Dans le monde actuel dominé par TikTok, où les vidéos de trente secondes accaparent notre attention, il est évident que l’industrie du jeu vidéo a dû repenser ses techniques narratives. De nombreux développeurs ont opté pour une approche narrative simplifiée, guidant explicitement les joueurs à travers chaque détail afin de garantir la compréhension et un engagement durable.
S’il est louable que les créateurs se concentrent sur la fidélisation des joueurs, cette méthode peut paraître trop simpliste, voire condescendante. Heureusement, un groupe de développeurs courageux remet en question cette tendance en créant des jeux qui encouragent les joueurs à tirer leurs propres conclusions et à construire eux-mêmes l’histoire. Cette approche exige une conception robuste, mais démontre qu’une narration profonde peut s’épanouir sans explications trop simplistes.
10 étendues sauvages
Un univers de possibilités
Outer Wilds est avant tout un jeu de réflexion captivant, basé sur une boucle temporelle, mais il présente également une histoire riche sur une civilisation disparue et les merveilles technologiques qu’elle a laissées. Pour percer les mystères des Nomai, les joueurs doivent explorer chaque recoin, déchiffrer les caractéristiques uniques de chaque planète surréaliste et tirer les leçons de leurs échecs répétés.
Sans objectifs ni marqueurs de quête explicites, les joueurs tracent leur propre chemin. Leur progression repose entièrement sur la soif de connaissances nourrie par l’exploration. Chaque mort en jeu enseigne aux joueurs des leçons importantes, tissant un récit étonnamment profond et complexe. Les joueurs prêts à explorer le cosmos vivront un voyage mémorable.
9 Le retour de l’Obra Dinn
Récit nautique et nuancé
Le Retour de l’Obra Dinn enveloppe son histoire de mystères, invitant les joueurs à utiliser leur raisonnement déductif pour reconstituer le destin de l’équipage du navire. Si le sort de certains personnages est facilement dévoilé, une enquête plus approfondie révèle les liens complexes et les vérités cachées derrière la tragédie maritime imaginée par Lucas Pope.
Seuls ceux qui s’aventurent au-delà des découvertes superficielles, reliant les indices et interprétant les scènes, découvriront les thèmes surnaturels qui imprègnent ce récit nautique. La satisfaction de ces moments « Eurêka » donne naissance à une expérience policière unique et captivante.
8 À L’INTÉRIEUR
Chaos du contrôle mental
Dans la dystopie sombre d’ INSIDE, les joueurs sont plongés dans un monde troublant, dépourvu de dialogues et d’éléments narratifs traditionnels. Ce jeu de plateforme à défilement latéral vous oblige à interpréter seul les environnements sinistres, sans interactions avec les personnages ni cinématiques.
Face à des personnages menaçants et à des éléments de science-fiction étranges, les joueurs sont confrontés à un récit sur l’oppression et la révolution, naviguant dans l’ombre alors qu’ils tentent d’éviter d’être détectés dans un régime oppressif.
7 âmes sombres
Lisez ces descriptions !
Difficile d’évoquer l’ambiguïté narrative sans évoquer un titre Soulsborne, notamment le Dark Souls original, qui a servi de référence à ses successeurs. Ce jeu utilise avec parcimonie les techniques narratives traditionnelles, laissant souvent les joueurs avec plus de questions que de réponses à travers des cinématiques énigmatiques et des PNJ énigmatiques.
L’histoire complexe est intimement liée à la narration environnementale et aux descriptions d’objets, incitant les joueurs à relier les points et à construire le récit à partir de fragments dispersés à travers le monde. Ce choix de conception audacieux trouve un écho profond auprès des fans du genre, offrant une expérience enrichissante à ceux qui l’adoptent.
6 Hollow Knight
Aussi profond que Deepnest
Hollow Knight fusionne des éléments du système Souls avec le style Metroidvania classique. Les joueurs peuvent foncer à travers le jeu, vaincre des boss et se contenter d’une fin simple. Cependant, une telle approche néglige un trésor d’histoire qui enrichit le monde d’Hallownest.
Pour saisir pleinement la profondeur du jeu, il faut explorer son contenu annexe et ses DLC, relever des défis et interagir avec de nombreux PNJ pour découvrir leurs histoires énigmatiques. Ne pas explorer en profondeur revient à passer à côté d’intrigues et de conclusions enrichissantes qui éclairent encore davantage le riche univers du jeu.
5 Contrôle
Sous une nouvelle direction
Control séduit les amateurs d’action occasionnels et les joueurs avides d’une exploration plus approfondie de son récit. Vous pouvez le vivre uniquement comme un jeu bourré d’action, mais la véritable essence de son histoire réside dans les notes cachées, les séquences télévisées et le contenu thématique annexe.
En prenant le temps de découvrir les événements surnaturels au sein du Bureau fédéral de contrôle, vous approfondirez votre compréhension de ce monde captivant. Négliger ce détail immersif risque de laisser les joueurs avec des questions sans réponse à la fin.
4 NORCO
Un peu de charme du Sud
Certains jeux, comme NORCO, entremêlent avec brio divers thèmes et complexités narratives, créant une expérience captivante. Le jeu débute par une narration réaliste, mais s’étend vers des territoires surréalistes ; les joueurs découvrent des cultes religieux, des divinités numériques, l’IA, et bien plus encore.
Ce mélange de réalité et de symbolisme exige des joueurs une attention particulière et la capacité à déduire leurs propres interprétations. Le surréalisme abstrait de NORCO encourage les joueurs à tirer des conclusions variées, mettant en valeur la beauté de sa méthode narrative, qui ne vous prend pas par la main, mais offre des récompenses infinies à ceux qui creusent profondément.
3 Gone Home
Maman, j’ai raté l’avion
Gone Home illustre comment l’exploration peut être source de richesses narratives substantielles, incitant les joueurs à une immersion totale. Se déroulant dans une maison familiale apparemment déserte, l’absence de contexte incite les joueurs à découvrir ce qui s’est passé, notamment concernant la sœur du protagoniste.
Plonger dans les moindres détails, examiner des objets dispersés et démêler les méandres du drame familial peut permettre de mieux comprendre l’histoire. Bien que bref, le jeu suscite la curiosité et l’intrigue grâce à l’initiative du joueur.
2 L’Ombre du Colosse
Un rebondissement colossal
Dans Shadow of the Colossus, l’atmosphère qui s’installe avant le grand rebondissement intensifie l’intrigue. Les joueurs se lancent dans une quête pour éliminer des êtres colossaux afin de raviver un amour perdu, mais le récit épuré soulève des questions sur la moralité de leur quête.
La narration minimaliste incite les joueurs à réfléchir à leurs actions, aboutissant à une révélation qui questionne la nature du sacrifice et du but. Ce titre emblématique est indispensable à tous ceux qui souhaitent découvrir une narration magistralement conçue, que ce soit à travers la version originale ou son remake époustouflant.
1 Clair Obscur Expedition 33
Demain vient
Clair Obscur Expedition 33 tisse un récit impressionnant qui n’impose jamais aux joueurs des intentions ou des détails. Au contraire, il fournit juste assez de contexte pour piquer la curiosité tout en laissant place à l’interprétation.
La qualité des graphismes, de la bande-son et des doublages sublime l’expérience, mais sa véritable force réside dans la construction méticuleuse de l’univers et la profondeur des personnages. Les joueurs ressentent une soif insatiable de connaissances, les poussant à explorer et à assimiler chaque fragment de l’histoire, rappelant le frisson de tourner les pages d’un roman captivant.
Cette retenue réfléchie dans la narration est ce qui rend le jeu vraiment convaincant, laissant les joueurs en vouloir plus à mesure qu’ils progressent dans ses subtilités – un modèle idéal pour les futurs titres axés sur la narration.
Laisser un commentaire