Tee Grizzley vient de dévoiler un tout nouveau single intitulé Blow For Blow , avec le talentueux J. Cole. Ce titre a été lancé aujourd’hui sur toutes les principales plateformes de streaming, sous une licence exclusive de 300 Entertainment LLC .
J. Cole donne le coup d’envoi du morceau avec un premier couplet captivant et prête également sa voix pour le refrain contagieux de Blow For Blow . Le single a été produit avec l’aide du célèbre producteur Pi’erre Bourne, garantissant une production et un mastering de haute qualité tout au long du morceau.
Malgré la sortie antérieure de la mixtape bien accueillie Might Delete Later par J. Cole en 2023, sa réputation en ligne semble avoir pris un coup après qu’il se soit retiré du célèbre bœuf rap « Big 3 » et ait retiré son morceau de diss contre Kendrick Lamar, 7 Minute Drill , de tous les principaux services de streaming.
Par la suite, Jermaine a contribué activement par sa voix à des collaborations avec un large éventail d’artistes des genres hip-hop et R&B. La collaboration sur Blow For Blow fait suite à son récent travail avec A$AP Rocky sur le morceau Ruby Rosary .
Ces caractéristiques cohérentes ont suscité des spéculations parmi les fans selon lesquelles le septième album studio tant attendu de Jermaine, The Fall Off , pourrait bientôt être à l’horizon.
Bar-For-Bar : analyse du nouveau single de Tee Grizzley et J. Cole « Blow For Blow »
D’une durée de trois minutes et demie, le nouveau single Blow For Blow de Tee Grizzley et J. Cole est un morceau bien conçu qui présente des rimes acérées, des références à la culture pop, des flows vivants et des performances vocales engageantes.
La production stellaire de Pi’erre Bourne présente des boucles sombres, des progressions de batterie robustes et des touches dynamiques, qui amplifient l’ambiance confiante du morceau.
De plus, le duo a sorti un clip officiel de Blow For Blow , réalisé par Jerry Productions, disponible sur la chaîne YouTube de Tee Grizzley. La chanson explore des thèmes notables, notamment :
- Succès
- Richesse
- Luxe
- Excès
- Concours
- Statut
- Toxicomanie
- Trafic de drogue
- Violence
- Affiliations à des gangs
- Incarcération
- La mort
(Couplet 1)
« Coup pour coup, Cole est prestigieux / Sweats et t-shirts, pas d’accessoires inutiles, le GOAT juste grâce aux fonctionnalités / Procède à des procédures d’égorgement / Il a l’air riche, mais il est fauché, juste flagrant / Ne fais pas confiance aux rappeurs, ho, fais confiance à Jésus »
J. Cole ouvre la chanson avec un couplet dynamique abordant des thèmes tels que le succès, la richesse, l’intégrité, la loyauté et la violence. Il affirme que ses « performances exceptionnelles » lui ont valu le statut de GOAT du hip-hop.
Il met en garde les auditeurs contre la prévalence de la fausseté parmi les rappeurs, suggérant qu’il est plus sûr de placer sa foi dans la religion plutôt que de faire confiance à l’industrie.
« Toute l’équipe s’approche du Costa Rica / Et côtoie des bateaux, se fait sucer par des top models / Ils font sauter des trucs, ma clique ouvre des bouteilles / Je sirote du jus d’orange dans le VIP, en regardant l’horloge tic tac / Je fais quelques pipes et puis je plonge. »
J. Cole explique son style de vie somptueux, partageant des anecdotes sur les voyages en yacht au Costa Rica, les fêtes et les plaisirs.
Le bar à étages évoque également l’introspection alors qu’il juxtapose sa sobriété à celle de son équipe, indiquant son choix de siroter du « jus d’orange » dans la section VIP en attendant sa performance.
« Six chiffres plus riche que lorsque je suis entré / dans le monde de Cole, M. J’ai un tempérament / Je reste chaud, en faisant des numéros comme la K-Pop / BTS en chair et en os pendant qu’ils échouent / Et je ris tout le chemin jusqu’à la Deutsche Bank / Reste hors de ma voie, évite la peinture / Je suis vraiment lui, Bruce Jenner, mec, c’est pas le cas »
J. Cole se vante de son succès croissant dans le hip-hop, soulignant que sa valeur nette est nettement plus élevée que lorsqu’il a fait ses débuts sur la scène en 2007 avec sa première mixtape The Come Up .
Il établit une analogie intéressante avec la sensation K-Pop, BTS, célébrant son propre succès commercial tout en se moquant de ceux qui ne parviennent pas à suivre.
« Je suis bruyant, je hue fort les équipes avec des voix folles, c’est comme si ton équipe faisait le choix de prendre / L après L, je dois rire / Vous ressemblez tous à un autographe de James Todd Smith / C’est peut-être pour ça que ta salope a laissé tomber les maths / Va contre l’équipe et te fais couper en deux »
Cole conclut son couplet en affirmant sa suprématie sur ses concurrents, se qualifiant lui-même de « tapageur » tout en faisant une référence intelligente à LL Cool J (James Todd Smith) dans un bar complexe.
Il met l’accent sur la loyauté et la camaraderie tout en laissant entendre que contester contre lui pourrait entraîner de graves conséquences.
(Chœur)
« Maintenant, qui est chaud ? Qui ne l’est pas ? (Qui ?) / Dis-moi, qui a fait un flop ? Qui a vendu tous les billets pour les tournées ? (Moi) / Qui rappe avec des nègres trap qui mouillent tes portes ? / Qui est plus fort qu’eux et qui n’a jamais fait de déclaration auparavant ? (Moi) »
Alors que le refrain démarre, J. Cole interprète principalement le refrain, avec Tee Grizzley en soutien par des improvisations et des chœurs.
« Qui a fait sortir ta pute de la maison ? / On me paie toutes les semaines comme s’il faisait toutes ses corvées (Moi) / La vie est merdique, je suis riche jusqu’à mon divorce (Ouais) / Si les choses tournent mal, je sors du pain du sol (GG) »
Le thème général du récit tourne autour de l’idée d’un travail acharné et d’un dévouement générant des récompenses à long terme, J. Cole mettant l’accent sur un état d’esprit axé sur la sécurité financière pour les circonstances imprévues.
(Couplet 2)
« Ok, la chaîne est plus dégueulasse que de la bouse de vache, j’ai cassé mon tireur, j’ai vu plus de fils qu’un désamorceur de bombe / J’ai pris un jet pour la jungle, ça soignait mon âme, j’ai vu mes n—-s gelés, remplis de liquide d’embaumement / J’ai quand même fait des numéros dans ce jeu (je l’ai fait) / La seule chose qui a changé, ce sont les numéros de queue sur l’avion (Jet) »
Alors que Tee Grizzley livre son couplet sur Blow For Blow , il apporte une forte confiance, un flow remarquable et des thèmes profonds allant du succès et de la perte aux affiliations aux gangs.
Grizzley réfléchit à son style de vie, indiquant que même si certaines choses restent les mêmes, le seul changement significatif concerne les « numéros de queue » de son jet.
« Trafiquant de drogue à la retraite, chaîne de démolition, montre simple / Je ne prends pas de drogue, mais, bébé, je ne juge pas, fais ton truc (C’est tout ce que tu fais) / Je suis un roi, tu ne me verras pas verser de larmes (Uh-uh) / Coupés blancs dos à dos, b—h, on dirait des placages (Blanc) / Je suis arrivé dans ce jeu en pensant que les n—-s étaient mes pairs »
Grizzley réfléchit à son passé de « trafiquant de drogue », soulignant son statut actuel tout en reconnaissant qu’il n’est plus associé à ces modes de vie nocifs.
Il commente également les idées fausses du passé sur ses pairs, réalisant que l’industrie peut être remplie de personnes qui n’ont peut-être pas les meilleures intentions.
« Putain, ça m’a presque brisé le cœur, je ne savais pas qu’ils étaient si bizarres (Des négros nuls) / Les négros te donnent leur parole, ils te la brisent si facilement (Putain) / On peut pas faire ça dans la rue parce qu’au final, tu me vois (Quoi de neuf ?) / C’est pour ça que je suis dans la crèche, en train de jouer à DND / Parce que tu ne peux pas jouer avec moi et je ne te laisse pas voir la bête en moi (F–k) »
Le rappeur évoque ses sentiments de trahison de la part de ses pairs dans l’industrie, expliquant son besoin de maintenir ses distances avec ceux qui pourraient le réintroduire dans un comportement négatif.
Comparé à la vie dans la rue, où la loyauté est primordiale, il fait allusion à la tendance croissante à la déloyauté dans la sphère musicale.
« Cole dit qu’à Fayetteville, ils disent : « Ayy, ayy, ayy » (Quoi de neuf ?) / Le fait qu’il me baise comme ça, ça compense les jours de pluie (Pas de plafond) / Je ne peux pas être sur le terrain, l’entraîneur de la NBA va me retirer mon jeu (Lequel ?) / On se retrouve sur cette autoroute, on reconstitue la journée d’entraînement (Brrt) »
Tee Grizzley fait référence à son lien avec J. Cole, soulignant comment leur amitié l’aide à surmonter les défis de la vie.
Il fait également un clin d’œil à l’impact culturel du film de Denzel Washington « Training Day », mettant en parallèle ses scènes intenses avec ses propres expériences de vie.
« Tu m’entends ? Qui ne rock’n’roll avec moi ? / Dis-leur de repartir de zéro, puis de sortir du D (Vas-y) / Tu te souviens quand tu étais jeune, quand tu voyais des papas rock’n’roll avec des kis (Bricks) / J’ai vu des corps dans les rues, maintenant j’essaie de mettre des corps sur des sièges (Partons en tournée) / Tu m’entends ? Attends, qui ne rock’n’roll avec moi ? (Qui ?) »
Dans son rap sincère, Tee Grizzley évoque ses difficultés en grandissant, mentionnant l’implication de son père dans le trafic de drogue et son exposition à la violence dans son quartier.
Tout en réfléchissant aux raisons pour lesquelles certaines personnes ne le soutiennent pas, il affirme son engagement indéfectible envers sa carrière et son public.
« Dis-leur de jouer avec leur vie, de rater leur diplôme universitaire (Fais-le) / Dis-leur d’affronter tout ce temps et d’être toujours aussi solides que moi (Fais-le) / De faire des années de prison et de balancer un coup le jour où je serai libéré (Fais-le, n—a) / Tu m’entends ? Ayy, tonton, j’ai pris de l’avance sur ces n—-s / J’aurais dû écouter, je me suis retourné et j’ai essayé de les sauver (J’aurais dû écouter) »
Tee Grizzley conclut son couplet en rappelant le succès de son disque First Day Out , sorti juste après ses trois ans d’incarcération.
Le refrain réapparaît, amenant le morceau à sa conclusion avec Blow For Blow de Tee Grizzley et J. Cole .
La fusion unique des paroles audacieuses et introspectives de Tee Grizzley avec les vers puissants de J. Cole crée une expérience captivante pour les auditeurs. La production méticuleusement élaborée de Pi’erre Bourne élève la qualité globale, garantissant que chaque parole résonne.
Laisser un commentaire