Top 10 des jeux de plateforme rétro classiques auxquels vous devriez jouer aujourd’hui

À la fin des années 80 et tout au long des années 90, les jeux de plateforme ont régné en maîtres dans le monde du jeu vidéo, s’imposant comme le genre vidéoludique par excellence. Malgré plusieurs périodes de déclin, ils continuent de prospérer aujourd’hui. Leur longévité est en grande partie due aux titres classiques qui ont posé les bases du genre.

Alors que d’autres genres étaient certainement présents aux débuts du jeu vidéo, les jeux de plateforme se sont démarqués car ils ont mis en valeur l’attrait fondamental des consoles de jeux vidéo, démontrant leur potentiel de jeu amusant et engageant.

Prenons l’exemple du révolutionnaire Super Mario Bros., qui a propulsé la Nintendo Entertainment System (NES) au rang de star. L’action palpitante et fulgurante du jeu a mis en valeur les capacités de la NES en tant que console de divertissement de premier ordre. De la SNES à la Sega Genesis et au-delà, ce sont les jeux de plateforme qui ont toujours conquis le cœur des joueurs.

Si vous avez envie de goûter aux jeux de plateforme nostalgiques, plusieurs jeux rétro ont remarquablement bien vieilli et méritent absolument d’être revisités. Pour que cette exploration soit captivante, chaque jeu sélectionné représente une franchise unique.

10 Dynamite Headdy

Tout le monde aime échanger des bonus

Connu comme l’un des héros méconnus du jeu vidéo des époques 16 et 32 bits, Treasure était un développeur japonais réputé pour ses jeux d’action innovants. Des titres comme Alien Soldier et Gunstar Heroes sont toujours reconnus pour leur créativité. Parmi ces classiques, Dynamite Headdy brille par son esthétique de spectacle de marionnettes qui a révolutionné les jeux de plateforme.

Dans ce jeu d’action et de plateforme, vous devrez guider Headdy, la marionnette éponyme, pour sauver son niveau d’ennemis fantasques et excentriques. Bien que l’attaque principale de Headdy soit de lancer sa tête, les joueurs peuvent améliorer leurs capacités en collectant divers bonus qui confèrent des bonus uniques, comme des lasers, des pouvoirs d’arrêt du temps et des dégâts accrus, intensifiant ainsi l’expérience de jeu.

Fidèles à la philosophie de conception de Treasure, les boss du jeu sont des moments de génie, avec des designs imaginatifs qui exploitent pleinement les prouesses graphiques de la Sega Genesis. Un compagnon pratique fournit des indices sur les points faibles des boss, améliorant ainsi la stratégie des affrontements.

9 grilles

Étirez-vous et tirez

Lorsqu’on parle de jeux de plateforme à mascotte sur Sega Genesis, beaucoup pensent naturellement à Sonic the Hedgehog. Cependant, il y a aussi Ristar, un personnage moins connu mais tout aussi dynamique qui a introduit des mécaniques uniques vers la fin du cycle de vie de la console. Le gameplay de Ristar repose sur l’élan ; les joueurs utilisent ses bras extensibles pour s’agripper aux ennemis et aux surfaces, le propulsant vers l’avant comme une fronde.

Le jeu de plateforme de Ristar privilégie l’agilité des mouvements, faisant de chaque saut un effort calculé. Les joueurs comprendront rapidement les subtilités de la maîtrise de l’élan et des angles de lancement. Le gameplay de Ristar exige plus que de la vitesse ; il requiert stratégie et finesse.

8 Rayman

N’oubliez jamais ce qu’ils nous ont pris

Le traitement réservé à Rayman par Ubisoft demeure un sujet de discorde parmi les fans. Ses débuts sur PlayStation en 1995 ont été une expérience marquante pour beaucoup, mais le personnage a perdu de sa popularité, ne recevant qu’une attention sporadique dans les jeux modernes.

Le jeu Rayman original se distingue sensiblement de ses successeurs, comme Rayman Legends, par son approche centrée sur la précision des plateformes et la résolution de problèmes. Les joueurs explorent un monde magnifiquement animé, riche en mécaniques variées, comme des bonus et des sections uniques proposant des interactions spéciales.

Ce qui a captivé mon imagination d’enfant, c’est le style artistique exceptionnel et la bande-son mémorable du jeu. Les graphismes et les thèmes se prêtent parfaitement à une série animée, même si les tentatives d’Ubisoft d’adapter Rayman en série télévisée ont échoué.

7 Castlevania 3 : La Malédiction de Dracula

Où est Grant, Netflix ?

Jouer le rôle de Trevor dans Castlevania 3

Nombreux sont ceux qui connaissent Castlevania grâce à son adaptation Netflix, mais la série animée s’inspire de Castlevania 3 : La Malédiction de Dracula sur NES. Ce titre présentait des personnages emblématiques comme Trevor, Alucard et Sypha, ainsi qu’un quatrième personnage, Grant, remarquablement absent de la série.

Dracula’s Curse a notamment peaufiné des éléments de gameplay par rapport à ses prédécesseurs, offrant une expérience non linéaire avec des chemins ramifiés tout au long des niveaux. Les joueurs peuvent alterner entre Trevor et ses alliés, tirant parti de leurs capacités uniques pour surmonter les défis.

Le jeu propose plusieurs fins basées sur vos choix et les décisions de vos compagnons, offrant une profondeur rare à l’époque. Cette conception complexe a posé les bases des futurs volets de la franchise.

6 fauteurs de troubles

Secouez les choses

Autre perle du célèbre développeur Treasure, Mischief Makers fut le premier jeu à défilement latéral en 2D sur Nintendo 64, conquérant le cœur d’un public culte. La mécanique principale du jeu repose sur son protagoniste, Marina, qui possède la capacité unique de saisir et de secouer presque tous les objets du monde du jeu, influençant ainsi leurs propriétés et leur environnement.

Bien que le gameplay puisse présenter un certain apprentissage, la maîtrise de cette mécanique peut mener à des expériences passionnantes et riches en interactions ludiques. Associé à un style artistique fantaisiste rappelant un charmant dessin animé du samedi matin, Mischief Makers reste une aventure ludique et captivante.

5 Donkey Kong Country 2

Moins d’âne, plus de Kong

Dixie chevauche Engarde dans Donkey Kong Country 2

Les suites aspirent souvent à surclasser le succès de leurs prédécesseurs, et Donkey Kong Country 2: Diddy’s Kong Quest illustre parfaitement ce principe. Si le débat sur le meilleur titre de la trilogie originale persiste, de nombreux fans considèrent l’aventure de Diddy comme un point culminant de la série.

Conservant la structure de base du gameplay, Donkey Kong Country 2 améliore la vivacité visuelle, les animations et la musique, plongeant les joueurs dans des environnements variés regorgeant d’adversaires inédits et de nouvelles mécaniques de jeu. Diddy et Dixie Kong offrent des capacités distinctes, garantissant un gameplay à la fois familier et rafraîchissant.

4 Mega Man 2

Il y a deux chansons de J-Rock à ce sujet

Mega Man 2 occupe une place légendaire dans la culture vidéoludique, porté par deux titres emblématiques du J-rock indé inspirés de sa bande originale : « Omoide wa Okkusenman » et « Air Man ga Taosenai ».Au-delà de son importance culturelle, le jeu est célèbre pour ses niveaux emblématiques et ses redoutables Maîtres Robots comme Air Man et Quick Man.

Ce volet est réputé pour ses défis, mais il a introduit des mécaniques comme les E-Tanks et un système de sauvegarde, le rendant bien plus accessible que l’original. Avant Mega Man 11, le deuxième opus s’est imposé comme le titre le plus vendu de la série et est souvent cité comme l’expérience Mega Man par excellence, surtout pour les nouveaux venus.

3 Sonic 3 & Knuckles

Le chef-d’œuvre du verrouillage

Knuckles à Hydrocity dans Sonic 3 & Knuckles

La Sega Genesis était équipée d’un mécanisme de verrouillage révolutionnaire pour la cartouche Sonic & Knuckles. Ce système permettait aux joueurs de connecter un autre jeu Sonic compatible, combinant ainsi les expériences de jeu. La combinaison la plus célèbre fut celle avec Sonic 3, donnant naissance à l’inoubliable Sonic 3 & Knuckles.

Cette fusion permettait d’accéder à tous les niveaux des deux jeux tout en adaptant le gameplay selon le personnage utilisé, enrichissant ainsi l’expérience. Les joueurs pouvaient également collecter des Émeraudes du Chaos et les transformer en Super Émeraudes, débloquant ainsi de nouveaux pouvoirs tout en explorant cette expérience dynamique.

2 Super Mario Bros.3

Une qualité de vie supérieure à ce que vous pourriez espérer

Écraser un Parakoopa dans Super Mario Bros.3

À l’ère de la NES, l’expérience utilisateur et les fonctionnalités améliorant la qualité de vie ont été largement négligées, ce qui a donné naissance à de nombreux jeux simplistes mais exigeants.Super Mario Bros.3 a marqué un tournant, en s’attaquant activement au confort et au plaisir de jeu des joueurs.

Cet opus a introduit un système de carte permettant aux joueurs de choisir leurs niveaux et de revenir en arrière pour obtenir des bonus. De plus, les joueurs pouvaient stocker des objets à utiliser stratégiquement avant de se lancer dans les niveaux. De plus, le mode coopératif permettait aux joueurs de partager leurs vies, favorisant ainsi le jeu social et la camaraderie.

1 Kirby Super Star

Huit jeux en un

Kirby Super Star occupe une place particulière dans mon cœur, car il est l’un des meilleurs titres de la gamme Nintendo. Ce titre met non seulement en valeur la diversité des mécaniques de jeu de la série Kirby, mais offre également un excellent rapport qualité-prix aux joueurs en quête d’expériences riches en contenu.

Proposant huit sous-jeux et campagnes uniques, chacun doté d’une ambiance et d’un style de jeu distincts, Kirby Super Star propose à la fois des jeux de plateforme linéaires et des défis d’exploration. Parmi les modes phares, on retrouve Spring Breeze et Dyna-Blade, ainsi que des expériences interactives comme la Course Gourmande contre le Roi Dadidou et une ruée vers les boss dans l’Arène.

En fin de compte, Kirby Super Star est plus qu’un simple jeu de plateforme ; il témoigne de l’ingéniosité créative, offrant aux joueurs une pléthore d’aventures regroupées dans un ensemble cohérent et agréable.

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