Le puissant drame journalistique de Paramount Pictures, September 5 , a été largement salué cette saison des récompenses, reflétant le dévouement de son réalisateur, de ses scénaristes et de ses acteurs à présenter un portrait authentique des événements poignants entourant les Jeux olympiques d’été de 1972. En adoptant la perspective de la salle de contrôle, le film capture l’essence chaotique du reportage en temps réel pendant une crise.
Le 5 septembre, un film captivant dans le genre hautement compétitif des drames journalistiques, explore les événements réels qui se sont déroulés lorsque les diffuseurs d’ABS Sports ont couvert la crise des otages israéliens pendant les Jeux olympiques de Munich. Le film examine avec attention les dilemmes éthiques auxquels les journalistes ont été confrontés et les tensions géopolitiques qui régnaient alors en Allemagne de l’Ouest. Ce récit n’est pas seulement un récit captivant du terrorisme international, il incite également à réfléchir sur la moralité de la diffusion en direct d’une telle violence à un public mondial, car elle a tragiquement entraîné la mort de 11 athlètes israéliens et de plusieurs membres du groupe militant Septembre Noir.
Étant donné la nature sensible des événements du 5 septembre 1972, il était crucial pour les cinéastes de décrire les détails avec précision. Suite à la récente nomination du film aux Golden Globes, le réalisateur et scénariste Tim Fehlbaum, ainsi que les acteurs Leonie Benesch et Ben Chaplin, ont partagé avec The Mary Sue leurs réflexions sur les subtilités du journalisme, l’époque des années 1970 et l’importance de l’exactitude des faits dans leur récit cinématographique.
Le processus créatif derrière le 5 septembre
La fascination de Fehlbaum pour le monde de la télévision a fortement influencé September 5 , alors qu’il cherchait à illustrer l’énergie frénétique caractéristique d’une salle de presse olympique en temps de crise. « J’aime quand les films permettent aux spectateurs de se connecter avec les personnes à l’écran », a-t-il expliqué. « Bien que notre film aborde une situation tragique, il rend également hommage au paysage télévisuel en direct, ce qui me captive. »
Le 5 septembre offre cependant une tournure unique au drame journalistique traditionnel. L’équipe d’ABS News a dû faire face à la tâche ardue de couvrir une situation de prise d’otages pour laquelle elle n’était pas préparée. Chaplin, qui incarne Marvin Bader, a souligné le défi de trouver un équilibre entre professionnalisme et chaos : « Dans ces circonstances extrêmes, il est crucial de mettre en avant des individus bien intentionnés qui s’efforcent de faire de leur mieux, même s’ils sont propulsés en territoire inconnu », a-t-il fait remarquer. « Ces professionnels font preuve d’un engagement inébranlable pour traverser une situation difficile, qui mène finalement à une tragédie personnelle, bien que moins grave que les événements eux-mêmes. »
« Pour moi, il s’agit de personnes bien intentionnées qui font de leur mieux, qui sont très professionnelles, qui font très bien leur travail, qui sont d’une efficacité novatrice dans leur travail… mais qui se retrouvent confrontées à une situation qu’elles n’avaient pas prévue et dont elles ne savaient pas forcément comment s’y prendre. Mais ce sont des gens qui savent faire. Comme à la télévision, ils vont réussir, et cela finit par avoir sa propre tragédie, en plus des événements tragiques eux-mêmes, qui finit par avoir sa propre tragédie personnelle pour ces personnes. Bien plus petite, bien sûr, mais qui change leur vie. »
Dans son rôle de Marianne Gebhardt, la traductrice allemande, Benesch a consacré du temps à maîtriser l’utilisation d’une machine à écrire portable, similaire aux outils de son personnage, pendant la retransmission en direct, en comprenant l’importance de ces détails pour décrire de manière authentique l’expérience de Gebhardt. « Je trouve gratifiant de représenter un personnage avec une profession définie. Il est essentiel de saisir les nuances de son univers et la façon dont il aborde son travail », a expliqué Benesch. Les acteurs ont exprimé leur gratitude pour l’attention méticuleuse de Fehlbaum aux détails et à l’authenticité, qui ont grandement contribué à leur immersion dans l’esthétique des années 1970 du film.
Les défis de la production d’informations en direct en 1972
Les téléspectateurs modernes tiennent souvent pour acquis les avancées technologiques dans la diffusion des informations, notamment la commodité des caméras portables. Fehlbaum a abordé cette disparité en réfléchissant aux défis auxquels étaient confrontés les journalistes en 1972 tout en recréant l’atmosphère des informations en temps réel dans le 5 septembre : « Il est fascinant de voir à quel point l’équipement de caméra était encombrant à l’époque, ce qui nous incite à reconsidérer notre consommation médiatique actuelle. »
Une scène particulièrement remarquable montre l’équipe d’ABC Sports qui perd sa liaison satellite à un moment critique, un événement qui serait pratiquement impensable dans le paysage médiatique actuel, compte tenu des progrès de la technologie satellite. Fehlbaum a trouvé que cet incident était révélateur des défis de l’époque, car il a interrompu la couverture en direct d’une situation déjà chaotique. « C’est presque surréaliste de décrire un scénario dans lequel ils perdent leur créneau satellite, interrompant une interview. Un tel scénario ne serait généralement pas écrit dans un script sans avoir des témoignages de première main auxquels s’appuyer », a-t-il fait remarquer.
Adapter les événements des Jeux olympiques d’été de 1972 a été une tâche formidable, pleine de complexités. Cependant, l’engagement des acteurs et de l’équipe en faveur de recherches approfondies et d’authenticité positionne September 5 comme un sérieux prétendant à la reconnaissance aux Oscars de cette année.
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