10 registi che hanno rifiutato offerte di film di grande successo

Hollywood è un regno pieno di scenari alternativi, in particolare per quanto riguarda registi rinomati che hanno quasi preso le redini di film di successo. Questi intriganti momenti “cosa sarebbe successo se” spingono i fan a chiedersi come diversi franchise e film sportivi ispiratori avrebbero potuto cavarsela se fossero stati diretti da una mente creativa diversa. Film rinomati hanno indubbiamente influenzato la cultura popolare, rendendo impossibile prevedere come la loro essenza si sarebbe trasformata sotto la visione di un regista diverso.

Alcuni dei film più acclamati del cinema sono stati quasi associati a registi diversi. Icone come Steven Spielberg , Ridley Scott e Quentin Tarantino hanno rifiutato più opportunità di quante ne abbiano accettate. Grandi franchise, tra cui James Bond , Harry Potter e Star Wars , sono stati tutti presi in considerazione da stimati registi che alla fine hanno scelto percorsi diversi. Mentre possiamo solo fare delle ipotesi sui risultati finali, il semplice fatto che questi registi siano stati contattati per tali progetti è accattivante.

10. Raffaello Sanzio

Roccioso (1976)

Il regista Ralph Bakshi , noto per i suoi classici cult come Fritz the Cat e Il Signore degli Anelli (1978), rifiutò un’importante opportunità quando Sylvester Stallone lo contattò con la sceneggiatura di Rocky . In un’intervista rivelatrice con Empire Magazine, Bakshi raccontò di aver “buttato via milioni” quando rifiutò l’offerta di dirigere questo iconico film di boxe sfavorito, che fu poi realizzato sotto la direzione di John G. Avildsen.

Bakshi ha ricordato l’ammirazione di Stallone per il suo film Heavy Traffic , che lo portò a chiedergli personalmente di dirigere Rocky . Tuttavia, la sua passione per l’animazione lo portò a rifiutare il progetto. Riflettendo su questa decisione, Bakshi affermò che avrebbe potuto essere “l’uomo più ricco di Brooklyn”. Sebbene questo scenario offra terreno fertile per le speculazioni, non è certo se l’adattamento di Bakshi avrebbe catturato i montaggi distintivi e il peso emotivo per cui il film di Avildsen è celebrato.

9. Il film di Ridley Scott

Top Gun: Maverick – La vendetta dei Sith (2022)

Tom Cruise e Miles Teller in Top Gun: Maverick

Quando è stato annunciato che era in lavorazione un sequel di Top Gun , molti hanno pensato a Ridley Scott come al sostituto perfetto del defunto Tony Scott. Noto per classici come Alien e Il gladiatore , Scott ha rifiutato l’offerta di dirigere Top Gun: Maverick , affermando di non voler seguire le orme del fratello. Ha preferito concentrarsi sul suo stile narrativo unico, che è tipicamente basato su temi storici o fantastici.

L’istinto di Scott di preservare l’eredità del fratello è stato onorevole, sebbene sorprendente per molti fan. Alla fine, Joseph Kosinski ha diretto il film, che è salito alle stelle al botteghino, accumulando la sbalorditiva cifra di 1,496 miliardi di dollari a livello globale.

8. Il regista Steven Spielberg

Harry Potter e la pietra filosofale (2001)

Sebbene il franchise di Harry Potter sia spesso associato al cinema britannico, inizialmente è stato offerto a Steven Spielberg . L’acclamato regista, noto per aver realizzato successi per famiglie come ET the Extra-Terrestrial , ha dovuto affrontare una decisione difficile: dirigere l’adattamento della celebre serie di JK Rowling o dare priorità al tempo trascorso in famiglia a Los Angeles. Alla fine, ha scelto la seconda opzione, portando Chris Columbus a dirigere il film.

A quanto si dice, Spielberg aveva immaginato un film d’animazione, inquadrando il primo capitolo in un modo che divergeva nettamente dal percorso che alla fine si è svolto. Sebbene Spielberg avrebbe certamente creato una visione unica, l’essenza incantevole del film originale è ora incisa nei cuori dei fan.

7. Guillermo Del Toro

Harry Potter e il prigioniero di Azkaban (2004)

Tra i registi in lizza per il terzo capitolo della serie di Harry Potter c’era il maestro della narrazione visiva Guillermo del Toro . Noto per film come Il labirinto del fauno e La forma dell’acqua , del Toro ha espresso rammarico per non aver diretto Harry Potter e il prigioniero di Azkaban , poiché il tono vibrante e leggero dei primi due film non lo aveva convinto. Tuttavia, dopo aver visto la versione più dark di Alfonso Cuarón, del Toro ha desiderato ardentemente la possibilità di dirigere un futuro capitolo.

Nonostante il suo talento nel realizzare film fantasy, questa opportunità non si è mai concretizzata per del Toro, lasciando i fan a chiedersi come una versione più dark di Harry Potter avrebbe potuto dare forma alla serie.

6. Nicolas Winding Refn

Spettro (2015)

Amato per il suo approccio unico alla narrazione, Nicolas Winding Refn è stato contattato una volta per dirigere Spectre , il quarto film del mandato di Daniel Craig come James Bond. Refn, che ha diretto film acclamati come Drive , ha optato per rinunciare al franchise a causa della sua natura convenzionale. Eon Productions ha infine affidato il progetto a Sam Mendes, che ha fornito la sua acclamata visione.

Refn invece ha portato avanti un progetto indipendente intitolato The Avenging Silence , che nonostante gli annunci iniziali del 2016 non è ancora stato pubblicato.

5. Darren Aronofsky

L’immortale (2013)

Il franchise di X-Men, molto popolare , stava per avere un tono profondamente diverso quando Darren Aronofsky era pronto a dirigere The Wolverine . Noto per i suoi film psicologicamente ricchi come Black Swan , Aronofsky aveva immaginato una versione più oscura e intricata con protagonista Hugh Jackman. Tuttavia, alla fine si è ritirato a causa delle preoccupazioni sulle estese riprese al di fuori degli Stati Uniti

Il progetto fu poi ripreso da James Mangold, ottenendo un successo al botteghino con 414 milioni di dollari. Tuttavia, non raggiunse la profondità artistica che i fan si aspettavano dal coinvolgimento di Aronofsky.

4. Ava DuVernay

Pantera Nera (2018)

Ad Ava DuVernay , che ha ricevuto elogi per la sua regia di Selma , è stata offerta la possibilità di dirigere Black Panther . DuVernay ha riconosciuto il significato culturale di un film incentrato su un supereroe nero e le possibilità presentate dal mondo immaginario di Wakanda. Tuttavia, alla fine ha rifiutato l’offerta, ritenendo che avrebbe potuto limitare la sua visione creativa all’interno del Marvel Cinematic Universe.

Ryan Coogler ha preso in mano le redini del progetto, realizzando un film che è stato un successo sia commerciale che di critica, incassando oltre 1 miliardo di dollari a livello mondiale.

3. Il principe azzurro

L’Uomo Ragno (2002)

Prima che il genere dei supereroi sperimentasse una trasformazione attraverso l’MCU, David Fincher esplorò la possibilità di dirigere Spider-Man . I concetti di Fincher per il film evitavano la tradizionale storia delle origini, concentrandosi invece su un Peter Parker adulto. Tuttavia, lo studio scartò questa idea, portando all’adattamento di successo di Sam Raimi che incorporava umorismo e una storia di fondo coinvolgente.

È interessante notare che questo approccio rifletteva le preferenze del pubblico, poiché i successivi reboot hanno ignorato completamente la narrazione delle origini.

2. Quentin Tarantino

Uomini in nero (1997)

Quentin Tarantino fu preso in considerazione per dirigere Men in Black durante la sua ascesa alla fama negli anni ’90. Mentre gli studi presumevano erroneamente che fosse interessato ad adattare sceneggiature di altri scrittori, Tarantino alla fine rinunciò al film per concentrarsi su progetti originali. Sia Men in Black che Speed prosperarono senza di lui, stabilendo le proprie eredità.

In definitiva, lo stile risoluto di Tarantino è rimasto ben lontano dai toni adatti alle famiglie di questi blockbuster estivi.

1. Il regista David Lynch

Il ritorno dello Jedi (1983)

Il regista David Lynch , rinomato per il suo approccio surrealista, fu contattato per dirigere Il ritorno dello Jedi . Lynch rifiutò disinteressatamente, affermando di avere “quasi zero interesse” per il fantasy spaziale che occupava la maggior parte di Hollywood durante quell’epoca. Nonostante ammirasse George Lucas, Lynch era desideroso di perseguire i suoi sforzi creativi unici, che portarono a opere memorabili come Velluto blu e Twin Peaks .

In definitiva, la decisione di Lynch gli ha permesso di rimanere fedele al suo stile distintivo, dando forma a un’ampia gamma di film classici.

Le fonti includono: Empire Magazine, Hollywood Reporter , Variety , Independent , Telegraph , Vulture , Hollywood Reporter , Box Office Mojo , Vulture , Guardian , New York Times e Den of Geek .

Fonte e immagini