Films mettant en vedette la technologie vocale controversée de l’IA

L’intégration de l’intelligence artificielle dans le cinéma a suscité un débat considérable au sein de la communauté cinématographique. Des films comme The Brutalist et Emilia Pérez, sortis en 2024, ont notamment été critiqués pour leur utilisation de l’IA pour modifier les voix des acteurs à l’écran. Alors que ces films sont en lice pour le prestigieux prix du meilleur film aux Oscars 2025, les inquiétudes concernant leur authenticité cinématographique et la légitimité de l’attribution de récompenses à des contenus générés par l’IA sont devenues plus évidentes.

Malgré la résistance croissante du public au rôle de l’IA dans la postproduction, l’intégration de cette technologie dans l’industrie cinématographique continue de se développer. Chaque année, à mesure que l’IA évolue, elle devient de plus en plus présente dans la création cinématographique, ce qui suggère que sa présence continue au cinéma est inévitable. Les controverses suscitées par des films nominés aux Oscars comme The Brutalist et Emilia Pérez illustrent la friction permanente entre les pratiques cinématographiques traditionnelles et les innovations modernes.

9 En cas de catastrophe lunaire (2019)

Ce film a utilisé l’IA pour créer un faux discours de Richard Nixon

Richard Nixon dans En cas de catastrophe lunaire

Produit par le MIT Center for Advanced Virtuality, le court-métrage de 2019 In Event of Moon Disaster a une vocation pédagogique, illustrant les capacités de la technologie de l’IA. Le récit imagine un scénario dans lequel le président américain Richard Nixon s’adresse à la nation après l’échec de la mission Apollo 11, où les astronautes ne parviennent pas à revenir sains et saufs sur Terre.

Alors que Lewis D. Wheeler incarnait Nixon, les cinéastes ont utilisé la technologie deepfake de Canny AI pour recréer l’image de l’ancien président et ont collaboré avec la startup ukrainienne Respeecher pour générer la voix de Nixon à l’aide de l’IA. Cette approche innovante a non seulement préfiguré l’impact transformateur de l’IA sur Hollywood, mais a également valu au film un Emmy Award de l’actualité et du documentaire pour le meilleur média interactif en 2021. Suite à ce projet, Respeecher a acquis une notoriété pour son travail de reproduction de la jeune voix de Mark Hamill dans le rôle de Luke Skywalker dans The Mandalorian.

8 Roadrunner : Un film sur Anthony Bourdain (2021)

Ce documentaire a utilisé l’IA pour recréer la voix du regretté Bourdain

Le documentaire Roadrunner, sorti en 2021, se penche sur la vie du célèbre chef Anthony Bourdain, décédé en 2018. Il a suscité des débats éthiques concernant l’utilisation de l’IA pour ressusciter les voix des défunts. Le cinéaste Morgan Neville a affirmé que la succession de Bourdain avait approuvé l’utilisation de l’IA pour la recréation des voix ; cependant, l’ex-femme de Bourdain, Ottavia Bourdain, a publiquement contesté cette affirmation, soulignant qu’elle n’avait pas consenti au projet.

7 Top Gun : Maverick (2022)

L’IA a failli être utilisée pour recréer la voix de Val Kilmer pour le film

Dans la suite très attendue du classique de 1986, Top Gun : Maverick, Val Kilmer revient dans le rôle de Tom « Iceman » Kazansky, malgré des difficultés importantes résultant de son traitement contre le cancer de la gorge, qui a affecté sa voix. En préparation, Kilmer a collaboré avec la société d’intelligence artificielle Sonantic pour développer une représentation numérique de sa voix à partir d’enregistrements archivés.

Bien que la technologie de Sonantic ait permis au personnage de Kilmer d’être doublé dans le film, le réalisateur Joseph Kosinski a noté que la voix réelle de Kilmer a été utilisée dans le montage final avec quelques améliorations numériques, principalement pour plus de clarté. Cette utilisation développée de l’IA a été moins controversée, peut-être en raison de l’implication directe de Kilmer dans le projet.

6 Alien : Romulus (2024)

Ce reboot d’Alien (en quelque sorte) a ramené un personnage emblématique à la vie

Poursuivant la tradition d’innovation, Alien: Romulus a introduit un personnage androïde, Rook, ressemblant à Ash, l’emblématique personnage joué par Ian Holm dans le premier Alien. Créé à l’aide d’un mélange de technologie animatronique et d’IA, le personnage de Rook est conçu à l’image de Holm avec la permission de sa succession, bien que l’IA ait également été utilisée pour modifier la voix de l’acteur Daniel Betts afin qu’elle ressemble davantage à celle de Holm.

Le réalisateur Fede Álvarez a défendu cette décision en déclarant : « Nous ne ramenons pas quelqu’un à la vie en disant : « Ian aurait fait ça de cette façon ».Nous avions un acteur qui était sur le plateau et qui a travaillé sur les dialogues… »

5 Ici (2024)

Robert Zemeckis a utilisé l’IA pour recréer le jeune Tom Hanks

Dans son film Here, sorti en 2024, le réalisateur Robert Zemeckis a démontré son innovation continue en utilisant la technologie deepfake de l’IA pour rajeunir Tom Hanks et Robin Wright alors qu’ils naviguent dans le vieillissement de leurs personnages au fil des décennies dans un seul et même décor. En utilisant l’IA, les cinéastes ont non seulement amélioré l’aspect visuel du vieillissement, mais ont également cherché à rendre la voix plus jeune de Hanks plus authentique grâce à la technologie de Respeecher.

4 Un homme meilleur (2024)

L’IA a été utilisée pour aider un singe CGI à chanter

Le biopic Better Man présente le chanteur Robbie Williams dans le rôle d’un singe en CGI, Williams assurant ses performances vocales tandis que l’acteur Jonno Davies prononce le discours du personnage grâce à la capture de mouvement. Les cinéastes auraient collaboré avec Respeecher pour créer une voix générée par l’IA qui reflète Williams, bien que les détails de sa mise en œuvre restent quelque peu ambigus. On suppose que l’IA a pu être utilisée pour rajeunir sa voix ou la modifier pendant les séquences musicales.

3 Endurance (2024)

L’IA a aidé à ressusciter l’équipage perdu de l’Endurance

Le documentaire Endurance raconte l’histoire de la survie de Sir Ernest Shackleton et de son équipage après le naufrage de leur navire en 1914. Pour enrichir le récit, les cinéastes ont utilisé une technologie d’intelligence artificielle pour recréer les voix de Shackleton et de son équipage à partir d’enregistrements sur cylindres de cire. Cette technique immersive a permis aux personnages historiques de raconter leurs propres mots du passé, renforçant ainsi la résonance émotionnelle du documentaire.

2Émilie Pérez (2024)

Cette comédie musicale a suscité encore plus de controverses en raison de son utilisation de l’IA

Emilia Pérez, réalisé par Jacques Audiard, a suscité un débat principalement en raison de l’utilisation de l’intelligence artificielle pendant la postproduction. Le mixeur de réenregistrement Cyril Holtz a affirmé s’être associé à Respeecher pour moduler la tessiture vocale de Karla Sofía Gascón, l’actrice principale du film. Holtz a fait valoir que la technologie était nécessaire pour aider Gascón à obtenir certaines notes vocales, en particulier après sa transition.

En combinant la voix de Gascón avec celle de la chanteuse française Camille, AI a été déployée en réponse aux défis de Gascón en studio. Malgré la controverse, le talent de Gascón a tout de même été reconnu avec une nomination aux Oscars pour son rôle.

1 Le Brutaliste (2024)

Ce candidat aux Oscars a utilisé l’IA pour peaufiner ses dialogues

The Brutalist, de Brady Corbet, a été au cœur des débats après son accueil chaleureux et ses nombreuses nominations, notamment aux Oscars. Le film a été scruté de près après des révélations selon lesquelles l’intelligence artificielle avait été utilisée pour améliorer les dialogues de plusieurs acteurs, notamment Adrien Brody et Felicity Jones, qui incarnaient des personnages parlant avec un accent hongrois.

Malgré leur préparation avec des coachs en dialecte, Corbet a cherché à perfectionner leurs performances pour plus d’authenticité. Pour sa défense, Corbet a souligné que l’IA était utilisée strictement pour peaufiner les dialogues et non pour remplacer le jeu authentique des acteurs. Cela met en évidence la ligne fine que les cinéastes doivent naviguer entre authenticité et innovation dans la narration moderne.

« Les performances d’Adrien et Felicity sont entièrement les leurs… La technologie innovante Respeecher a été utilisée uniquement dans l’édition des dialogues en hongrois, spécifiquement pour affiner certaines voyelles et lettres pour plus de précision… »

Sources : ZDNet, The New Yorker, Deadline, X, Fortune, USA Today, Los Angeles Times, The Guardian

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