Top 8 des séries de franchises JRPG avec des récits autonomes

Le monde du jeu vidéo propose une sélection impressionnante de franchises de RPG japonais de longue date. Si bon nombre de ces séries présentent des récits interconnectés au fil de leurs épisodes, d’autres optent pour des aventures uniques à chaque nouveau titre. Ces deux approches contribuent à la richesse du genre, offrant aux joueurs des histoires captivantes, un gameplay immersif et des mondes enchanteurs.

Tous ces JRPG ont en commun une mythologie sous-jacente, un héritage qui perdure à travers les différents volets. Même dans les jeux conçus comme des jeux indépendants, ils incarnent toujours l’identité de la franchise à travers des thèmes récurrents, des designs de personnages reconnaissables et d’autres éléments qui les lient à un univers plus vaste.

Cet article explore les meilleures franchises de JRPG connues pour leurs histoires autonomes, tout en conservant une mythologie cohérente. Pour notre sélection, nous avons uniquement pris en compte les franchises comptant au moins trois entrées principales, en excluant intentionnellement les titres avec des suites directes pour nous concentrer sur des récits distincts.

8 Pokémon

Générations distinctes

La franchise Pokémon est un témoignage de l’attrait durable des JRPG au sein de l’industrie du jeu vidéo. Avec plus de neuf générations et une gamme étonnante de plus de 1 000 Pokémon uniques, les joueurs peuvent s’interroger sur les liens narratifs entre les jeux principaux. La réalité est que chaque titre Pokémon possède sa propre intrigue autonome. Bien qu’ils ne soient pas fortement axés sur la narration, ces jeux peuvent être appréciés indépendamment.

Bien qu’il y ait des clins d’œil subtils à l’univers multimédia expansif de la franchise, fondamentalement, chaque jeu tourne autour du voyage partagé d’un entraîneur qui vise à attraper des Pokémon, à collecter des badges et à devenir le meilleur, le tout encapsulé dans son scénario unique.

7 grands

Une franchise véritablement autonome

Bannière pour le 25e anniversaire de Grandia, montrant Justin et Feena

Le point commun de la série Grandia est son système de combat innovant, tandis que chaque jeu propose des récits entièrement différents avec des personnages, des décors et des scénarios uniques. Par exemple, le Grandia original suit les aventures de Justin, tandis que les jeux suivants présentent des protagonistes comme Ryudo et Yuki, chacun dans sa propre quête.

Le gameplay s’articule autour d’un système hybride de mécaniques en temps réel et au tour par tour, où le timing stratégique peut perturber les ennemis. De plus, la série propose un système magique distinctif qui permet aux joueurs de combiner des éléments, générant de nouveaux sorts au fil de leur périple.

6 bras sauvages

Un Far West fantastique

La série Wild Arms présente cinq titres distincts mais thématiquement connectés, se déroulant dans un monde désertique inspiré du Far West appelé Filgaia. Chaque jeu explore des thèmes environnementaux tout en présentant des éléments récurrents comme les puissants ARMs, des armes à feu utilisées par les personnages contre les méchants qui avancent.

Tout au long de la série, ces armes à feu et un groupe de protecteurs connus sous le nom de Gardiens servent de composants à part entière du système de combat, reliant les titres de manière thématique tout en permettant des récits et des mécanismes de jeu uniques dans chaque volet.

5 Souffle de feu

La saga du clan du dragon

Bien que les trois premiers jeux Breath of Fire partagent un monde, des siècles séparent leurs événements, ce qui permet aux joueurs de se plonger dans chaque jeu sans connaissances préalables. Ryu, un protagoniste récurrent aux cheveux bleus doté de capacités de transformation en dragon, et Nina, la princesse ailée, naviguent dans leurs aventures sur fond d’éléments fantastiques.

Les thèmes récurrents tournent souvent autour de la lutte des dragons en quête de paix au milieu de forces antagonistes, offrant des récits vibrants entrecoupés de pêche, d’exploration et de batailles contre des ennemis religieux.

4 étoiles Océan

À la découverte d’un univers de jeux

Bien que tous les jeux Star Ocean soient placés dans une chronologie globale, ils traitent leurs récits distincts comme des histoires séparées, souvent séparées par des millénaires. Bien que les jeux partagent certains liens familiaux et éléments thématiques, en particulier la Fédération Pangalactique, la plupart des récits se déroulent indépendamment.

Les joueurs sont attirés par le mélange passionnant de décors futuristes et médiévaux de la franchise, créant une expérience de jeu unique qui a évolué au fil du temps. Les titres récents, comme Star Ocean: The Divine Force, évoquent la nostalgie en faisant subtilement référence aux jeux précédents, faisant office d’adieu doux-amer à la série.

3Shin Megami Tensei

Richement thématique et religieux

Shin Megami Tensei propose un cadre thématique cohérent dans lequel les joueurs parcourent de vastes récits imprégnés de motifs religieux issus d’une myriade de systèmes de croyances. La série présente régulièrement un mélange de personnages mythologiques, de thèmes philosophiques et de scénarios post-apocalyptiques, souvent situés dans des contextes contemporains.

La complexité de chaque scénario reflète la nature complexe des explorations philosophiques et de la dynamique des personnages de la série, poussant les joueurs à considérer les implications du bien et du mal lorsqu’ils s’engagent avec des forces surnaturelles envahissant leur monde.

2 Contes de

La franchise la plus proche de l’anime

En plongeant dans la franchise Tales of, on découvre un portefeuille impressionnant de plus de 15 titres principaux, dont la plupart constituent des explorations uniques de divers environnements et récits. Bien que certains jeux poursuivent l’histoire d’autres, la majorité s’efforce de proposer des expériences autonomes remplies d’arcs de personnages riches et d’intrigues captivantes.

Cette franchise s’inspire pleinement de son héritage d’anime, en combinant avec succès des récits dramatiques avec de l’humour et une narration axée sur les personnages. Le dernier opus, Tales of Arise, incarne le mélange d’éléments traditionnels avec une esthétique moderne tout en préservant les thèmes familiers.

1 Final Fantasy

L’héritage des cristaux

Lorsqu’on considère les séries d’anthologie dans le domaine du jeu vidéo, Final Fantasy apparaît souvent comme la plus emblématique. Chaque opus principal propose une histoire nouvelle et autonome, riche en création d’univers, en développement de personnages et en gameplay innovant, mais entrelacée d’éléments d’histoire communs tels que les cristaux, les personnages emblématiques comme Cid et les sorts récurrents.

Les décors varient considérablement, allant des royaumes médiévaux aux paysages futuristes, et la liberté créative dont jouit chaque volet invite les joueurs à explorer une multitude d’expériences. Même au milieu de cette diversité, la mythologie fondamentale de la franchise reste apparente, reliant sans effort chaque titre unique sous la bannière de Final Fantasy.

Source et images