Quel que soit votre genre de jeu préféré, une vérité universelle s’impose : la musique enrichit notre expérience de jeu. Si certains genres, comme les rogue-likes ou les RPG, peuvent se contenter de bandes sonores médiocres, le genre Metroidvania exige un engagement auditif exceptionnel.
Le thème d’ouverture emblématique de Super Metroid m’a clairement démontré ce fait. Il n’est pas étonnant que de nombreux Metroidvanias s’enorgueillissent de bandes sonores tout simplement extraordinaires. Ces compositions peuvent varier considérablement, des chiptunes frénétiques aux partitions orchestrales envoûtantes, offrant un spectre émotionnel allant de la joie à l’inquiétude.
Dans cet esprit, voici dix Metroidvanias dotés de bandes sonores exceptionnelles que vous ne voudrez pas manquer !
10. Ender Lilies : Quietus des Chevaliers
Des airs tristes dans un monde abandonné
D’emblée, Ender Lilies: Quietus of the Knights mérite d’être salué pour sa qualité visuelle. L’esthétique saisissante en noir, blanc et rouge crée une toile de fond envoûtante. Si sa bande-son, agrémentée de titres comme Lily, Holy Land, The Witch’s Breath et Grudge, est émouvante, elle manque de la diversité musicale espérée. Néanmoins, les mélodies au piano renforcent efficacement l’atmosphère unique du jeu.
9. Blasphématoire II
Salsa et souffrance
Avec ses vibrantes influences espagnoles, Blasphemous II ajoute une touche d’originalité à l’ensemble. Contrairement à Ender Lilies, ce jeu propose des compositions plus dynamiques et pleines d’énergie, avec le claquement net des castagnettes et des riffs de guitare captivants. Des morceaux incontournables comme Largas Sombras, Del Santo Nombre, Corona de Siete Azahares et Empedrado de los Suspiros contribuent à son charme musical.
8. Ultros
Déjà vu All Over Again
Si vous pensez avoir déjà vu Ultros mentionné dans d’autres listes, vous avez raison. Ses graphismes psychédéliques et son gameplay unique inspiré d’Un Jour sans fin ont attiré l’attention. Même si le gameplay ne plaira peut-être pas à tout le monde, la bande-son, composée de morceaux comme Shadow Sister (avec El Huervo), Himsa d’Ultros, Pensive Qualia et Dark Sleep, est indéniablement remarquable.
7. Castlevania : Ordre d’Ecclesia
Le triomphe de Shanoa
La série Castlevania propose systématiquement des bandes sonores exceptionnelles qui captivent le public, et Order of Ecclesia ne fait pas exception. Bien que ce ne soit pas le premier titre qui vient à l’esprit lorsqu’on évoque la série, son paysage musical est un point fort digne d’intérêt.
6. Axiom Verge
Fantôme dans la machine
Axiom Verge, de Thomas Happ, capture une essence particulière qui rappelle Super Metroid. Sa bande-son envoûtante plonge les joueurs dans un royaume extraterrestre mystérieux et dangereux, sublimé par une musique chiptune au charme rétro. Parmi les titres notables, on retrouve The Axiom, Trace Awakens, Trace Rising et Inexorable.
5. Metroid Dread
Quelque chose vous traque
La musique de Metroid Dread, y compris son écran titre, incarne un élément véritablement unique de la franchise. Ce jeu revisite non seulement la série culte, mais le fait avec une touche de modernité alliant nostalgie et innovation. Des morceaux comme ceux de Cataris Depths et Kraid (Phase 1) contribuent à sublimer l’atmosphère tendue.
4. Le Messager
Sauter entre le futur et le passé
Quelle que soit la classification de The Messenger, sa bande originale mérite d’être saluée. Composée par le talentueux Rainbowdragoneyes, elle incarne l’essence même du jeu vidéo de l’ère NES tout en offrant profondeur et dynamisme. Des morceaux mémorables comme Ninja’s Respite (Ninja Village Past), Hills of Destiny (Autumn Hills Past), The Demon King (Forlorn Temple/Underworld Boss) et Harnessing the Wind (Howling Grotto Future) offrent un paysage sonore exaltant.
3. Super Metroid
Le Metroidvania d’origine
Difficile de surestimer l’impact de Super Metroid sur le genre Metroidvania. Sorti en 1994, il continue de résonner avec force, mettant en scène un monde extraterrestre incroyable et une bande-son envoûtante. Les compositions atmosphériques, notamment « Ridley / Draygon Boss Battle », « Crateria (Zebes Planetfall), « Brinstar (The Jungle Floor) » et « Norfair (The Fires of Zebes) », ont résisté à l’épreuve du temps.
2. Crête du démon
Seuls les monstres ici
Si Super Metroid est largement reconnu, Demon’s Crest est moins connu des joueurs, un joyau de la SNES qui mérite d’être mentionné. Sorti la même année que Super Metroid, il offre un univers sombre et richement conçu, agrémenté d’une musique brillante. Sa bande-son envoûtante reflète parfaitement l’environnement inquiétant du jeu, avec des passages remarquables comme « Ouverture », « Métropole des Ruines », « La Forêt Enchantée » et « Dans les Récifs Marins ».
1. Castlevania : Symphonie de la nuit
Alucard triomphant
Si Super Metroid a posé les bases du genre, Castlevania: Symphony of the Night incarne véritablement le « vania » du Metroidvania. Le jeu propose une bande-son époustouflante, agrémentée de compositions mémorables comme Dracula’s Castle, Door of Holy Spirits, Dance of Pales, Door to the Abyss et Death Ballad. Au-delà de sa musique, le jeu est un véritable régal visuel, ce qui en fait un favori des passionnés de jeux vidéo. Si vous êtes passionné de jeux vidéo, réservez du temps pour ce chef-d’œuvre ; Alucard vous le rendra !
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