Top 20 des manhwas terminés que vous devriez lire

Top 20 des manhwas terminés que vous devriez lire

Bien que de nombreux fans aiment suivre les séries de manhwa en cours, attendent avec impatience chaque nouveau chapitre et spéculent sur les rebondissements futurs de l’intrigue, cela comporte des risques inhérents. Les titres peuvent être annulés de manière inattendue et les intrigues peuvent prendre des tournures peu attrayantes, nuisant à l’expérience globale. Par conséquent, un nombre important de lecteurs peuvent préférer se plonger d’abord dans le meilleur manhwa terminé, garantissant ainsi une intrigue complète et enrichissante sans l’incertitude des récits en cours.

Dans le vaste domaine du manhwa, il y en a pour tous les goûts. Des contes bien conçus qui utilisent habilement les tropes classiques aux histoires révolutionnaires qui s’aventurent dans des territoires uniques, la variété répond à d’innombrables goûts. Que vous recherchiez des récits légers qui servent d’évasion comique ou des histoires profondément percutantes qui inspirent et évoquent une gamme d’émotions, une multitude d’options attend ceux qui recherchent des séries complètes.

20 Tomb Raider King (2016)

Couverture de Tomb Raider King
De puissantes reliques dans Tomb Raider King
Jooheon déterminé dans Tomb Raider King
Jooheon en action
Vaincu Jooheon

Jooheon Seo se lance dans des expéditions palpitantes à travers des tombes énigmatiques remplies de puissantes reliques. Cependant, ses aventures prennent une tournure périlleuse lorsqu’il est presque victime d’un piège mortel. Par chance, une relique unique le sauve, l’amenant à prendre le contrôle des reliques convoitées et à finalement gagner le titre de Tomb Raider King. Cette série propose une action rapide ainsi qu’un monde élaboré, où les reliques ont des récits mythologiques et historiques profondément enracinés. L’art, conçu par REDICE Studio, améliore la lisibilité des scènes d’action, gardant le public engagé. La rivalité entre les entreprises et les gouvernements en lice pour les reliques ajoute des couches d’intrigue à l’intrigue. Les fans comparent souvent Tomb Raider King à Solo Leveling en raison de leurs thèmes similaires, et une adaptation animée est à l’horizon pour 2026.

19 La méchante fait tourner le sablier (2020)

Aria et Asher de Villainess Turns the Hourglass
Aria et Asher se regardent
Aria de Villainess fait tourner le sablier
Aria tenant un sablier
Les personnages principaux de Villainess Turns the Hourglass

Aria Roscent, tristement célèbre pour avoir tourmenté sa demi-sœur bien-aimée Mielle Roscente, fait face à des conséquences dévastatrices lorsque ses actes pervers la rattrapent. Cependant, alors qu’elle se débat avec son destin, elle découvre la nature manipulatrice de Mielle derrière sa sainteté apparente. Dotée d’un sablier lui permettant de remonter le temps, Aria décide de reprendre sa destinée en main et d’obtenir tout ce que sa sœur désirait.

Ce récit de vengeance captivant, Villainess Turns the Hourglass, met en scène une méchante engagée dans son rôle, déterminée à devenir une antihéroïne exemplaire. L’ingéniosité d’Aria et sa détermination inébranlable à se venger résument sa complexité en tant que personnage, garantissant que les lecteurs sont captivés jusqu’à la dernière page.

18 Succès viral (2019)

Bomi de Viral Hit
Hobin de Viral Hit
Snapper de Viral Hit
Visuel de l'anime Viral Hit
Samdak dans un succès viral

Dans Viral Hit, Yoo Hobin navigue dans une vie de lycée tumultueuse, pleine de harcèlement et de difficultés financières, alors qu’il lutte pour couvrir les frais d’hôpital de sa mère. Tout change lorsqu’il s’aventure dans le monde de la création vidéo, en vue d’une renommée virale et d’une liberté financière. Alors que Hobin se bat contre les tyrans et fait face à des adversaires redoutables, ce manhwa offre un scénario exaltant rempli de justice de rue et d’action intense.

Au-delà de la simple adrénaline, Viral Hit offre une critique des défis critiques de la vie réelle, notamment les problèmes de santé mentale, les disparités socio-économiques et l’influence néfaste de la culture toxique en ligne, ce qui en fait une lecture qui incite à la réflexion.

17 Le Dieu du lycée (2011)

Série originale écrite et illustrée par Yongje Park

Les personnages de Dieu du lycée
Image de couverture de Le Dieu du lycée
Scène d'action du film Le Dieu du lycée
Bande-annonce finale de The God of High School
Une autre scène du Dieu du lycée

Le Dieu du lycée est devenu un phénomène sur la plateforme WEBTOON, avec une série impressionnante de plus d’une décennie avant de se conclure en 2022 avec 569 chapitres. Le récit tourne autour de Jin Mori, un artiste martial du lycée qui participe à un grand tournoi aux côtés de ses camarades combattants Han Daewi et Yu Mira. Au fur et à mesure que le tournoi se déroule, des mystères plus profonds sur son véritable objectif et le destin des protagonistes sont progressivement dévoilés.

Initialement perçu comme une histoire typique d’arts martiaux, The God of High School tisse de manière complexe des références à la mythologie chinoise et aux royaumes spirituels, tandis que les personnages font face à des menaces croissantes dans des séquences de combat dramatiques. Combiné à ses illustrations détaillées, ce titre s’impose comme un incontournable dans le paysage du manhwa.

16 Hellper (2011)

Série originale écrite et illustrée par Sakk

Couverture de la série Hellper
Gwang-nam de Hellper
Une autre scène de Hellper
Personnages de l'enfer
Gwang-nam et ses amis à Hellper

Dans Hellper, Gwang-nam Jang dirige son gang, Killberos, de manière non conventionnelle, choisissant d’améliorer sa communauté en créant des vêtements et en fournissant de l’aide plutôt qu’en s’engageant dans le chaos typique des gangs de rue. Le récit prend une tournure dramatique lorsque Gwang-nam meurt de manière inattendue, pour se réveiller dans le monde souterrain avec une chance de réincarnation, bien qu’au terme d’un voyage difficile.

15 Attention à la méchante ! (2020)

Attention à la méchante Melissa qui rit
L'ancienne Melissa en larmes
Melissa dans son noble jardin
Attention aux personnages méchants
Melissa agacée dans une robe

Après un tragique accident de voiture, une étudiante universitaire coréenne des temps modernes se retrouve dans le corps de Melissa Podebrat, une méchante d’un roman. Bien que sa noble lignée lui assure un style de vie somptueux, elle est destinée à souffrir du chagrin des personnages masculins qui exploitent sa gentillesse. Frustrée par ce sort, Melissa décide de vivre sa vie selon ses conditions, ce qui peut impliquer d’éliminer ses prétendants toxiques de l’équation.

Dans un genre saturé de récits isekai centrés sur les méchantes, Beware the Villainess! se distingue par une protagoniste résolument ambitieuse qui s’efforce de se débarrasser des attentes de la société et de poursuivre ses désirs. La série est remplie d’humour et d’absurdité qui en font l’un des manhwa comiques les plus remarquables.

14 Qu’est-ce qui ne va pas avec la secrétaire Kim ? (2015)

Basé sur la série originale de Jeong Gyeong Yun, écrit et illustré par Kim Myeongmi

Qu'est-ce qui ne va pas avec la secrétaire Kim ?
Lee Young-joon dans Qu'est-ce qui ne va pas avec le secrétaire Kim ?
Mi-so quitte son travail
Mi-so dans Qu'est-ce qui ne va pas avec la secrétaire Kim ?
Young-joon et Mi-so ensemble

Qu’est-ce qui ne va pas avec la secrétaire Kim ? est une lecture essentielle pour les amateurs du trope des ennemis devenus amants et est également devenu célèbre grâce à son adaptation réussie en K-drama de 2018. L’intrigue met en scène un cadre riche et égocentrique qui voit son monde bouleversé lorsque sa secrétaire compétente, Kim Mi-so, démissionne de manière inattendue. Leur étroite relation de travail donne lieu à des moments humoristiques et touchants lorsque le personnage principal masculin, Lee Young-joon, se rend compte de son affection pour Mi-so.

Disponible en version numérique sur Tapas, cette comédie romantique de 98 chapitres regorge de plaisanteries pleines d’esprit et de tension sincère, ce qui en fait un favori des fans parmi les aficionados de la romance. Le passé commun du duo et le dépassement des traumatismes de l’enfance ajoutent de la profondeur à leur récit, renforçant la dynamique unique de leur relation d’une manière relatable.

13 Qui a fait de moi une princesse (2017)

Basé sur le roman Web de Plutus et illustré par Spoon

Art officiel de Qui m'a fait une princesse
Une autre œuvre officielle de Who Made Me a Princess
Claude et Athanasia ensemble
Athanasia se cache derrière Claude
Athanasie tenant un parasol pour Claude

Se réveiller dans le rôle d’Athanasia de Alger Obelia, un personnage d’un roman en développement, peut sembler être un conte de fées, mais pour une femme coréenne moderne, c’est une réalité décourageante. Malgré son statut royal, elle apprend qu’elle est destinée à subir un sort funeste aux mains de son père le jour de son 18e anniversaire. Après l’échec de son plan d’évasion initial, elle décide de nouer des liens avec son père au cœur impitoyable pour assurer sa survie.

Who Made Me a Princess aborde d’abord le thème des liens familiaux, en élevant les liens entre les personnages au-dessus des clichés romantiques typiques. L’histoire touchante, mettant l’accent sur l’évolution de la dynamique père-fille, est complétée par des illustrations vibrantes qui enrichissent l’expérience globale.

12 Porcherie (2019)

Collage d'œuvres d'art Pigpen
Couverture du webtoon Pigpen
Personnage principal de Pigpen
Protagoniste de Pigpen
Une autre scène de Pigpen

Pigpen est un manhwa d’horreur captivant qui suit un jeune homme souffrant d’amnésie alors qu’il se réveille sur une île mystérieuse, où il rencontre une famille étrange. L’intrigue évolue vers un réseau complexe de suspense et de violence, parsemé d’imprévisibilité qui évoque une intrigue intense. Son style artistique bichromatique distinctif met en valeur à la fois les paysages sereins et le récit effrayant, créant une atmosphère envoûtante.

Cette série acclamée par la critique développe non seulement un scénario complexe, mais aborde également des thèmes moraux et psychologiques. La descente inquiétante du protagoniste dans la folie, mêlée à un passé chaotique dévoilé petit à petit, fait de Pigpen un chef-d’œuvre de l’horreur moderne, célébré longtemps après sa conclusion, avec une adaptation en live-action prévue pour 2025.

11 saisons de floraison (2020)

Personnages de Saisons de Blossom
Couverture de Saisons de floraison
Jinyeong et Bomi de Seasons of Blossom
Jinyeong et Bomi ensemble
Art des saisons de floraison

Seasons of Blossom capture avec émotion l’essence de la jeunesse, remplie d’un kaléidoscope d’émotions allant de la joie à la tristesse. Le récit suit quatre protagonistes distincts, mettant en valeur leurs parcours respectifs à travers les phases chargées de saisons de l’adolescence, chacun aux prises avec les complexités de l’amour et de la croissance personnelle.

Considéré comme l’un des meilleurs manhwa romantiques, il aborde des sujets importants comme les traumatismes et les stratégies d’adaptation, trouvant un écho profond auprès des lecteurs. Son graphisme visuellement attrayant et simpliste accentue encore le poids émotionnel du récit, ce qui en fait une expérience inoubliable.

10 Le Boxeur (2019)

Série originale écrite et illustrée par Ji-Hun Jeong

Couverture de la série Boxer
Le personnage de Boxer rencontre un inconnu
Scène d'action dans Le Boxeur
Yu dans Le Boxeur
La scène d'action dynamique du Boxer

Ji-Hun Jeong, connu pour avoir créé The Horizon, nous livre une autre histoire captivante avec The Boxer. Ce titre entremêle magistralement une action énergique à des récits émotionnels profonds, évoluant d’une histoire sportive d’outsider vers une exploration complexe de thèmes existentiels comme le sens et la résilience face à l’adversité.

9 Léviathan (2018)

Bota et Kana de Léviathan
Scène d'attaque du monstre Léviathan
Personnage de Bota dans Leviathan
Concept art de Léviathan
Bota et Kana en personnages plus âgés dans Leviathan

Série longue mais captivante de 214 chapitres, Leviathan impressionne par ses illustrations et la conception de ses personnages de premier ordre. En suivant Bota et Kana dans un monde dominé par l’océan et regorgeant de créatures dangereuses, les lecteurs se lancent dans un voyage captivant rempli de survie et de résilience. Son récit offre des parallèles convaincants avec des titres bien connus comme L’Attaque des Titans, renforçant son statut de lecture incontournable.

8 Douce maison (2017)

Hyun de Sweet Home
Image de couverture de Sweet Home
Le voisin de Hyun dans Sweet Home
Une autre scène de Sweet Home
Scène de monstre dans Sweet Home

L’histoire de Cha Hyun-soo commence sur des notes sombres d’isolement et de tragédie. Après avoir fait face à une perte dévastatrice, il se retrouve dans le complexe d’appartements Green Home, où des phénomènes inexplicables réveillent des traits horribles chez les résidents.Sweet Home évolue vers un récit palpitant où la lutte de Hyun pour sa survie contre les monstres envahissants met à l’épreuve sa volonté de vivre.

Avec une illustration qui dépeint parfaitement la tension et le désespoir, Sweet Home est réputée pour sa construction du monde et les parcours des personnages, examinant le bilan psychologique de l’horreur apocalyptique. La série a récemment célébré la sortie de sa dernière saison d’anime en juillet 2024, consolidant ainsi sa réputation de classique de l’horreur moderne.

7 Noblesse (2007)

Frankenstein de Noblesse
Raj de Noblesse
Rai contrôlant le sang dans Noblesse
Personnages de Noblesse dans l'image principale
Raj dans la série Noblesse

Titre emblématique du manhwa, Noblesse est un récit captivant qui suit Cadis Etrama Di Raizel, également connu sous le nom de Rai, alors qu’il se réveille d’un sommeil de 820 ans dans un monde radicalement changé. Le récit se concentre sur des vampires surpuissants, opposant Rai et son fidèle serviteur, Frankenstein, à une mystérieuse organisation connue sous le nom de The Union.

Complétant une longue saga de 545 chapitres, la série offre un développement de personnages riche et une histoire intrigante. Parallèlement à son scénario captivant, Noblesse a également reçu une adaptation animée, diffusée à l’automne 2020, marquée par des styles artistiques évolutifs qui reflètent son parcours au fil des années.

6 Votre lettre (2018)

Série originale écrite et illustrée par Hyeon-A Cho

So-Ri et Dong-Sun de Votre Lettre
Scène assise de Ta lettre
So-Ri face aux intimidateurs
So-Ri tenant une lettre
So-Ri à la recherche d'une lettre

Your Letter raconte l’histoire de So-Ri Lee, dont la nature à la fois intègre et vulnérable la conduit à être victime de harcèlement pendant ses années d’école. Lorsqu’elle est transférée pour échapper à son passé, elle se retrouve par inadvertance isolée jusqu’à ce qu’une mystérieuse lettre collée sous son bureau bouleverse son monde, déclenchant une délicieuse chasse au trésor.

Mettant l’accent sur les thèmes de la positivité et de l’amitié, Your Letter captive les lecteurs avec son récit réconfortant. Tout en affrontant les facettes les plus sombres de la nature humaine, il prône en fin de compte que la gentillesse engendre la gentillesse. Son art vibrant et joyeux enrichit encore davantage cette histoire édifiante, ce qui en fait une lecture rapide qui résonne longtemps après la dernière page.

5 Bâtard (2014)

Le père du personnage bâtard de Jin
Personnage féminin principal de Bastard
Jin a peur de son père
Scène de Bastard
Jin et Dongsoo de Bastard

Dans Bastard, le protagoniste, Jin Seon, est confronté à des brimades incessantes à l’école, mais sa véritable terreur ne vient pas de ses camarades de classe, mais plutôt de son père. Derrière une façade de respectabilité se cache Dong-Soo Seon, un tueur en série psychopathe qui entraîne Jin dans ses actes horribles. Au fur et à mesure que l’histoire progresse, l’apparition d’un nouvel élève transféré, Kyun Yoon, pourrait bien enflammer le courage de Jin pour enfin se battre.

Écrit par Carnby Kim, connu pour d’autres titres d’horreur percutants comme Sweet Home et Pigpen, Bastard est un aperçu effrayant des complexités des choix moraux dans des circonstances désastreuses.

4 doigts de l’esprit (2015)

Série originale écrite et illustrée par Gyeong-Chal Han

Kevin Nam de Spirit Fingers
Amy et Kevin de Spirit Fingers
Personnages principaux de Spirit Fingers
Wooyeon dans Spirit Fingers
Amy et Kevin ensemble dans Spirit Fingers

Entrant dans la phase tumultueuse de la transition vers l’âge adulte, Wooyeon Song est confrontée à un doute et à une anxiété paralysants, amplifiant ses incertitudes dans les contextes sociaux. Sa vie prend un tournant lorsque Sunho Goo, du club d’art énigmatique Spirit Fingers, l’invite à devenir mannequin, ce qui l’amène à des expériences transformatrices.

Spirit Fingers se distingue comme un récit poignant sur le passage à l’âge adulte, centré sur le cheminement vers l’acceptation de soi et l’autonomisation. L’évolution des personnages, à la fois divers et attachants, au fil de leurs expériences communes est à la fois réconfortante et édifiante. De plus, le style artistique distinct amplifie son charme, établissant une identité unique dans la sphère du manhwa.

3 La Légende de la Lame du Nord (2014)

Couverture de La Légende de la Lame du Nord
Personnages de La Légende de la Lame du Nord
Scène épique de La Légende de la Lame du Nord
Scène de bataille dans La Légende de la Lame du Nord
Personnage Moowan de La Légende de la Lame du Nord

Réputé pour ses récits captivants sur les arts martiaux, La Légende de la Lame du Nord raconte la quête de vengeance de Jin Mu-won contre ceux qui ont détruit sa secte et son père. Bien que débutant sur une note sombre, l’histoire évolue vers un puissant récit de croissance, avec Jin s’entraînant sans raccourcis pour atteindre sa force.

Richement imprégné de thèmes de vengeance, de lutte et d’honneur, ce manhwa magistralement conçu conserve son attrait tout au long de ses 202 chapitres, s’établissant fermement comme un parangon dans le genre murim.

2 L’Horizon (2021)

Créé par JH

Image de couverture de Horizon
Scène de l'horizon
Ouverture de L'Horizon
Éléments dystopiques dans The Horizon
Scène de route dans L'Horizon

Mélange parfait de narration visuelle et de commentaire social profond, The Horizon de JH capture les qualités obsédantes d’un monde post-apocalyptique. Son format concis ne comprend que 21 chapitres, mais parvient à livrer un récit poignant alors qu’un jeune garçon cherche l’espoir au milieu du chaos.

Le récit met les lecteurs au défi avec ses images confrontantes tout en gardant une focalisation claire sur la survie. Au fur et à mesure que les intrigues convergent, The Horizon consolide sa réputation comme l’un des meilleurs manhwa post-apocalyptiques disponibles, signalant les luttes persistantes des personnages tout en racontant leurs histoires de manière succincte et puissante.

1 Mise à niveau en solo (2018)

Chasseurs de Solo Leveling
Le personnage principal Jinwoo est allongé
Êtres démoniaques de Solo Leveling
Volume art de Solo Leveling
Illustration de Solo Leveling

Alors que la Porte s’ouvre, reliant le royaume humain à un paysage magique rempli de monstres dangereux, le seul espoir de l’humanité repose sur les Chasseurs, des individus habilités à affronter ces menaces. Parmi eux se trouve Jin-U Seong, initialement considéré comme l’un des Chasseurs les plus faibles, qui, face à une mort presque certaine, reçoit une quête mystérieuse qui le transforme en Joueur du Système doté d’une force sans pareille.

Actuellement, les fans suivent avec enthousiasme la deuxième saison de l’adaptation animée très populaire de Solo Leveling. En tant que l’un des titres les plus remarquables redéfinissant les récits de power fantasy dans le manhwa, Solo Leveling met en lumière le voyage exaltant de la croissance, consolidant ainsi son statut de lecture incontournable pour les passionnés.

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