Aperçu des dernières tendances en matière d’anime
- L’anime est passé d’une concentration de niche à une force dominante dans la culture populaire, offrant une gamme de récits à thème adulte.
- Les ajouts récents d’ Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time et Uncle From Another World présentent des développements majeurs dans l’anime pour 2022.
- Les séries comme Onimusha séduisent les fans d’anime classique grâce à leur mélange unique de dark fantasy et d’éléments surnaturels.
L’anime s’est intégré au tissu médiatique nord-américain au fil des décennies. Cependant, son émergence dans la culture grand public est relativement récente.À la fin du XXe siècle, le public intrigué par la « Japanamation » était rare, mais le genre a connu des transformations remarquables, s’adaptant à des goûts divers, allant des thèmes subversifs à un public plus large.
Le paysage de l’anime actuel offre davantage d’expérimentation et de variété, répondant à un appétit croissant pour les options doublées et sous-titrées. Les téléspectateurs sont désormais plus réceptifs aux récits à thème adulte, ce qui facilite la replongée dans l’anime après une pause. Les sélections suivantes de 2020 et suivantes sont idéales pour se réacclimater au monde en évolution de l’anime.
7 Evangelion : 3.0+1.0 Il était une fois trois fois
Mettre un terme à une saga intemporelle
Dans un paysage où les récits anti-mecha ont émergé, les thèmes du traumatisme psychologique et de l’horreur corporelle dominent.Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time sert de chapitre final à cette série pivot. Les fans trouveront l’animation époustouflante, et bien que les personnages principaux restent inchangés, leurs voyages culminent dans une finale plus décisive, bien qu’avec l’anticlimax attendu de l’anime. Ce film revisite non seulement les histoires classiques de mecha, mais introduit également des éléments CGI modernes et de nouveaux récits.
6 Onimusha
Un fantasme de samouraï sombre
Onimusha défie l’esthétique surchargée que l’on retrouve souvent dans les anime centrés sur l’action, dévoilant progressivement ses éléments de dark fantasy. Cette série, adaptée d’un jeu vidéo très apprécié, reste fidèle à ses racines dans le cadre médiéval japonais. Elle se concentre sur Mushahi, qui cherche à emprunter un gant mystique aux moines pour combattre un démon, risquant finalement son humanité dans le processus.
5 Espion × Famille
Un mélange unique de genres
Spy × Family propose un récit inventif où l’espionnage entre en collision avec la dynamique familiale. La série entremêle habilement des éléments de comédie, de drame, d’action et de fantaisie, attirant un large public. Le protagoniste, un espion au nom de code Twilight, prend le déguisement du psychiatre Loid Forger, avec une famille fabriquée. Pourtant, sa « femme » et sa « fille » abritent leurs propres secrets : l’une possède des capacités psychiques, tandis que l’autre est une assassine secrète.
4 Oncle d’un autre monde
Une version hilarante d’Isekai
Uncle From Another World revitalise le genre isekai avec une touche d’humour. En récupérant son oncle à l’hôpital après un coma, Takafumi apprend que son oncle prétend avoir été transporté dans un royaume magique, doté de nouvelles capacités magiques. Ce délicieux mélange de fantasy et de comédie apporte une perspective rafraîchissante, qui trouve un écho auprès des fans d’anime de longue date.
Corbeille de 3 fruits
Le drame rencontre la mythologie
Bien que diffusée pour la première fois en 2019, Fruits Basket s’est achevée en 2023 et reste un choix incontournable pour les fans. Cette série combine des éléments de drame et d’humour, explorant une dynamique familiale complexe mêlée à une mythologie ancienne. La protagoniste, Tohru Honda, se retrouve à vivre avec une famille mystérieuse maudite à se transformer en animaux du zodiaque chinois, une prémisse enchanteresse pour attirer de nouveaux téléspectateurs dans le monde de l’anime.
2 Saga du Vinland
Un conte épique d’aventure
Vinland Saga s’impose comme une série exceptionnelle dans un contexte de divertissement sur le thème des Vikings. Cet anime capture les aventures de Thorfinn, qui sacrifie une vie joyeuse pour la vengeance. Alors qu’il navigue entre les batailles et les difficultés dans un pays étranger, le désir du mythique Vinland sert de force motrice à son existence. Sa narration poignante et ses éléments historiques donnent de la profondeur au genre de l’anime historique.
1 Belle
Réinventer un conte de fées classique
Connue en japonais sous le nom de Ryū to Sobakasu no Hime, ou « Le Dragon et la Princesse aux Taches de Rousseur », Belle adapte avec ingéniosité le conte de la Belle et la Bête en un chef-d’œuvre visuellement époustouflant du Studio Chizu. Grâce à un jeu de mots astucieux, la protagoniste se nomme elle-même « Bell », ce qui fait allusion à la fois à son nom et au moyen de communication. Dans le monde virtuel, son avatar, une princesse captivante, interagit avec des personnages énigmatiques, dont un monstre mystérieux surnommé « Le Dragon ».
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