
Dans l’univers du jeu vidéo, Death Stranding 2 s’impose comme un mélange captivant de sérieux et d’absurde, illustrant les élans créatifs les plus audacieux d’Hideo Kojima. Les joueurs sont une fois de plus accueillis dans un monde riche en moments inattendus et en éléments narratifs uniques.
Kojima est réputé pour intégrer des excentricités autoréférentielles et de charmants Easter Eggs dans ses créations. Certains joueurs pourraient même trouver son inclusion désinvolte de références personnelles quelque peu rebutante. Cependant, comme il l’a déclaré avec franchise lors d’une précédente interview : « Si quelque chose me plaît, je l’intègre », reflétant sa passion indéfectible pour l’intégration de ses centres d’intérêt au gameplay, ce qui pousse parfois son équipe à hésiter sur la manière de s’aligner sur sa vision créative.
Malgré les réserves potentielles quant à l’abondance de références originales, Death Stranding 2 regorge d’Easter Eggs divertissants. Certains apparaissent furtivement au cœur des cinématiques, tandis que d’autres sont hilarants et aléatoires ou nécessitent des conditions spécifiques pour se déclencher. Préparez-vous à bondir de joie, comme dans le célèbre mème de Leonardo DiCaprio !
Il est important de noter que tous les Easter Eggs ne trouveront pas immédiatement un écho auprès des joueurs, notamment ceux qui ne connaissent pas l’immense œuvre de Kojima. C’est pourquoi nous établirons un classement basé sur leur importance culturelle et leur reconnaissabilité.
Attention : spoilers mineurs à importants à venir !
9.Trempez-vous et détendez-vous dans les sources Chiral
Ii Yu Da Na et Kojima Productions
Notre voyage commence par une référence subtile et confidentielle qui pourrait échapper à beaucoup, à moins d’avoir un lien avec le Japon à son apogée culturelle. Cet œuf de Pâques particulier s’active lorsque Sam se baigne dans une source chaude la nuit et reste inactif un moment.
Pendant ce temps, Dollman s’immerge et refait surface en incarnant le célèbre comédien japonais Cha Kato, interprétant l’air entraînant « Ii Yu Da Na » (traduction : « Quel bon bain ! »).Sam y joue le rôle d’un danseur enthousiaste.
Cette chanson est à l’origine liée à une émission humoristique japonaise très appréciée diffusée tous les soirs à 20 h, heure précise nécessaire pour déclencher cet œuf de Pâques fantaisiste. Avec son thème ludique centré sur les sources chaudes, elle résume parfaitement l’esprit des expériences de Death Stranding 2.
Une autre caractéristique importante de la baignade dans les eaux chirales réside dans les constellations ; regardez vers le haut et vous pourrez apercevoir le logo de Kojima Productions, ainsi qu’un clin d’œil à Hideo Kojima lui-même.
8 batailles BT
Ultraman et Pokémon

Au fil de l’histoire, les joueurs découvriront une nouvelle mécanique de jeu : les Grenades de Capture EX. Ces outils pratiques permettent de capturer de grands BT affaiblis dans le goudron, permettant ainsi aux joueurs de les invoquer lors de futures rencontres grâce à un petit nombre de cristaux chiraux.
Initialement sous-estimées et considérées comme un simple gadget, ces grenades révèlent leur utilité face à de redoutables vagues de Bestias BT. La possibilité d’utiliser de grands BT comme de puissants alliés transforme des confrontations autrefois redoutables.
Dans un charmant hommage aux séries tokusatsu classiques comme Ultraman, cette mécanique est imprégnée d’une atmosphère ludique, sublimée par une bande-son kitsch accompagnant ces combats épiques rappelant les affrontements de kaiju. Les fans apprécieront sans doute l’inclusion d’une limite de trois minutes pour les confrontations, faisant écho aux contraintes de temps emblématiques du chronomètre d’Ultraman.
7 Littérature classique
SparkNotes n’est pas nécessaire

L’affinité de Kojima pour la littérature classique se manifeste de manière proéminente dans Death Stranding 2. Ses œuvres passées, y compris les récits inspirés de *Moby Dick* et *Sa Majesté des Mouches*, continuent d’influencer cet opus.
Par exemple, la rencontre de Tarman avec un « mammifère chiral » est parallèle aux liens obsessionnels du capitaine Achab avec la mer, renforçant les thèmes nautiques répandus dans les deux titres Death Stranding.
Les références au Frankenstein de Mary Shelley apparaissent également sous de multiples formes. Deadman, un être artificiel composé de divers dons d’organes, s’identifie à la créature de Frankenstein, abordant des questions d’identité au cœur de son voyage existentiel.
De plus, des personnages comme Igor du volet précédent et son frère Victor Frank font écho au duo légendaire du conte de Shelley, élargissant la tapisserie narrative tissée par Kojima.
L’inspiration s’étend également au roman dégrisant de Nevil Shute *On the Beach*, qui présente un point de vue tout aussi apocalyptique, bien que Death Stranding 2 offre finalement une vision plus optimiste de la survie et des relations humaines.
6 Célébrer les grands jours avec vous
Joyeux anniversaire et joyeuses fêtes !

À partir de *Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain*, Kojima a établi une délicieuse tradition consistant à incorporer des cinématiques cachées qui célèbrent les anniversaires des joueurs, en demandant leur date de naissance au début du jeu.
Dans *Phantom Pain*, Venom Snake est surpris par une fête d’anniversaire organisée par Diamond Dogs, révélant une touche du talent caractéristique de Kojima. Les fans du premier *Death Stranding* se souviendront de la scène touchante où Cliff Unger, interprété par Mads Mikkelsen, vous souhaite un joyeux anniversaire pendant que vous interagissez avec la capsule BB ; un détail appréciable : les joueurs reçoivent un gâteau de fête.
Cette fois, *Death Stranding 2* élève la chaleur avec une fête d’anniversaire surprise, organisée par l’équipe du DHV Magellan, avec Higgs faisant une entrée inattendue pour livrer une pizza.
Pendant les fêtes de fin d’année, les survivalistes arborent des chapeaux de Noël festifs, tandis que chaque abri est décoré d’un sapin de Noël, renforçant ainsi le charme et l’ambiance chaleureuse du jeu. Quel que soit votre avis sur le style de jeu de Kojima, voir son anniversaire célébré dans le jeu est toujours un moment de bonheur.
5 Les cauchemars de Sam
Préfiguration majeure

Les cauchemars offrent souvent des aperçus profonds sur la psyché d’une personne, servant d’outils de préfiguration dans les récits.
Sam, accablé par un passé tourmenté et un cycle interminable de morts et de renaissances, vit une série de rêves troublants lors de ses moments de repos à bord du DHV Magellan. Ces scénarios étranges transparaissent dans son esprit, révélant des pans entiers de son existence tourmentée.
Survenant aléatoirement pendant le sommeil de Sam, ses cauchemars peuvent inclure d’étranges transformations de Dollman, voire la perte de son bras droit, comme pour Tarman. Pourtant, une séquence particulière constitue une révélation majeure de l’intrigue.
Dans une séquence de rêve effrayante inspirée du cinéma d’horreur, Sam rencontre Charlie dansant sous la forme d’un mannequin terriblement réaliste, laissant entrevoir des rebondissements imminents dans l’intrigue plus tard dans le récit.
4.La sieste fait resurgir des visages familiers
Vivre dans sa tête sans loyer
En examinant les habitudes de sommeil de Sam, nous découvrons qu’il rêve de quelques personnages familiers pendant ses siestes en plein air, amplifiant le poids émotionnel de son voyage.
En général, il voit le bébé Lou flotter doucement autour de lui, marmonnant parfois doucement des lignes incohérentes dans son sommeil.
Une autre cinématique imprévue peut être déclenchée lorsque Sam fait une sieste près d’un Cercueil obtenu après avoir connecté Le Mécanicien. Cette séquence cachée présente un moment étrange où Higgs émerge du Cercueil et engage Sam dans une étreinte surréaliste et étrange.
Comme dans de nombreux récits de Kojima, des éléments de tension homoérotique ornent cette rencontre, mettant en valeur le style narratif unique qui définit le travail du développeur.
3 camées de célébrités
Je savais qu’ils me semblaient familiers !

Kojima a un penchant pour l’inclusion de caméos de célébrités dans ses jeux, et *Death Stranding 2* ne fait pas exception.
De nombreux personnages partagent des similitudes avec des personnalités célèbres issues de divers domaines, permettant aux joueurs de reconnaître de nombreux visages tout au long de leur aventure. Au-delà du casting principal prestigieux, le jeu met en scène des survivalistes qui reprennent l’esthétique de personnages célèbres.
Voici un aperçu de quelques apparitions notables de célébrités qui attirent l’attention :
- VTuber Usada Pekora (The Data Scientist), parmi les stars Hololive les plus appréciées.
- Gen Hoshino (Le Musicien), qui a contribué au thème de fin de *Spy X Family*.
- Woodkid (The Mechanic), le compositeur derrière la bande originale de *Death Stranding 2*.
- SS Ramajouli (L’Aventurier), réalisateur du film acclamé par la critique *RRR*.
- Les YouTubeurs devenus cinéastes Danny et Michael Phillipou, alias RackaRacka (Mr. Impossible), qui ont réalisé le film d’horreur *Talk to Me*.
2 Vous pouvez combattre Mamoru Oshii
Ceux qui manquent de respect à la pizza ne méritent pas de vivre

À mi-chemin du jeu, les joueurs rencontrent le Pizza Chef, dont l’esthétique ressemble fortement à celle de Mamoru Oshii, le réalisateur visionnaire de la série emblématique *Ghost in the Shell*.
Ce personnage bénéficie d’une entrée distincte en raison de sa quête secondaire associée impliquant des livraisons de pizzas dans toute l’Australie, ce qui en fait une expérience de jeu agréable.
En progressant dans cette histoire, les joueurs découvrent une cinématique cachée mettant en scène une bagarre chorégraphiée de manière créative entre Sam et le Pizzaiolo, rappelant l’esthétique classique du film de Jackie Chan.
Au-delà de la cinématique, l’amélioration des connexions avec le Pizza Chef débloque de puissants mouvements de karaté Pizza-do, armant Sam de capacités de mêlée impressionnantes alors qu’il affronte ses adversaires.
1 franchise Metal Gear
Rendant hommage à son bébé

Enfin et sans surprise, *Death Stranding 2* contient de nombreuses références à la célèbre franchise Metal Gear, témoignage de l’affection indéfectible de Kojima pour son idée originale.
Une grande partie du travail de conception de Yoji Shinkawa se reflète dans l’apparence du DHV Magellan, qui rappelle les célèbres machines Metal Gear REX et Sahelanthropus. Les joueurs découvriront également que les affrontements décisifs reprennent le style des précédents affrontements de Metal Gear.
Les fans apprécieront la nostalgie tissée dans les dialogues, alors que des personnages comme Higgs délivrent des répliques nostalgiques telles que « Tu t’es fait attendre, hein ? » et Tarman fait référence à *Phantom Pain* d’une manière qui ravive les joueurs dévoués.
Un hommage notable met en scène Neil Vana, se préparant à chaque combat de boss en enfilant un bandana, rappelant le rituel de combat emblématique de Solid Snake. De telles références révèlent que Kojima n’a pas encore abandonné l’univers tant aimé de *Metal Gear*.
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