L’acteur de la voix des Simpson exprime ses inquiétudes quant au fait que l’IA remplace son travail et imite plus de 100 personnages ; il décrit cela comme

Depuis près de 36 ans, Les Simpsons sont l’une des séries télévisées les plus durables de l’histoire. Pourtant, l’essor récent de l’intelligence artificielle, qui permet de produire des représentations vidéo remarquablement réalistes et d’imiter les voix, a suscité des inquiétudes chez les acteurs et les artistes. Un célèbre doubleur a ouvertement exprimé ses craintes quant au potentiel de l’IA à remplacer le talent humain. Il soutient que si l’IA peut reproduire le son, l’art unique inhérent au doublage englobe bien plus que la simple imitation vocale.

Hank Azaria partage ses réflexions sur la profondeur émotionnelle du doublage

Hank Azaria, connu pour avoir prêté sa voix à des personnages emblématiques comme Moe Szyslak, Chief Wiggum et Comic Book Guy dans Les Simpson, a publié un éditorial stimulant dans le New York Times. Dans son article, il exprime ses profondes inquiétudes quant à l’impact de l’IA sur la profession de comédien de doublage, craignant que les progrès technologiques ne le rendent, lui et ses pairs, obsolètes. Azaria décrit l’empiètement de l’IA comme une forme de « vol flagrant ».

« J’imagine que bientôt, l’intelligence artificielle sera capable de recréer les sons des plus de 100 voix que j’ai créées pour les personnages des Simpsons pendant près de quatre décennies. Cela me rend triste d’y penser. Sans compter qu’il me semble tout simplement mal de voler mon image ou mon son – ou celui de quelqu’un d’autre.»

Azaria prend comme exemple le personnage de Moe, le célèbre barman irascible. Au cours des 36 dernières années, Moe est apparu dans presque tous les épisodes, affichant un large spectre d’émotions. Azaria affirme qu’apprendre à l’IA à reproduire de manière convaincante la voix de Moe nécessiterait des efforts et une complexité considérables. Il souligne qu’incarner un personnage implique plus que de simples vocalisations ; cela exige une gamme complète d’expressions émotionnelles et physiques.

« On pense souvent à tort que le doublage ne nécessite qu’une voix. Mais notre corps et notre âme sont impliqués pour obtenir la crédibilité nécessaire. Cela peut être aussi simple que de courir sur place si votre personnage court. Si votre personnage pleure, vous avez de vraies larmes, de vraies émotions.»

Les investissements importants dans l’IA cette année pourraient faire craindre à Azaria de voir ses inquiétudes se matérialiser plus tôt que prévu. Des rapports indiquent que des entreprises comme Meta étudient des moyens d’intégrer les voix de divers artistes dans des assistants IA, en proposant des accords lucratifs pour l’utilisation de leurs portraits. Bien que de nombreuses variables restent indéfinies, l’avenir de l’IA dans l’industrie du divertissement est sur le point de se dévoiler de manière intrigante au cours des prochaines années.

Pour en savoir plus, consultez l’éditorial original du New York Times.

Source supplémentaire : Wccftech