
La 24e saison de Law & Order a connu un début difficile, suscitant des spéculations sur la manière dont elle pourrait regagner son audience après une baisse notable des audiences. Annulée à l’origine par NBC après 20 saisons, la série a fait un retour en force plus d’une décennie plus tard dans le cadre d’une programmation du jeudi remaniée dédiée à la franchise. Bien que le renouveau ait présenté certains des épisodes les plus marquants de l’histoire de la série, elle a subi une perte importante avec le départ de Sam Waterston après avoir interprété Jack McCoy pendant plus de 400 épisodes.
Cette saison marque le premier épisode complet sans Waterston, et le départ soudain du lieutenant Kate Dixon (Camryn Manheim) au début de la saison a ajouté à l’incertitude. La nouvelle membre du casting, Jessica Brady (Maura Tierney), a de grandes responsabilités à remplir, surtout après que la finale d’automne ait laissé le public s’interroger sur son sort, après qu’elle ait admis des fautes policières passées. Ces changements notables de casting, associés à divers autres facteurs, ont contribué à une baisse alarmante de 16 % des audiences par rapport à la saison 23, selon TVLine .
8. Améliorer les scénarios de Nolan Price
Les problèmes d’écriture ont un impact sur l’attrait des personnages
Nolan Price (Hugh Dancy) est actuellement l’un des procureurs les moins appréciés de l’histoire de la franchise, un malheur étant donné que Dancy est remarquablement talentueux et capable de transformer le personnage en un rôle remarquable avec un meilleur matériel. Bien que sa caractérisation ait été améliorée depuis son arrivée dans la saison 21, il n’a pas encore été pleinement développé au-delà d’un rôle de procureur générique.
Dans les épisodes précédents, l’arc narratif de Price tournait autour de la victoire dans des affaires apparemment impossibles, réussissant souvent malgré une présence médiocre au tribunal. La saison 23 a fait un pas en avant notable en le plaçant dans un rôle convaincant de témoin d’un crime violent, ajoutant de la profondeur à son personnage. Pour renforcer son attrait, la série devrait donner la priorité à des intrigues riches en émotions qui font de lui plus qu’un simple poursuivant inlassablement des condamnations. De plus, l’introduction de résultats d’affaires plus ambigus contribuerait à accroître la tension de la série et l’investissement du spectateur.
7 Rééquilibrer la dynamique entre policier et avocat
Les récits de flics bâclés doivent être ajustés
L’attrait unique de Law & Order réside dans sa dualité, à la fois drame policier et judiciaire. Contrairement aux séries policières classiques qui se terminent par une arrestation, Law & Order se penche sur les processus juridiques complexes qui s’ensuivent. Cependant, les dernières saisons ont montré un déséquilibre, privilégiant les procédures judiciaires tout en expédiant souvent les enquêtes policières.
Les récits juridiques sont convaincants et mettent en évidence des conflits de rôles complexes, mais trop souvent, le côté policier semble précipité, comme si les scénaristes étaient impatients de se plonger dans le drame judiciaire. Le traitement des questions sociales, en particulier celles concernant la race et le maintien de l’ordre, pourrait également bénéficier de dialogues plus naturels et nuancés plutôt que de conversations artificielles.
6 Présentez des scénarios plus complexes et stimulants
Des résolutions moins évidentes pour plus de profondeur
L’une des caractéristiques qui distinguent Law & Order est son examen sans faille des lacunes du système judiciaire. La série originale était connue pour ses épisodes stimulants, comme « Aftershock » de la saison 6, qui dépeignait habilement les retombées émotionnelles d’une exécution controversée.
Aujourd’hui, la narration actuelle manque souvent de la profondeur des saisons précédentes, ce qui rend trop évident le point de vue défendu par les auteurs. Une approche plus équilibrée, dans laquelle les différents points de vue sur des questions controversées sont explorés de manière équitable, pourrait renforcer l’engagement du public et redonner à la série sa gloire d’antan.
5 Permettre à Baxter et Brady de contester occasionnellement la justice
Les personnalités peuvent créer une tension dramatique plus forte
Brady et Baxter (Tony Goldwyn) incarnent des personnages résolument déterminés à atteindre leurs objectifs, souvent en désaccord avec leurs équipes. Alors que les conflits entre Riley et Brady découlent en grande partie de griefs personnels, la relation conflictuelle de Baxter avec Price tourne souvent autour de stratégies de procès, éclipsant des conflits organisationnels plus profonds.
Pour se rapprocher davantage du style narratif de Law & Order , il serait bénéfique de visualiser les moments où Baxter et Brady empêchent leur équipe d’obtenir justice pour poursuivre des objectifs plus vastes. De tels conflits trouveraient un écho auprès du public, soulignant les dilemmes éthiques dans le domaine de la justice pénale.
4. Explorez l’ambivalence morale de Baxter
Créez une identité distincte à partir de McCoy
Après le départ de Waterston, Baxter a hérité des attentes élevées découlant de l’héritage de McCoy. Initialement présenté comme un personnage distinctif engagé en faveur de la justice, Baxter n’a pas pleinement capitalisé sur ce récit. Son développement a souvent reflété l’accent singulier de McCoy sur la victoire dans les affaires.
La fin de la saison 23 a illustré le personnage de Baxter de manière convaincante. Il a fait des sacrifices personnels pour ses ambitions politiques, mais des améliorations sont encore nécessaires. D’autres histoires devraient mettre en avant sa volonté de prendre des décisions moralement difficiles qui peuvent décevoir les électeurs, mettant en valeur son évolution en tant que personnage engagé pour le bien commun.
3. Tirez parti de la nostalgie grâce à des visages familiers
Les croisements ajoutent de la valeur et de l’excitation
Le deuxième épisode de cette saison a été marqué par un crossover notable avec Olivia Benson (Mariska Hargitay) de Law & Order: SVU , qui a mis en lumière de nouvelles tensions entre les forces de l’ordre et les représentants légaux. L’épisode a évoqué la narration de haute qualité des épisodes précédents, impliquant des conflits à multiples facettes et des dilemmes de personnages auxquels on peut s’identifier.
L’absence de personnages originaux après le départ de Waterston diminue l’intérêt nostalgique, qui est crucial pour attirer les fans de longue date. Faire appel à des invités de personnages emblématiques du passé peut contribuer à raviver ce sentiment et à renforcer l’audience.
2 Dérivés subtilement de cas réels
Éviter les représentations conflictuelles
La marque de fabrique de Law & Order est sa capacité à s’inspirer d’événements réels, une tradition qui reste d’actualité. Il est toutefois essentiel d’aborder ces histoires avec subtilité, car les parallèles évidents peuvent aliéner les spectateurs qui ne partagent pas nécessairement les points de vue représentés sur des sujets sensibles.
Au lieu de refléter directement des cas contemporains, les épisodes pourraient bénéficier de l’intégration de diverses inspirations de la vie réelle de manière mixte et non évidente, maintenant ainsi l’intrigue sans nuire à l’impact narratif.
1 Rationalisez les ouvertures à froid
Maintenir l’intrigue dans les séquences d’ouverture
L’un des changements les plus importants que Law & Order pourrait apporter réside dans la structure de ses génériques. La formule originale consistant à présenter succinctement la victime avant le générique a donné naissance à un format captivant. Malheureusement, les adaptations modernes ont allongé ces séquences, ce qui a donné lieu à une exposition inutile qui dilue le mystère entourant l’affaire.
Le retour à des génériques plus courts et percutants pourrait revigorer l’intérêt des téléspectateurs et rappeler l’attrait classique de la série.
Source : TVLine
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