Negli ultimi decenni, i reboot hanno avuto un’impennata di popolarità in vari media, e i videogiochi non fanno eccezione. Gli sviluppatori, sia esperti che alle prime armi, si sforzano spesso di modernizzare le proprietà intellettuali (IP) classiche, dando nuova vita a franchise amati.
I risultati di tali sforzi possono variare notevolmente. In alcuni casi, è evidente che alcuni giochi non necessitavano di una revisione moderna; il loro fascino originale rimane intatto.Sebbene non tutti i reboot suscitino lo stesso entusiasmo dei loro predecessori, molti offrono comunque esperienze piacevoli.
Diversi reboot potrebbero non aver ricevuto una calorosa accoglienza da parte dei giocatori o dell’industria, ma offrono comunque ore di divertimento e coinvolgimento. Qui, esploreremo alcuni reboot sottovalutati che meritano una seconda occhiata.
9.Maestro Blaster Zero
Vania compatta
Lanciato originariamente come sparatutto a scorrimento laterale durante l’era NES, Blaster Master è stato un titolo amato che è scomparso nell’oscurità nonostante alcuni sequel. Sebbene il suo riavvio WiiWare del 2010 sia stato un fiasco, l’iterazione del 2017, Blaster Master Zero, ha rivitalizzato il franchise.
Questa versione introduce i giocatori a un’esperienza di gioco modernizzata, che fonde un formato d’azione tradizionale con elementi Metroidvania. Mentre attraversi ambienti espansivi nel tuo carro armato e ti impegni in combattimento, puoi anche uscire per esplorare spazi ristretti a piedi.
La risposta iniziale è stata positiva ma non eccessivamente entusiasta. Sebbene esistano tre puntate di Blaster Master Zero, non hanno ancora ottenuto un riconoscimento significativo su piattaforme come Steam, il che dimostra un’opportunità mancata per un apprezzamento più ampio.
8.Doppio drago al neon
Rissa negli anni ’80
Come titolo fondante del genere beat ‘em up, Double Dragon ha visto numerose riprese nel corso della sua storia. Tra queste, Double Dragon Neon si distingue come un omaggio affascinante che ha rinvigorito la serie.
Combinando elementi nostalgici e umorismo, il gioco è intriso di estetica anni ’80 (immagini vivaci e colonne sonore ricche di sintetizzatori) e incoraggia i giocatori a sbloccare abilità avanzate attraverso il combattimento.
Sebbene nessun capitolo successivo abbia ripreso il suo tono stravagante, lo spirito di Neon può ancora essere percepito in titoli come River City Girls, sebbene differiscano nell’esecuzione.
7.La missione del Re (2015)
Il Graham che non abbiamo mai conosciuto
L’amata serie King’s Quest è rimasta inattiva dopo l’ottava puntata del 1998. Tuttavia, ha fatto un ritorno trionfale nel 2015 con un formato di cinque episodi che esplorava la giovinezza di Graham, preparando il terreno per il suo regno a Daventry.
A differenza degli originali, questo reboot presenta una struttura più incentrata sulla narrazione, che ricorda quella di Telltale Games, in cui le scelte dei giocatori influenzano significativamente la trama, dipingendo un quadro più completo di Graham, al di là delle sue decisioni eroiche.
6.Kao il canguro (2022)
Il platform della mascotte perduta
Pubblicato inizialmente nei primi anni 2000, Kao the Kangaroo era un platformer dimenticato che ha riacquistato popolarità grazie alle porte aggiornate di Steam. Questa rinascita ha stimolato la creazione di un nuovo gioco nel 2022.
Il recente reboot di Kao indirizza il franchise verso le moderne sensibilità di gioco, attingendo di più da Crash 4 rispetto ai suoi predecessori. Incorporando meccaniche migliorate, i guanti magici di Kao consentono movimenti dinamici e abilità di combattimento.
Sebbene il valore di produzione rimanga modesto, come nei titoli precedenti, gli appassionati ossessivi dei platform con mascotte potrebbero trovarlo un’esperienza deliziosa.
5.Il colpo di scena (2009)
Più Mac, per favore
Essendo uno dei franchise più vecchi di Nintendo, il reboot Wii del 2009 di Punch-Out ha efficacemente incapsulato il combattimento strategico dei titoli precedenti, iniettando al contempo nuove meccaniche nel mix. Ha riportato in auge nemici familiari dalle sue origini, ora con set di mosse migliorati per una sfida aggiuntiva.
Questo reboot è stato un successo commerciale, rendendo l’assenza di ulteriori voci nel franchise un po’ sconcertante. Sembra che i creatori possano aver sottovalutato il suo fascino duraturo.
4.Operazioni speciali: la linea
Non sei un eroe
La serie Spec Ops è iniziata come uno sparatutto tattico standard con poco di straordinario, fino al suo riavvio del 2012, Spec Ops: The Line, che ha introdotto un significativo cambiamento di tono. Sebbene a prima vista assomigli al tipico gameplay degli sparatutto, in realtà funge da profonda critica all’eroismo militare e alle narrazioni convenzionali attese nel genere.
Le meccaniche di combattimento possono sembrare basilari, ma è nella narrazione che il gioco brilla davvero, offrendo una profondità emotiva che risuona a lungo dopo la conclusione del gioco. Indipendentemente dalle tue preferenze di gioco abituali, questo titolo è un’esperienza avvincente per la sua narrazione unica.
3.Splatterhouse – La casa dei sogni (2010)
Gloriosamente cruento
Originariamente un picchiaduro a tema horror della fine degli anni ’80, Splatterhouse ha subito una radicale revisione nel suo reboot del 2010. Questa nuova puntata è passata a una prospettiva 3D pur mantenendo i suoi fondamentali picchiaduro, concentrandosi molto sulla meccanica dei danni grafici.
I giocatori possono smembrare i nemici e usare le proprie parti del corpo mozzate come armi, il che aggiunge un tocco grottesco ma accattivante al gameplay. Sebbene abbia affrontato critiche per la sua difficoltà impegnativa e i controlli irregolari, il suo umorismo e la presentazione accattivante hanno contribuito in modo significativo al suo valore.
2.Ritorno al Castello Wolfenstein
Anti-nazisti vecchia scuola
Quando si parla di reboot di Wolfenstein, la maggior parte dei giocatori pensa a Wolfenstein: The New Order ; tuttavia, il titolo del 2001, Return to Castle Wolfenstein, viene spesso trascurato nonostante i suoi successi. Questo gioco abbraccia la bizzarra premessa della Seconda Guerra Mondiale con sfumature soprannaturali, proprio come i suoi predecessori.
Grazie a un gameplay che unisce azione e furtività, i giocatori possono scegliere come interagire con i nemici, se optare per la discrezione o fare piazza pulita dei nazisti con una varietà di armi e gadget, tra cui alcuni elementi fantascientifici.
1.DmC: Il diavolo può piangere
Avrei dovuto avere un nome diverso
Il reboot DmC: Devil May Cry ha sofferto del suo titolo, che ha portato a reazioni contrastanti da parte dei fan di lunga data a causa del suo netto distacco dai giochi precedenti. Privo della classica sfacciataggine e degli elementi di azione stravaganti che hanno definito la serie, presenta comunque un’esperienza di azione e personaggio eccezionale a pieno titolo.
Il suo sistema di combattimento coinvolgente, le armi variegate e gli incontri con i boss memorabili creano un pacchetto allettante. Se fosse stato intitolato diversamente, il gioco avrebbe potuto trovare un pubblico più ricettivo, suscitando potenzialmente un maggiore interesse tra i giocatori.
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