Dans le monde du cinéma, les films biographiques suivent souvent des schémas prévisibles, ce qui peut les rendre moins captivants. Pourtant, de temps à autre, un film sort et renouvelle le genre. Better Man , réalisé par Michael Gracey, connu pour The Greatest Showman , se distingue par son côté audacieux et inventif. Ce film explore l’évolution de l’icône pop britannique Robbie Williams, présentée avec un flair visuel captivant qui rappelle les clips musicaux. Malgré sa longue durée, le récit sincère et les séquences vibrantes du film m’ont captivé.
Avant de me plonger dans le film, mes connaissances sur Better Man se limitaient à la représentation unique de Robbie Williams en chimpanzé anthropomorphe. À première vue, ce choix créatif semblait déroutant. Cependant, à mesure que Williams raconte son parcours, nous comprenons que cette représentation reflète la façon dont il se perçoit lui-même. Cette approche décalée peut être rebutante au départ, mais le film révèle bientôt les luttes de Williams contre l’image de soi et la dépression clinique, tandis que sa critique intérieure se manifeste sous diverses formes, ce qui complique son chemin vers la célébrité.
Better Man : un spectacle musical impressionnant
Les numéros musicaux et le portrait unique de Robbie Williams créent une expérience immersive
Le film invite le public à s’intéresser à la vie de Robbie Williams sans en connaître la signification. Il raconte son parcours depuis le boys band Take That jusqu’à la célébrité en solo, reflétant l’ascension et la chute communes à de nombreux groupes musicaux. Les spectateurs voient Williams aux prises avec l’absence de son père et comment son désir de célébrité s’est transformé en toxicomanie. À travers son récit, Better Man met en lumière son humanité, révélant à la fois ses vulnérabilités et l’impact de sa célébrité sur ses relations personnelles.
Robbie Williams est présenté comme un personnage complexe qui suscite à la fois sympathie et frustration. Son désir de reconnaissance, dès son plus jeune âge, naît de son besoin de comprendre les choix de son père. Son changement de nom de Robert à Robbie, facilité par le manager de Take That, Nigel Martin-Smith, symbolise son désir de s’éloigner de sa véritable identité et d’adopter la personnalité attendue par le public.
Le film capture habilement la transition que subit Williams avant de monter sur scène, le passage d’un jeune homme découragé à un artiste confiant. Better Man n’hésite pas à aborder les aspects les plus sombres de la vie de célébrité, en exploitant la représentation de Williams en tant que chimpanzé en CGI pour approfondir des thèmes psychologiques plus profonds. Ce traitement innovant remet en question les récits biographiques conventionnels et invite les spectateurs à réfléchir aux difficultés réelles de son sujet.
Le récit du film est encore plus riche grâce à des séquences musicales spectaculaires. L’une des scènes les plus marquantes est celle où Williams et Nicole Appleton (Raechelle Banno) interprètent en duo « She’s the One » dans un décor pittoresque. La chorégraphie du film, combinée à la photographie artistique d’Erik A. Wilson, crée une atmosphère enchanteresse et romantique qui met en valeur leur lien passionné. Cependant, ce bonheur est juxtaposé de manière poignante à un montage révélant les réalités douces-amères qui suivent, ajoutant un poids émotionnel à la scène.
Lien YouTube vers la bande-annonce
Les moments qui illustrent l’ascension de Take That vers la gloire sont conçus avec le flair d’un clip vidéo vibrant, démontrant une conception de costumes impeccable, une chorégraphie et un œil attentif au paysage dynamique de la ville. Cette approche transforme le récit d’un récit qui pourrait facilement succomber à la monotonie en une expérience de visionnage exaltante. La peur constante de Williams d’être perçu comme un imposteur imprègne le film, ancrant le glamour dans une expérience humaine palpable.
Bien que Better Man soit doté d’une créativité spectaculaire, établissant des parallèles avec des projets innovants comme Piece by Piece , qui a illustré l’histoire de Pharrell à travers un prisme LEGO, il offre une profondeur plus riche qui transcende la simple nouveauté. Cependant, une critique porte sur sa durée d’exécution prolongée ; la deuxième moitié traîne parfois en longueur en raison de représentations répétitives des luttes de Williams contre la dépendance, qui auraient pu être décrites de manière plus concise.
Malgré ce léger contretemps, le film reste une composition captivante qui entremêle un récit captivant avec des visuels saisissants et des numéros musicaux impressionnants. En y réfléchissant, je me suis retrouvé à regretter de ne pas avoir vu Better Man plus tôt, ce qui témoigne de la puissance de son récit. Ce film biographique non conventionnel, mettant en scène un chimpanzé animé dans le rôle de Robbie Williams, m’a surpris par sa résonance émotionnelle, et j’encourage le public à découvrir cette extraordinaire réussite cinématographique.
Better Man arrive dans les cinémas du pays le 10 janvier, avec une durée de 134 minutes et une classification R pour la consommation de drogue, le langage grossier, le contenu sexuel, la nudité et les scènes de violence.
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