La psychologie est l’une des branches scientifiques les plus fascinantes, révélant les complexités de l’esprit humain. Ce domaine offre des perspectives approfondies sur différents comportements, du développement des croyances religieuses et des superstitions à la compréhension de la dépendance et de sa guérison. En outre, la psychologie s’intéresse aux motivations des actions humaines, mettant en lumière ce qui pousse les individus à faire des choix que la société qualifie souvent de bons ou de mauvais.
Si l’altruisme est généralement adopté en raison de ses avantages visibles, comme l’amélioration des relations entre pairs et du respect, le concept de méchanceté suscite des questions plus profondes. Quels sont les traits qui sous-tendent la transformation d’une personne en méchant ? Se perçoit-elle comme malveillante et, si oui, quelles mesures prend-elle pour se rédempter ? La fiction explore souvent ces thèmes, en particulier dans les mangas, qui décortiquent fréquemment la psychologie des personnages méchants.
10. Détective Psycho à personnalités multiples
Un détective dissociatif découvre la vérité derrière leur état
- Créateurs : Eiji Otsuka (histoire), Shou Tajima (dessin)
- 24 volumes, 155 chapitres
- Disponible en anglais via Dark Horse Comics
Après avoir purgé une peine pour un crime qu’il a commis, le protagoniste, devenu détective privé, fait équipe avec son alter ego plus rationnel, Kazuhiko Amamiya, pour se plonger dans une augmentation surprenante du nombre de tueurs en série partageant des traits inquiétants. MPD Psycho se concentre moins sur le trouble dissociatif de l’identité et davantage sur le cœur de la personnalité et de l’identité. Comme Yosuke occupe simultanément le rôle de héros et d’adversaire, le manga soulève des questions critiques sur la culpabilité à mesure que le récit révèle progressivement des vérités plus profondes.
9. Jeu Tomodachi
Un étudiant succombe à la pression et revient à des comportements préjudiciables
- Créateurs : Mikoto Yamaguchi (histoire), Yuuki Satou (art)
- 26 volumes, 130 chapitres
- Disponible en anglais via K Manga
Tomodachi Game pose des questions éthiques cruciales sur la justification des actes immoraux dans la lutte contre l’injustice. Yuichi et ses compagnons confrontent leur loyauté les uns envers les autres alors qu’ils naviguent dans des tests conçus pour alléger une dette écrasante. Au départ, valorisant ses amitiés, le comportement de Yuichi se transforme en quelque chose de froid et de calculé à mesure que les pressions augmentent, reflétant la façon dont les individus reviennent souvent à des instincts nocifs sous l’effet du stress.
Alors que chaque personnage cache des secrets plus sombres, leur parcours collectif révèle les conséquences de l’évitement plutôt que de la réconciliation avec leur passé. Le récit sert à illustrer la lutte inhérente à chacun contre ses penchants les plus sombres lorsque les choses se corsent.
8. Funouhan
Un assassin amoral manipule le destin de ses clients
- Créateurs : Arata Miyatsuki (histoire), Yuuya Kanzaki (art)
- 12 volumes, 83 chapitres
- Traductions réservées aux fans ; disponible en français via Delcourt et en portugais brésilien via Panini Comics
Funouhan , ou Impossibility Defense, est un roman de style anthologique qui raconte l’histoire de Tadashi Usobuki, un tueur à gages qui exécute ses contrats de manière non conventionnelle. Évitant la violence directe pour la manipulation psychologique et le gaslighting, il orchestre la chute de ses cibles. Il est intéressant de noter qu’il accomplit ces actions sans en payer le prix personnel car il tire satisfaction de la folie de l’humanité, ce qui l’amène à une profonde enquête sur les ambiguïtés morales du mal.
La série soulève une question essentielle : qui est le plus coupable : l’assassin ou le client ? À travers le point de vue d’Usobuki, les lecteurs peuvent réfléchir aux eaux troubles de la moralité et aux motivations complexes qui se cachent derrière les actes maléfiques.
7. Aku no Kyouten
Un examen de la psychopathie
- Créateurs : Yusuke Kishi (roman original), Eiji Karasuyama (art)
- 9 volumes, 36 chapitres
- Traductions des fans uniquement
Aku no Kyouten propose un récit captivant en juxtaposant la façade charmante de Seiji Hasumi avec la réalité effrayante de son comportement psychopathe. En tant que professeur estimé, il semble dévoué au bien-être de ses élèves, dissimulant une ambition plus sombre de contrôler et de manipuler ceux qui l’entourent. Ce manga remet en question la représentation conventionnelle des psychopathes dans les romans d’horreur, démontrant que la véritable méchanceté se cache souvent derrière un masque de charisme et de fausse bienveillance.
6. Du sang sur les rails
Le contrôle inquiétant d’une mère sur son fils
- Créateur : Shuzo Oshimi
- 17 volumes, 153 chapitres
- Disponible en anglais via Kodansha Comics USA
Dans Blood on the Tracks , le comportement parental peut mettre en lumière la méchanceté intrinsèque. Seiko, une mère incarnant le contrôle sociopathe, piège son fils Seiichi dans un réseau de manipulation, de chantage et de violence psychologique. Bien qu’apparemment nourrissante, Seiko utilise l’affection maternelle comme un outil de domination, ce qui conduit à une dynamique tordue qui finit par les engloutir tous les deux.
5. Berserk
L’ambition peut égarer même les meilleurs
- Créateur : Kentaro Miura ; continué par Studio Gaga et Kouji Mori
- 42+ volumes, 391+ chapitres
- Disponible en anglais via Dark Horse Comics
Berserk illustre la complexité de l’ambition à travers son antagoniste, Griffith. À travers le prisme de l’amitié et de la trahison, l’histoire explore les côtés les plus sombres du désir et de l’ambition humains. Attendant obéissance et loyauté, les relations de Griffith se défont alors qu’il sacrifie ses camarades dans la poursuite du pouvoir. En fin de compte, ce chemin tragique révèle le vide qu’il y a à sacrifier ses relations personnelles au nom de l’ambition.
4. Death Note
Les dangers de la suprématie
- Créateurs : Tsugumi Ohba (histoire), Takeshi Obata (dessin)
- 12 volumes, 108 chapitres
- Disponible en anglais via Viz Media
Dans Death Note , nous découvrons Light Yagami, un adolescent aveuglé par sa propre suffisance après avoir découvert un carnet surnaturel qui lui confère le pouvoir de vie et de mort. La croyance erronée de Light en sa propre divinité le pousse à commettre des actes odieux. Le récit sert de mise en garde sur la nature enivrante du pouvoir lorsqu’il est associé à l’égoïsme et à l’illusion.
3. Monstre
Les complexités de la nature et de l’éducation
- Créateur : Naoki Urasawa
- 18 volumes, 162 chapitres
- Disponible en anglais via Viz Media.
Monster dissèque l’interaction entre la génétique et l’environnement dans la formation du comportement des méchants à travers le personnage effrayant de Johan Liebert. Contrairement à de nombreux autres antagonistes, la vision du monde de Johan, alimentée par une perception nihiliste de la vie humaine, contraste fortement avec les valeurs du protagoniste, le Dr Tenma, qui voit de la valeur dans chaque vie qu’il sauve. Johan incarne les horreurs d’une éducation problématique multipliée par des prédispositions génétiques à la psychopathie, montrant comment les influences extérieures peuvent exacerber les démons intérieurs.
2. Une voix silencieuse
La rédemption est possible
- Créateur : Yoshitoki Ooima
- 7 volumes, 64 chapitres
- Disponible en anglais via Kodansha Comics USA
Le récit d’ Une Voix Silencieuse explore non seulement les conséquences du harcèlement, mais aussi le potentiel de croissance personnelle et de rédemption. Shoya, qui a harcelé un camarade de classe sourd, fait face à de graves répercussions sociales qui le propulsent dans un voyage de remords. Ses efforts pour demander pardon à Shoko favorisent la transformation, illustrant que même ceux qui ont commis des actes de méchanceté peuvent évoluer et apprendre l’empathie grâce à de véritables tentatives de réparation.
1. Notre moment de bonheur
Redéfinir le mal par la compréhension
- Créateurs : Gong Ji-Young (roman original), Sumomo Yumeka (dessin)
- 1 volume, 8 chapitres
- Traductions des fans uniquement
Our Happy Time propose une exploration poignante de l’empathie, reflétant la vie complexe de ceux qui sont empêtrés dans le crime. L’histoire suit Juri, une femme aux prises avec ses propres pensées suicidaires, qui trouve une parenté inattendue avec Yuu, un condamné à mort. À travers leur douleur et leurs luttes partagées, le manga transmet que la compréhension de son humanité transcende les perceptions sociétales du mal, soulignant la nature multiforme du crime et de la moralité.
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