Le concept original de Squid Game était sensiblement différent de la série finale

Squid Game a fait sensation sur Netflix dès sa sortie en 2021, et la saison suivante a encore renforcé sa réputation remarquable. Le projet, initialement envisagé de manière très différente, présente un parcours intrigant, notamment à la lumière de l’essor substantiel des services de streaming pendant la pandémie de COVID-19. Le thriller captivant de Hwang Dong-hyuk a captivé le public de manière inattendue et est devenu un élément incontournable des conversations à l’échelle mondiale. Obtenir le succès retentissant de sa première saison semblait intimidant, mais la saison 2 de Squid Game a battu les records d’audience précédents de Netflix, positionnant la franchise comme l’une des plus importantes de la vaste gamme de la plateforme.

Après deux saisons de premier plan diffusées avec succès, Netflix a désormais confirmé que la saison 3 de Squid Game est en route, avec une sortie prévue en 2025. Ce dernier volet promet de conclure le récit captivant qui a conquis le monde entier. Si Netflix a produit de nombreux K-dramas acclamés au fil des ans, tels que *All of Us Are Dead* et *Kingdom*, aucun n’a égalé les sommets stupéfiants de Squid Game. L’impact de la série s’est étendu au-delà du grand écran, inspirant un jeu télévisé, une collaboration avec *Call of Duty* et une adaptation américaine actuellement en développement par David Fincher. Cependant, le concept original du projet s’est considérablement divergé de sa forme finale, ajoutant des couches à son histoire de fond fascinante.

La vision initiale de Hwang Dong-hyuk pour Squid Game

Une expérience cinématographique voulue

Gi-hun a l'air inquiet dans l'épisode 6 de la saison 2

Au départ, Squid Game a été conçu comme un long métrage plutôt que comme une série télévisée de plusieurs saisons. Selon le créateur Hwang Dong-hyuk, le scénario de la première saison a été élaboré en 2009, mettant l’accent sur une structure plus cinématographique avant de finalement passer au format série près de dix ans plus tard. Dans une conversation avec ScreenRant, Hwang a révélé : « J’ai écrit le scénario pour un long métrage en 2009… puis c’est plus tard en 2019 que nous avons changé cela. » Cette transformation a permis la création d’une série convaincante de neuf épisodes.

Quant à la saison 1, j’ai écrit le scénario pour en faire un long métrage en 2009 au début, et cela m’a pris environ huit ou neuf mois à l’époque. Et c’est plus tard en 2019 que nous avons changé cela. J’ai changé le scénario du film pour deux séries de huit ou neuf épisodes. Donc, si je compte le temps consacré au développement du scénario, cela fait plus d’un an.

La portée dramatique de la saison 1 s’étend sur environ huit heures de contenu, ce qui laisse à réfléchir à la façon dont une adaptation cinématographique aurait modifié sa profondeur narrative. Compte tenu de l’expansion de la franchise, une version cinématographique pourrait encore être envisageable à l’avenir. Cependant, le succès de la série actuelle indique que le format épisodique a permis une intrigue et un développement des personnages plus complexes que ce qu’un seul film pourrait permettre.

Une décennie de développement : la transformation de Squid Game

Persévérance face au rejet

L’engagement de Hwang Dong-hyuk envers sa vision est évident dans le délai de dix ans qui s’est écoulé entre la création du scénario initial et le lancement de la série. Malgré de nombreux refus des studios, il a fait preuve d’une détermination inébranlable, ce qui a finalement conduit au succès de la sortie de Squid Game en série télévisée. Cette approche s’est non seulement avérée fructueuse en termes d’audience, mais a également ouvert la voie à de futurs spin-offs et à des explorations d’un univers plus vaste.

En plus du remake américain de David Fincher, la série originale pose de solides bases pour de potentiels spin-offs qui peuvent approfondir l’histoire des personnages ou explorer d’autres jeux et scénarios au sein de l’univers. Bien qu’un film aurait pu refléter ce potentiel, la première saison a effectivement posé les bases d’une franchise en constante évolution, bénéficiant de l’essor des services de streaming dès sa première diffusion.

Le long parcours de Squid Game , marqué par la persévérance et l’adaptation, valide la foi de Dong-hyuk en sa vision. La série étant considérée comme l’une des émissions phares des années 2020, sa résilience a indéniablement porté ses fruits.

Imaginer Squid Game comme un film des années 2010

Changements significatifs dans le ton et le rythme

Le vendeur et Gi-hun dans la saison 2 — Image via Netflix

Si Squid Game avait été diffusé en long métrage dans les années 2010, son récit et son impact auraient été très différents de ceux de la série Netflix. Sa longueur aurait été un élément important : même une durée de trois heures n’aurait pas suffi à capturer la complexité de la saison 1. Le film se serait probablement concentré sur les jeux, laissant peu de place au développement des personnages en dehors de l’arène autonome, ce qui aurait pu altérer le ton voulu par la série.

Le rythme accéléré imposé par le format cinématographique pourrait diminuer l’intensité des rebondissements clés de l’intrigue et des arcs narratifs des personnages, limitant ainsi la profondeur de l’engagement émotionnel, crucial pour le succès de la série. Si le thème central des individus aisés exploitant les personnes vulnérables resterait central, l’attention se déplacerait probablement principalement vers les jeux, au détriment d’une narration nuancée.

Malgré l’attrait palpable de créer une version cinématographique de Squid Game , l’émergence de la série Netflix démontre qu’un tel format n’a peut-être pas atteint le même niveau de succès auprès des critiques et des téléspectateurs. Le riche univers narratif de la série résonne profondément aujourd’hui, soulignant le triomphe de la vision originale de Hwang Dong-hyuk cristallisée à la télévision.

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