori ad assumersi audaci rischi creativi e a sfidare le convenzionali norme narrative. Lynch ha affermato in modo famoso: “Non so perché le persone si aspettino che l’arte abbia senso quando accettano il fatto che la vita non ne ha” (tramite LA Times ). Questa prospettiva ci incoraggia a trovare la bellezza nel caos, assicurando che i suoi contributi all’arte e alla cultura risuoneranno finché ci saranno storie da raccontare e sogni ancora da esplorare.
Fonte: Varie (vedi sopra)
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