L’attrait des Yakuzas est difficile à ignorer. Ils incarnent un mélange unique d’honneur et de chaos au sein d’un milieu criminel, caractérisé par son mélange de violence et de dignité. Chaque coup porté dans ce monde est chargé d’histoire et de sens.
Les animés ont le don de dramatiser ces thèmes, mettant souvent en scène des personnages et des récits moralement complexes qui reflètent l’esprit yakuza : loyauté, rébellion et conséquences qui en découlent. Pour les passionnés d’histoires yakuza, voici une sélection de sept séries animées qui reflètent profondément l’essence de ce mode de vie.
6Hinamatsuri
La vie de Yakuza rencontre sa fille psychique
L’histoire débute avec Nitta, un Yakuza stoïque qui apprécie son goût raffiné pour l’art et le bon vin. Sa vie prend un tournant inattendu lorsqu’une capsule s’écrase dans son monde, révélant Hina, une jeune fille impassible dotée de pouvoirs psychiques bouleversants.
Contrairement aux drames policiers traditionnels, Hinamatsuri mélange le surnaturel avec des éléments de tranche de vie alors que Nitta se transforme en une figure paternelle involontaire, aux prises avec des tâches banales comme commander des ramen et assister aux fonctions scolaires tout en gérant les escapades psychiques de Hina.
Cependant, sous cette apparence comique se cache une tension persistante, alors que les pouvoirs extraordinaires d’Hina attirent l’attention d’organisations rivales et d’agents secrets du gouvernement. Le mélange d’humour et de moments touchants crée une expérience visuelle captivante.
Pour le public anglophone, la version doublée offre un doublage louable, capturant l’humour et les subtilités émotionnelles de la série.
5 km
Là où les rois règnent, mais où les clans saignent
K plonge le spectateur dans une ville fragmentée par des factions dirigées par des « Rois », chacun possédant son propre clan doté de pouvoirs surnaturels. L’un d’eux, le Clan Rouge HOMRA, incarne la loyauté et la fraternité féroces qui rappellent les codes des Yakuza, mais avec une touche de modernité.
L’histoire se déroule à travers le regard de Yashiro Isana, un étudiant ordinaire plongé dans le chaos après avoir été faussement accusé du meurtre d’un membre éminent de l’HOMRA. S’ensuit une course-poursuite effrénée dans un Tokyo futuriste, révélant des thèmes complexes d’identité et d’héritage.
Le chef de clan Mikoto Suoh incarne le fardeau souvent porté par les chefs yakuzas, incarnant la force tout en luttant contre les souffrances de la loyauté et de la perte. Son parcours, à lui seul, captive les amateurs de romans policiers.
Bien que K privilégie le surnaturel, son exploration de la dynamique et de la hiérarchie des clans trouve un écho auprès des fans d’histoires de yakuzas classiques. Disponible en doublage anglais, il bénéficie d’interprétations remarquables qui renforcent la profondeur des personnages.
4 Tokyo Revengers
Voyage dans le temps à travers les guerres de gangs de Tokyo
L’aventure des Tokyo Revengers commence avec Takemichi, dont la vie est une spirale d’insatisfaction. Cependant, un événement miraculeux le ramène à ses années de collège, lui offrant une seconde chance de changer son destin et celui de ses anciens amis.
Le Tokyo Manji Gang, initialement composé d’adolescents délinquants, évolue vers une puissante entité criminelle caractérisée par un comportement impitoyable, des trahisons dans le dos et une ascension épuisante vers le pouvoir.
Ce qui captive les amateurs de yakuza, c’est la représentation de l’évolution des gangs dans cet anime, passant avec fluidité des bagarres de jeunesse aux sombres réalités de la mafia. Il explore les thèmes de la loyauté, de la trahison et de l’ambition avec l’authenticité caractéristique des récits yakuza traditionnels.
Il convient de noter que la version doublée a reçu des commentaires mitigés ; cependant, beaucoup préfèrent la version sous-titrée pour ses dialogues nuancés imprégnés d’argot et d’intensité.
3 Grand Prétendant
Les escrocs dansent avec les yakuzas
Great Pretender emmène les téléspectateurs dans un voyage autour du monde, suivant Makoto Edamura, qui revendique le titre de plus grand escroc du Japon. Il se retrouve mêlé à des escroqueries audacieuses ciblant de redoutables chefs du crime organisé dans divers pays du monde.
Structurée comme une série d’arcs narratifs sur le thème du braquage, la série plonge le public dans un univers de machinations mafieuses contre des chefs de la mafia et des magnats corrompus. Elle révèle non seulement les subtilités du monde criminel, mais met également en lumière les jeux stratégiques qui s’y jouent.
Bien qu’elle ne soit pas explicitement centrée sur les Yakuzas, la série incarne l’essence même que les fans chérissent : un code d’honneur entre voleurs, des manœuvres psychologiques intenses et une quête de justice dans un monde sans loi. Laurent, l’énigmatique protagoniste, dégage un charisme et un talent stratégique dignes de n’importe quel chef de gang de haut rang.
Disponible sur Netflix, le doublage anglais a été bien accueilli, capturant habilement les divers accents et nuances de l’histoire.
2 Bungo Stray Dogs
Syndicats du crime aux noms littéraires et aux pouvoirs surnaturels
Dans l’univers de Bungo Stray Dogs, Yokohama est sous l’emprise de factions rivales, notamment l’Agence de détectives armés et la Mafia portuaire. Ces groupes se distinguent par le fait que chaque personnage incarne les pouvoirs de figures littéraires célèbres, transformant leurs conflits en guerres de territoire surnaturelles rappelant les affrontements entre yakuzas.
La Mafia portuaire, dirigée par le traître Mori Ougai, obéit à des règles strictes d’honneur et de loyauté. Des personnages comme Akutagawa insufflent au récit une énergie sombre et agressive, tandis que Dazai Osamu, un ancien associé de la mafia, naviguant de l’autre côté de la frontière, ajoute des niveaux captivants de tension et de conflit.
La dynamique de loyauté et d’ambition qui définit Bungo Stray Dogs résonnera auprès des fans du genre Yakuza, enrichie par le passé complexe des personnages et leurs arcs de rédemption.
Le doublage anglais capture bien le ton unique et les dialogues complexes, offrant une expérience engageante aux téléspectateurs.
1 Cowboy Bebop
Un chasseur de primes solitaire, un syndicat auquel il ne peut échapper
L’histoire de Spike Spiegel puise ses racines dans son passé de tueur à gages pour le tristement célèbre Syndicat du Dragon Rouge, une entité dont il est quasiment impossible de s’échapper. Désormais libre, il sillonne la galaxie en tant que chasseur de primes à bord du Bebop, tout en tentant de masquer son passé troublant derrière le sarcasme, la fumée et les coups de feu.
Néanmoins, les spectres de sa vie antérieure refusent de rester indifférents.
Bien que Cowboy Bebop ne corresponde pas au modèle traditionnel des yakuzas, il capture magistralement l’âme du genre. L’odyssée de Spike est une saga inspirée du film noir, mêlée de coups bas, d’amours perdues et de soif de vengeance. Le Syndicat du Dragon Rouge incarne l’emprise implacable du crime organisé qui piège ceux qui aspirent à la libération.
Remarquable pour ses thèmes matures, sa bande-son jazzy et ses personnages mémorables comme Vicious, Faye Valentine et Jet Black, la série se démarque. Le doublage anglais est salué comme l’un des meilleurs de l’industrie de l’animation, et la performance de Steve Blum dans le rôle de Spike reste une référence.
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