Les meilleures séries animées CGI que vous devez absolument regarder

Informations essentielles

Les animés exclusivement en CGI défient les conventions et prouvent que l’animation 3D peut offrir une narration riche sans stigmatisation.
Parmi les meilleures offres CGI, « Girls Band Cry » excelle avec son animation fluide et ses thèmes musicaux.

Malgré la prévalence croissante des images de synthèse dans les animés, un stigmate persiste autour de leur efficacité par rapport à l’animation 2D traditionnelle. Des séries emblématiques, comme « L’Attaque des Titans », illustrent ce clivage, où les éléments CGI perturbent parfois la fluidité du style artistique. Reconnaissant ces limites, de nombreux créateurs ont choisi soit une approche purement 2D, soit une approche principalement 3D.

Cependant, l’émergence d’animes exclusivement en CGI remet en cause l’idée selon laquelle ces productions manquent de profondeur ou de qualité. En fait, plusieurs titres en CGI ont dépassé les attentes, prouvant que ce style peut effectivement se suffire à lui-même sans la stigmatisation qui lui est traditionnellement associée.

Dernière mise à jour : 7 décembre 2024, par Hamza Haq : Historiquement, les images de synthèse n’ont pas été dominantes dans les animés, la plupart des productions optant pour l’esthétique 2D classique familière aux fans. Étant donné que de nombreux animés sont des adaptations de mangas 2D, l’intégration limitée des images de synthèse est compréhensible. Néanmoins, les tendances récentes indiquent un changement, les studios explorant courageusement les images de synthèse à mesure que le paysage de l’animation devient plus compétitif.

25. Appleseed : Ex Machina

Un test de partenariat pour deux agents des forces spéciales

L’histoire suit Deunan Knute et Briareos Hecatonchires, agents de l’unité d’élite ESWAT. Alors que Briareos récupère, Deunan est associé à un nouveau partenaire qui lui ressemble étrangement sous forme humaine, un prototype de Bioroids conçu pour supprimer les émotions négatives. Cette nouvelle dynamique met à rude épreuve leur partenariat jusqu’alors inébranlable et dévoile des vérités troublantes sur les Bioroids.

Suite du film de 2004, « Appleseed: Ex Machina » allie science-fiction et action, et séduit les amateurs d’anime. Bien que ses images de synthèse puissent paraître un peu dépassées, elles restent compétitives par rapport aux œuvres de synthèse contemporaines.

24. Arpège de Blue Steel

Fournir une arme pour donner un avantage à l’humanité

Année de sortie : 2013
Studio: Sanzigen
Genre : Science-fiction, Action
Épisodes : 13
Score MyAnimeList : 7.35

Dans un contexte de montée du niveau de la mer due au changement climatique, la Terre est confrontée à de terribles défis posés par des navires de guerre sensibles connus sous le nom de Flotte du brouillard qui ont décimé les défenses de l’humanité. Près de deux décennies après le blocus, Gunzou Chihaya, un ancien étudiant de l’académie de marine, commande son sous-marin dans le but de livrer une arme puissante pour aider l’humanité dans sa lutte.

« Arpeggio of Blue Steel » fusionne le combat naval avec l’aventure, se distinguant par sa narration captivante et ses images de synthèse de haute qualité qui perdurent même des années après sa sortie.

23. Dévoreur de Dieu

La quête d’un jeune héros pour sauver l’humanité

En 2071, année dystopique, l’humanité est au bord de l’extinction à cause d’êtres monstrueux connus sous le nom d’Aragami, immunisés contre les armes conventionnelles. Le seul espoir réside dans les God Arcs, des armes divines utilisées par ceux que l’on appelle les God Eaters. Lenka Utsugi, un God Eater d’un nouveau type, découvre que son arme singulière pourrait être la meilleure chance de l’humanité contre ces terreurs.

Le rythme de « God Eater » peut commencer doucement, mais une fois que l’action s’intensifie, c’est une aventure palpitante remplie de fantaisie et de combat qui maintient les spectateurs accrochés.

22. Salut Score Girl

Une rivalité devient romantique dans le monde du jeu vidéo

Se déroulant en 1991, « Hi Score Girl » raconte l’histoire de Haruo Yaguchi, un joueur passionné qui aspire à une carrière professionnelle dans une industrie naissante. Ses prouesses de joueur sont mises à l’épreuve lorsqu’il affronte son camarade de classe Akira Oono, déclenchant une rivalité qui évolue vers une comédie romantique réconfortante remplie de références nostalgiques à la culture arcade.

Cette série enchanteresse capture parfaitement la dynamique du jeune amour à travers l’humour et les rivalités, ce qui en fait un film délicieux pour les fans de comédies romantiques.

21. Blâmez-moi !

Lutter contre la domination de l’IA

Année de sortie : 2017
Studio: Polygon Pictures
Genre : Science-fiction, Action, Drame
Épisodes : 1 (Film)
Score MyAnimeList : 7.03

Dans ce paysage post-apocalyptique envahi par les machines, Zuru, une jeune fille, compte sur un homme mystérieux nommé Killy pour affronter les dangers posés par l’IA. Initialement chassés pour se nourrir, Zuru et son ami Tae acceptent d’aider Killy dans sa quête pour trouver ceux qui possèdent le gène du terminal du Net, la bouée de sauvetage potentielle de l’humanité contre l’oppression automatisée.

« Blame ! » s’écarte du manga original mais captive le public avec un récit riche, des personnages convaincants et une bande musicale profonde, ce qui en fait un incontournable pour les fans de science-fiction.

20. Graisse : O

Participer à un jeu mortel pour la rédemption

Masaru Kato, un lycéen, rencontre une mort prématurée alors qu’il est un héros pour un autre. En se réveillant dans un au-delà déroutant, il découvre qu’il participe à un jeu cruel où il doit éliminer des monstres errant à Osaka pour avoir une chance de résurrection.

Ce film présente une perspective différente du manga, centré sur Masaru tout en conservant son animation palpitante et sa profondeur narrative. Les changements d’intrigue conservent une qualité captivante, se concentrant sur un personnage préféré des fans.

19. Expulsé du paradis

Une mission pour stopper une cybermenace

Année de sortie : 2014
Atelier: Graphinica
Genre : Science-fiction, Action, Mecha
Épisodes : 1 (Film)
Score MyAnimeList : 7.30

L’application habile de la CGI dans « Expelled From Paradise » crée des environnements immersifs centrés sur la technologie, mélangeant science-fiction et mecha dans un récit poignant. L’histoire se déroule sur une Terre post-apocalyptique, où les humains vivent en tant que conscience dans l’espace jusqu’à ce qu’un pirate informatique mette en danger leur existence précaire.

18. Lupin III : Le Premier

Rejoignez Lupin dans un autre braquage palpitant

Année de sortie : 2019
Studio : TMS Entertainment, Marza Animation Planet
Genre : Action, Aventure, Comédie
Épisodes : 1 (Film)
Score MyAnimeList : 7.81

Notre cher gentleman cambrioleur, Lupin III, revient pour une chasse au trésor exaltante lorsqu’il jette son dévolu sur un journal légendaire qui révèle le cambriolage raté de son grand-père. Cependant, d’autres parties ont leurs propres intérêts, entraînant Lupin dans un réseau complexe d’aventures et de conflits.

Ce film plaît aussi bien aux adeptes de longue date de la série qu’aux nouveaux venus, offrant un mélange captivant d’action, d’humour et de nostalgie.

17. Kengan Achoura

Les gladiateurs se battent pour la domination des entreprises

Dans une société où les entreprises emploient des combattants pour résoudre les conflits commerciaux, Tokita « Ashura » Ohma représente le groupe Nogi après avoir triomphé de son précédent champion. Son parcours à travers le tournoi Kengan Annihilation est animé de manière créative, parsemé de combats palpitants qui captivent les fans.

16. Bousculade de Trigun

Une nouvelle approche de Vash the Stampede

Alors que les journalistes Meryl et Roberto traquent le légendaire hors-la-loi Vash, ils sont surpris de découvrir sa nature charmante et maladroite. Cette perception erronée vient de son frère Millions Knives, qui continue de perturber leur vie en la rendant chaotique. Avec une prime sur la tête de Vash, ils se lancent dans une aventure pour faire face à ces problèmes.

Malgré les inquiétudes initiales concernant son format CGI, « Trigun Stampede » a reçu des éloges positifs pour avoir conservé les traits de caractère appréciés de Vash de l’anime original, ce qui en fait un film qui vaut la peine d’être regardé.

15. Promare

Le voyage d’un héros contre une force destructrice

Face au chaos déclenché par les mutants maniant le feu appelés Burnish, le pompier Galo cherche à contrecarrer leur chef Lio Fotia, qui cache un objectif plus profond. « Promare » se caractérise par des images de synthèse vibrantes et colorées qui plongent le public dans cet environnement au rythme effréné.

Les fans de « Gurren Lagann » apprécieront l’esthétique vibrante et le scénario dynamique similaires présents dans ce long métrage d’animation.

14. Le Duc de la Mort et sa servante

Briser une malédiction avec l’aide de l’amour

Maudit depuis son enfance, le Duc de la Mort tue par inadvertance tout être vivant qu’il touche. Désormais séparé de sa mère, il cherche la rédemption avec l’aide de sa fidèle amie d’enfance Alice, naviguant entre les défis de l’amour et son destin tragique.

Les montagnes russes émotionnelles de « Le Duc de la Mort et sa servante » combinent humour et moments poignants, ce qui en fait un choix captivant pour les amateurs de romance.

13. Belle

Redécouvrir son sens à travers la musique

Suzu Naito, lycéenne, est aux prises avec une profonde perte personnelle, isolée de son passé vibrant de chanteuse. Encouragée par son amie, Suzu explore le monde virtuel « U », ravivant son amour pour la musique et finissant par en découvrir davantage sur elle-même et sur l’énigmatique joueur nommé The Dragon.

« Belle » se démarque en intégrant une bande-son puissante à son récit, mêlant de magnifiques images de synthèse à des thèmes faisant écho à « La Belle et la Bête ». Un incontournable pour les fans en quête d’un voyage musical.

12. Le Capitaine Harlock

Protéger l’humanité contre la cupidité

Année de sortie : 2013
Studio : Toei Animation, Marza Animation Planet
Genre : Science-fiction, Action
Épisodes : 1 (Film)
Score MyAnimeList : 7.32

Dans « Capitaine Harlock », les combattants d’élite de l’humanité affrontent de puissantes factions qui se disputent le contrôle de la Terre, le tout représenté par des images de synthèse époustouflantes qui rivalisent avec celles des films à grand succès. Le récit intemporel s’inspire de l’héritage établi par la série originale des années 1970, assurant aux fans à la fois nostalgie et engagement de haute qualité.

11. Chevaliers de Sidonie

S’éveiller pour faire face à une menace extraterrestre

Cette série percutante explore des thèmes post-apocalyptiques alors que l’humanité trouve refuge dans des vaisseaux spatiaux, plongée dans une bataille contre des agresseurs extraterrestres. Nagate Tanikaze devient un héros improbable, s’adaptant aux enjeux qui menacent les restes de sa race.

Abordant des thèmes matures à travers des visuels dramatiques, « Knights of Sidonia » captive le public à la recherche d’une narration habile combinée à des images de synthèse accrocheuses.

10. Ajin : Demi-Humain

Pris entre deux feux d’un conflit mortel

« Ajin : Demi-Human » invite les spectateurs dans un monde où des êtres immortels, connus sous le nom d’Ajin, sont confrontés à la discrimination et à la violence malgré leurs capacités surnaturelles. Le protagoniste Kei découvre de première main les dures réalités lorsqu’il découvre sa vraie nature à la suite d’un accident tragique, mêlant son destin à celui d’autres personnes comme lui.

Cette série se démarque en s’éloignant des tropes typiques de la science-fiction, ravissant les fans avec son récit intrigant qui mélange action, drame et ambiguïté morale.

9. Dorohedoro

Une quête de vérité dans un monde chaotique

Ce récit unique suit Caiman, un homme condamné à vivre avec une tête de lézard, alors qu’il recherche sans relâche le sorcier responsable de sa transformation. Rejoint par son ami Nikaido, Caiman affronte un groupe éclectique de sorciers et se lance dans un voyage débordant d’humour, d’action et de suspense.

« Dorohedoro » enchante les spectateurs avec son univers coloré et sa narration complexe, garantissant une expérience pleine d’action à la fois divertissante et engageante.

8. Berserk : La trilogie de l’âge d’or

Naviguer dans la tourmente de la guerre

Année de sortie : 2012
Atelier : Atelier 4°C
Genre : Fantastique, Action, Drame
Épisodes : 3 (Films)
Score MyAnimeList : 7.71

Représentant l’une des adaptations les plus marquantes de la franchise « Berserk », cette trilogie plonge au cœur des luttes émotionnelles et physiques auxquelles est confronté le mercenaire Guts. Son voyage s’entremêle avec celui de l’illustre Band of the Hawk, relatant les conséquences de la guerre et de l’ambition personnelle avec un récit captivant associé à une animation riche.

Même si les images de synthèse peuvent présenter quelques aspérités, elles n’éclipsent pas la narration convaincante et la profondeur des personnages que les fans ont appris à chérir.

7. Reste près de moi Doraemon

L’aventure de Doraemon pour changer le destin de Nobita

Dans cette nouvelle interprétation en images de synthèse de la série classique, « Stand By Me Doraemon » propose une histoire sincère qui plonge à la fois dans la nostalgie et la croissance. En se transformant en 3D, les personnages évoluent tout en conservant leur charme, tandis que Doraemon aide Nobita à surmonter les défis de la vie.

Ce voyage émotionnel est agrémenté de détails exquis et d’animation qui invitent les spectateurs à vivre ce voyage doux-amer aux côtés de personnages familiers.

6. Ghost In The Shell 2 : L’innocence

Démêler les mystères d’un monde cybernétique

Année de sortie : 2004
Studio : Production IG
Genre : Action, Science-fiction
Épisodes : 1 (Film)
Score MyAnimeList : 7.78

Suite du film révolutionnaire « Ghost in the Shell », ce film reprend son exploration des thèmes cyberpunk à travers le prisme de Batou alors qu’il enquête sur une série de meurtres perpétrés par des machines. Utilisant des techniques CGI innovantes, « Innocence » aborde des questions philosophiques concernant la technologie et l’essence de l’humanité.

Cette suite non seulement développe l’héritage de son prédécesseur, mais façonne également sa propre niche dans le domaine de la science-fiction animée, ce qui en fait une expérience visuelle essentielle.