Top 11 des JRPG Hack and Slash auxquels vous devez absolument jouer

À la découverte de la fusion du Hack and Slash avec les JRPG

Le genre Hack and Slash partage une synergie dynamique avec les jeux de rôle japonais (JRPG). Les deux genres mettent l’accent sur la construction de fantasmes de pouvoir et sont devenus des incontournables du paysage du jeu, en particulier grâce aux titres japonais. Alors, quels résultats intrigants ressortent du mélange de ces deux catégories passionnantes ?

11. Le Dévoreur de Dieu 3

Dévorer la divinité

Hugo et sa bande se préparent à se battre dans God Eater 3

God Eater 3 plonge dans un monde futuriste post-apocalyptique où l’humanité est au bord de l’extinction, assiégée par des entités monstrueuses connues sous le nom d’Aragami. Bien qu’il se démarque de ses prédécesseurs, cet opus captive une base de fans dévouée, offrant une expérience unique et immersive.

Avec un gameplay qui reprend la formule populaire de « chasse aux monstres et fabrication d’armes », God Eater 3 est la réponse de Bandai Namco à la célèbre série Monster Hunter . Cependant, God Eater se distingue par son combat rapide, où les joueurs peuvent basculer en toute transparence entre les modes Lame, Pistolet et Bouclier.

L’aspect le plus exaltant du jeu est sans doute la consommation littérale des ennemis, une mécanique de jeu qui permet aux joueurs de dévorer des monstres pour améliorer leur arsenal. Si vous recherchez une action exaltante de massacre de monstres avec un arsenal exagéré, God Eater 3 ne vous décevra pas.

10. Nexus écarlate

Frappez vos ennemis avec des piliers

Scarlet Nexus est peut-être aux prises avec des personnages peu inspirés et une narration plutôt simple, mais il brille vraiment par ses mécanismes de combat exaltants et l’utilisation inventive des pouvoirs psychiques.

Dans un monde futuriste aux graphismes saisissants, les joueurs incarnent de nouvelles recrues au sein d’une organisation militaire qui combat des mutants monstrueux appelés Autres. Bien que les joueurs utilisent des armes de mêlée, la caractéristique principale du combat réside dans les capacités psychokinétiques qui permettent de lancer des objets sur les adversaires.

Pour améliorer l’expérience, les joueurs accompagnent un groupe unique de personnages, chacun doté de qualités distinctives qui peuvent être cultivées pour améliorer leurs prouesses au combat. Scarlet Nexus fusionne avec succès des éléments rappelant Devil May Cry et le style de combat énergique des jeux Platinum , créant une expérience de jeu palpitante ponctuée de designs de monstres mémorables.

9. Contes de l’Ascension

Un JRPG traditionnel avec du style

Alphen de Tales of Arise explore une ville.

Tales of Arise embrasse ses racines dans le genre JRPG avec un système de combat captivant et une esthétique fantastique visuellement époustouflante.

Bien qu’il s’appuie fortement sur les mécanismes du RPG, il reste accessible, offrant un système de combinaison simplifié qui évolue vers un gameplay plus complexe au fur et à mesure de votre progression. Le frisson d’exécuter des attaques spéciales extravagantes garantit que le jeu conserve son excitation, malgré quelques quêtes secondaires fastidieuses qui persistent.

8. Code Vein

Quelle est cette odeur ? C’est du sang !

Code Vein propose un mélange audacieux d’esthétique post-apocalyptique et de combats soullike, enveloppé dans un style narratif mélodramatique.

Ce jeu propose des combats réfléchis mais rapides , mettant les joueurs au défi de chronométrer méticuleusement leurs contres pour éviter une mort rapide. Heureusement, les joueurs sont jumelés à un compagnon fiable, ce qui augmente leurs chances de survie.

Le mélange éclectique d’armes, des marteaux colossaux aux fusils à baïonnette, combiné à une gamme diversifiée de sorts magiques centrés sur le sang, constitue une expérience de combat riche.

7. Chaîne astrale

Faites bouger votre compagnon robotique comme un fouet

Réputé pour ses jeux d’action impeccables, Platinum Games atteint de nouveaux sommets avec Astral Chain , offrant une expérience de combat dynamique.

Les joueurs commandent des compagnons robotiques appelés Légions, ressemblant aux stands de JoJo’s Bizarre Adventure, ce qui ajoute une dimension stratégique au combat. Les événements rapides déclenchés par l’exécution d’attaques synchronisées améliorent l’excitation et l’esthétique du gameplay de mise à niveau.

Le mécanisme de contrôle innovant à double personnage élargit la complexité du jeu tout en ajoutant des énigmes captivantes à l’expérience.

6. Le Dogme du Dragon 2

Un jeu brutalement réaliste

Dragon’s Dogma 2 n’atteint peut-être pas la narration soignée de ses contemporains comme Baldur’s Gate 3, mais il compense avec une dynamique géopolitique captivante et un monde qui rayonne d’un sentiment d’émerveillement.

Le jeu dégage un sentiment d’aventure grâce à son système de combat ancré au sol, influencé à la fois par les mécanismes de Soulslike et les valeurs classiques du JRPG. Les joueurs peuvent explorer différentes configurations, choisir de plonger tête baissée dans le combat en tant que combattant, de se positionner tactiquement en tant qu’archer à distance ou d’embrasser une existence mystique.

5. Kingdom Hearts 3

Une série avec la base de fans la plus dévouée

Kingdom Hearts 3 Baymax Les Nouveaux Héros 6

Pierre angulaire du portefeuille de Square Enix, Kingdom Hearts 3 a captivé le public dès sa sortie en janvier 2019. Avec des graphismes époustouflants et des combats fluides, il a réengagé les fans avec ses personnages familiers, malgré le récit complexe de la série.

Si la communauté est divisée quant à la qualité de l’histoire, les joueurs ne peuvent nier la joie de se mesurer à Sora au combat tout en profitant d’un mélange d’éléments de JRPG avec une touche Disney. Combattre aux côtés de Dingo et Donald Duck est indéniablement une expérience palpitante.

4. Monster Hunter World

La chasse est ouverte

Bien que je ne sois généralement pas attiré par Monster Hunter , m’intéresser à son histoire principale lors de son lancement m’a révélé à quel point la franchise a eu un impact sur l’évolution des JRPG. Le gameplay principal s’articule autour de la canalisation des instincts primaires : traquer, chasser et utiliser des parties de monstres pour fabriquer des équipements impressionnants.

Le combat nécessite une approche réfléchie, car vous affrontez des créatures dépourvues de barres de santé. Cette conception met l’accent sur la stratégie et la patience, contribuant à une expérience à la fois stimulante et immersive.

3. Final Fantasy 16

Une expérience eikonique

Final Fantasy 16 est l’une des entrées les plus remarquables de la franchise, en grande partie en raison de son ampleur impressionnante et d’un système de combat amélioré qui s’appuie sur les titres précédents.

Avec un récit dynamique fortement inspiré des royaumes de fantasy épiques, le jeu offre une histoire captivante menée par Clive Rosfield, avec des combats engageants qui s’adressent aussi bien aux nouveaux venus qu’aux joueurs expérimentés.

Dotés de systèmes de combo complexes et de capacités uniques, les combats sont spectaculairement dynamiques. La gamme de quêtes secondaires enrichit encore plus l’expérience des joueurs : Final Fantasy 16 est un jeu incontournable pour tout amateur de JRPG.

2. FF7 Renaissance

Une réunion des âges

Capture d'écran de FINAL FANTASY VII REBIRTH sur PS5 Pro

Final Fantasy 7: Rebirth évolue par rapport à la structure linéaire de son prédécesseur, plongeant les joueurs dans un vaste monde ouvert rempli d’objets à collectionner et de combats. Il est visuellement époustouflant, avec des designs de personnages qui trouvent un écho auprès du public.

Après avoir consacré plus de 80 heures à FF7 Rebirth , il est clair que ce titre fait partie des chefs-d’œuvre de Square Enix. La narration ravive l’excitation de l’original tout en introduisant des éléments de gameplay captivants, dont un mini-jeu délicieux.

Cette suite excelle dans la description des liens entre Cloud et ses compagnons, permettant aux joueurs de revivre des moments précieux avec des graphismes à couper le souffle. Vivez l’aventure qui a façonné une génération : Final Fantasy 7: Rebirth est un incontournable pour les fans.

1. NieR : Automates

Préparez-vous à pleurer

Dans un futur dystopique, les joueurs incarnent les androïdes 2B et 9S qui luttent sans relâche contre des machines extraterrestres qui cherchent à anéantir ce qui reste de l’humanité. Les mécanismes de combat de PlatinumGames culminent dans une expérience éblouissante, permettant un enchaînement fluide des attaques associé à un flux constant d’assauts à distance.

Ce jeu invite les joueurs à redécouvrir son parcours à travers plusieurs parties, avec cinq fins distinctes qui dévoilent l’intégralité de son récit profond. De nombreuses critiques initiales ont échoué en ne terminant que la première fin, ignorant la profondeur émotionnelle qui les attend dans les derniers chapitres.

NieR: Automata est considéré comme un chef-d’œuvre, un titre incontournable de la décennie et une expérience essentielle pour quiconque apprécie les jeux vidéo en tant que forme d’art.

Source et images