Pourquoi ces meilleures séries de mangas n’ont-elles pas encore reçu d’adaptations en anime ?

Le phénomène des mangas à succès qui mènent naturellement à des adaptations en anime est devenu un phénomène incontournable dans le monde du divertissement. Les fans attendent avec impatience les adaptations car elles comblent le fossé entre deux formats appréciés, renforçant à la fois la portée des créateurs et le plaisir des téléspectateurs. Cependant, le chemin du manga à l’anime n’est pas aussi simple qu’il n’y paraît.

Bien qu’un manga de longue date laisse souvent entrevoir une éventuelle adaptation en anime, le succès n’est pas garanti. De nombreux titres, qu’ils soient courts ou longs, ont reçu des éloges de la critique et un succès commercial, mais restent épargnés par l’industrie de l’anime. Cela est particulièrement déroutant compte tenu de la qualité exceptionnelle de certaines œuvres, ce qui amène les fans à se demander pourquoi ces mangas remarquables n’ont pas encore été portés à la vie par l’animation.

10. Le clairon : Chant de guerre

Manga de Mozuku Sora et Higoro Toumori ; publié en série sur Jump Square depuis 2022

Cette série captivante se concentre sur Luca, le clairon d’une compagnie de mercenaires, qui possède la capacité unique de transformer sa musique en lumière. Le voyage de Luca commence lorsque l’énigmatique Pontife le recrute pour rejoindre une armée d’individus tout aussi doués, chargés de vaincre le redoutable Garland. Les enjeux s’intensifient alors que l’ambition de Luca de devenir un véritable musicien se mêle à des défis périlleux.

Bien qu’il soit nouveau, The Bugle Call: Song of War a déjà fait des vagues dans la gamme Shonen Jump, grâce à sa riche construction de monde et à ses chorégraphies de combat de plus en plus sophistiquées. Le manga devrait sortir en anglais en 2025, ce qui laisse aux fans l’espoir d’une adaptation en anime ultérieure.

9. La saga du jardin de roses

Manga de Fujisakimori et Bakotsu Tonooka ; publié en série sur Comiplex depuis 2020

Située dans un univers où règnent les mythes, Rosen Garten Saga donne vie à l’histoire de Lynn, une villageoise ostracisée sauvée de la destruction par la possession légendaire de Siegfried. Le récit prend une tournure osée avec humour et aventure alors que Lynn cherche à gagner l’affection de la guerrière sculpturale Brunhilde au milieu de circonstances chaotiques.

Le contenu explicite du manga est complété par des visuels saisissants et des scènes de combat créatives, établissant des parallèles avec des adaptations de manga à succès comme Gushing Over Magical Girls. On espère toujours que Rosen Garten Saga suivra un jour la même voie.

8. Au revoir, Eri

Manga de Tatsuki Fujimoto ; publié en série dans Shonen Jump+ en 2022

Tatsuki Fujimoto, connu pour sa série à succès Chainsaw Man, nous livre un récit poignant dans Goodbye, Eri. L’histoire suit Yuta Ito, un cinéaste en herbe qui capture les derniers jours de sa mère en phase terminale sur pellicule. Son travail fait face au scepticisme, mais il inspire une jeune fille nommée Eri, qui l’aide à perfectionner ses compétences au milieu de ses propres difficultés cachées.

Bien qu’il manque peut-être l’exploration émotionnelle nuancée que l’on retrouve dans les œuvres précédentes de Ninmura, Goodbye, Eri emploie un flair cinématographique qui invite à des comparaisons avec des adaptations cinématographiques, en particulier compte tenu du récent succès du film Look Back. Cela soulève la possibilité qu’une future adaptation en anime devienne une réalité.

7. Terre des animaux

Manga de Makoto Raiku ; publié en série dans le magazine Bessatsu Shonen 2009-2014

Dans Animal Land, nous explorons un monde habité uniquement par des animaux, où la survie est un défi de taille. L’histoire suit une jeune tanuki nommée Monoko, qui adopte un mystérieux bébé humain, Taroza, dont la quête d’identité pourrait être la clé pour modifier les réalités brutales qui les entourent.

Bien que Zatch Bell! reste la création la plus célèbre de Raiku, Animal Land est un joyau méconnu qui présente des personnages convaincants et des récits matures. La récente reconnaissance de Raiku pourrait ouvrir la voie à une adaptation en anime de ce titre exceptionnel.

6. Aventures Pokémon

Manga de Hidenori Kusaka et Satoshi Yamamoto ; publié en série depuis 1997

Pokémon Adventures propose une nouvelle approche de la franchise légendaire Pokémon, en approfondissant son univers et ses personnages. Ce manga enrichit les récits de divers jeux Pokémon, en développant les héros et les méchants, et en comblant les lacunes souvent trouvées dans leurs représentations dans les jeux.

Reconnu comme le manga Pokémon le plus acclamé à ce jour, sa narration solide appelle à une adaptation, même si l’anime original poursuit son héritage. Une version animée de Pokémon Adventures pourrait offrir aux fans une réinterprétation enrichissante de la profondeur narrative de la franchise.

5. Coup de feu

Manga de Tatsuki Fujimoto ; publié en série sur Shonen Jump+ 2016-2018

Dans un contexte post-apocalyptique effrayant, Fire Punch raconte la saga tragique d’Agni, un homme condamné à brûler pour l’éternité mais doté de pouvoirs de régénération qui défient son destin. Sa quête de vengeance après la perte de sa sœur tisse un récit rempli d’obscurité et de courage implacables.

Bien qu’il s’agisse des débuts de Fujimoto, son intensité brute et son style narratif innovant posent les bases de ses futurs chefs-d’œuvre, rendant la perspective d’une adaptation de plus en plus plausible, notamment à la lumière de l’intérêt suscité par l’adaptation cinématographique de Look Back.

4. Billy Bat

Manga de Naoki Urasawa et Takashi Nagasaki ; publié en série dans Morning 2008-2016

Billy Bat suit Kevin Yamagata, un dessinateur de bandes dessinées qui découvre que son personnage, Billy Bat, pourrait être le produit d’un plagiat issu de son séjour au Japon. Son voyage le mène dans les profondeurs d’une conspiration historique impliquant des personnages légendaires et des secrets couvrant des siècles.

Créée par les collaborateurs renommés Naoki Urasawa et Takashi Nagasaki, cette œuvre illustre leur style caractéristique avec un art convaincant et des intrigues complexes. La popularité croissante des autres œuvres d’Urasawa a rendu la probabilité d’une adaptation de Billy Bat plus attrayante pour les studios.

3. Bonne nuit Punpun

Manga d’Inio Asano ; publié en série dans Weekly Young Sunday 2007-2008, Weekly Big Comic Spirits 2008-2013

Goodnight Punpun présente une expérience unique où le monde intérieur de Punpun Onodera est transmis à travers des images d’oiseaux, mettant en évidence son parcours surréaliste de passage à l’âge adulte rempli de thèmes plus sombres. Son histoire entremêle de manière complexe les épreuves de l’enfance et de l’âge adulte, entraînant le lecteur dans une exploration stimulante des complexités de la vie.

La profondeur émotionnelle et le talent artistique exceptionnel de cette œuvre en font un candidat de choix pour une adaptation en anime, surtout compte tenu du succès des séries sur le même thème. Les fans espèrent toujours que ce récit poignant trouvera sa place dans l’animation.

2. Yotsuba&!

Manga de Kiyohiko Azuma; Publié en série dans Dengeki Daioh depuis

Le manga fantaisiste Yotsuba&! présente la vie de Yotsuba Koiwai, une jeune fille dynamique, infiniment curieuse et prompte à se lier d’amitié avec tout le monde. Ce manga épisodique, qui raconte des tranches de vie, plonge dans les expériences quotidiennes, capturant la beauté et l’humour que l’on trouve dans les moments banals.

Kiyohiko Azuma estime que sa simplicité ne se transpose pas bien dans l’animation. Pourtant, compte tenu de la popularité croissante des animes de type tranche de vie, beaucoup estiment que c’est le moment opportun pour Yotsuba de briller à l’écran.

1. Vagabond

Manga de Takehiko Inoue ; publié en série dans Morning depuis 1998

Vagabond présente une version fictive de Musashi Miyamoto, le légendaire épéiste et philosophe. Il retrace son parcours, de sa confiance effrontée à ses profondes réflexions philosophiques sur la force et l’existence, complétées par l’évolution de son adversaire, Sasaki Kojiro.

Loué pour son art époustouflant et sa narration magistrale, Vagabond est souvent salué comme l’un des meilleurs mangas jamais créés. Bien que de nombreux studios d’animation aient manifesté leur intérêt, la perspective de capturer toute sa profondeur à l’écran reste intimidante, ce qui lui assure la place de meilleur manga à avoir reçu une adaptation en anime.

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