
Tout comme une première rencontre, les premiers instants d’un jeu vidéo influencent profondément votre expérience globale. Quel que soit le déroulement de l’histoire, un début percutant vous laisse des souvenirs précieux et des émotions fortes qui résonnent longtemps après la fin de la partie.
L’importance d’une introduction captivante est indéniable ; elle donne le ton à la suite. Ces premières scènes créent des attentes et des liens émotionnels qui perdurent même après des centaines d’heures de jeu.
Dans cet article, nous évaluerons et classerons les ouvertures de jeux vidéo notables en fonction de leur impact émotionnel, en nous concentrant particulièrement sur des sentiments tels que la terreur, la crainte et la profonde tristesse, voire un mélange de ces sensations profondes.
Alerte spoiler : la liste suivante comprend des spoilers importants liés aux séquences d’ouverture des jeux mis en avant.
11. Life Is Strange 2
Une histoire de deux frères

Dans Life Is Strange 2, personne n’avait anticipé les événements chaotiques qui allaient frapper les frères Diaz. Le jeu délaisse les récits de Chloé et Max pour se concentrer sur Sean et Daniel Diaz, qui doivent fuir les forces de l’ordre après un incident tragique.
La première heure cultive magistralement un sentiment de mystère et d’appréhension grâce aux images de la caméra embarquée, puis plonge dans la vie quotidienne de Sean, qui interagit avec son béguin avant de découvrir que son frère est harcelé par un tyran. Le conflit s’intensifie dramatiquement, culminant dans une rencontre traumatisante où un policier tire sur leur père, déclenchant les pouvoirs surnaturels incontrôlables de Daniel.
Cette tension monte sans relâche, menant à un point culminant tragique où Sean, accablé de chagrin et de peur, prend son frère et s’enfuit, laissant derrière lui le corps sans vie de leur père.
10. Fallout 4
La guerre ne change jamais

Fallout 4 commence par présenter un faux sentiment de sécurité au sein d’une vie de famille typique des années 1960, mettant en valeur le bonheur domestique avec un couple, leur bébé et un gentil majordome robot.
Cependant, les joueurs expérimentés savent que le réconfort est de courte durée ; un pressentiment se fait jour lorsqu’une guerre nucléaire éclate. La tension atteint son paroxysme lorsqu’une bombe explose au loin, quelques instants avant que la famille ne se précipite dans un coffre-fort souterrain.
Pour couronner le tout, les joueurs sont contraints d’assister au meurtre de leur conjoint et à l’enlèvement de leur fils. Le jeu les oblige à prendre la décision déchirante de prendre l’alliance en souvenir avant de s’aventurer dans ce désert désolé en quête de vengeance et de rédemption.
9. Mass Effect 2
Décès du commandant Shepard

Pour les fans qui ont importé leurs données sauvegardées du premier Mass Effect, la dévastation commence immédiatement dans Mass Effect 2. Le jeu s’ouvre sur la destruction catastrophique du Normandy, entraînant la mort de membres d’équipage bien-aimés et une embuscade brutale tendue par un ennemi inconnu.
Les joueurs assistent à l’éjection du commandant Shepard dans l’espace, et vivent un moment d’impuissance face à la mort d’un personnage cher. Ce tournant bouleversant place les enjeux émotionnels à un niveau élevé, établissant ainsi la suite du récit.
8. Errant
Aucun chat n’a été blessé

C’est une règle bien connue en narration : tout récit mettant en scène un animal est forcément riche en émotions. Stray illustre cette approche avec l’histoire captivante d’un jeune chat.
Malgré l’absence de dialogues, le début du jeu dépeint avec émotion un environnement urbain frappé par la tempête, où le chat et sa famille se retrouvent séparés. Le moment le plus émouvant survient lorsque le chat tombe dans un ravin, s’accrochant désespérément à un rebord, sous le regard angoissé de sa famille.
Lorsque le chat lâche prise et crie, les joueurs ne peuvent s’empêcher de partager son chagrin. Heureusement, le voyage continue pour ce félin résilient, mais sa lutte initiale résonne profondément chez les joueurs.
7. The Walking Dead : Saison 2
La douleur de la perte de Lee persiste

Plus d’une décennie s’est écoulée, mais The Walking Dead reste une pierre angulaire de la narration émotionnelle dans le jeu vidéo, en particulier après la perte déchirante de Lee dans la saison 1.
La résilience de Clémentine témoigne de son caractère ; malgré des expériences pénibles, elle doit endurer une autre perte au début de la saison 2 lorsqu’elle assiste à la mort d’Omid lors d’un vol de bandit.
Le poids du chagrin pèse sur elle et Christa, et leurs luttes s’amplifient tout au long de la saison 2, forçant les joueurs à affronter les limites de la perte et de la survie dans un monde brutal.
6. Dieu de la guerre
Voici, ils m’appellent

God of War (2018) et God of War Ragnarök débutent tous deux par la disparition douloureuse d’un être cher. L’histoire de Kratos, désormais ancrée dans la mythologie nordique, adopte un ton nettement plus sombre que sa saga grecque.
La scène d’ouverture des funérailles de Faye est particulièrement poignante, contrastant profondément avec le ton de la trilogie précédente. Si l’on sait peu de choses sur la défunte épouse de Kratos, sa présence émotionnelle persiste tandis que Kratos et Atreus honorent sa mémoire.
Ce moment sincère est magnifiquement complété par la musique émouvante de Bear McCreary, signalant le début d’un voyage émotionnel enraciné dans l’amour, la perte et la réconciliation.
5. Ce dragon, Cancer
À la mémoire de Joel Green

Dans That Dragon, Cancer, les joueurs vivent une représentation éloquente du chagrin d’amour en mettant en valeur l’expérience réelle de Ryan et Amy Green et de leur fils, Joel, décédé d’un cancer à seulement quatre ans en 2016. Ce titre mérite son classement estimé.
Le jeu s’ouvre sur une scène familiale joyeuse dans le parc, passant rapidement à une chambre d’hôpital austère où Ryan berce son fils, désormais attaché à une perfusion intraveineuse.
Des vidéos personnelles authentiques et des enregistrements vocaux illustrent les épreuves de la famille, soulignant les liens affectifs profonds qu’ils ont tissés malgré les épreuves. Ce récit se transforme en un témoignage émouvant d’amour et de foi par le jeu, permettant au jeu vidéo de transcender la narration traditionnelle.
4. Ori et la forêt aveugle
Un orphelin une fois de plus

S’inspirant de classiques tels que Le Géant de fer, Le Roi Lion et d’œuvres de Hayao Miyazaki, Ori and the Blind Forest offre une expérience à couper le souffle et sans dialogue qui suit Ori, un esprit gardien, dans son voyage pour sauver la forêt mourante de Nibel.
Dès les premiers instants, les joueurs découvrent la relation affectueuse d’Ori avec Naru, une douce créature qui l’élève, créant un lien réconfortant. Cependant, alors que la forêt commence à périr, une épreuve survient : Naru sacrifie sa vie en donnant à Ori ses dernières provisions.
La scène déchirante de la disparition de Naru suscite de profondes réactions émotionnelles alors qu’Ori s’effondre, menant à une scène de renaissance poignante où commence la véritable aventure pour sauver la forêt – un voyage que les joueurs n’oublieront pas de sitôt.
3. Clair Obscur: Expedition 33
Demain vient

Très tendance actuellement, Clair Obscur garantit une expérience émotionnelle dès le début. En incarnant Gustave à Lumière, une ville en pleine fête, l’atmosphère festive contraste fortement avec la tension sous-jacente.
Au fil du récit, il devient évident que la communauté est confrontée à un rituel sinistre, appelé le Gommage, où les personnes d’un certain âge disparaissent sans laisser de traces. Assister à ces adieux émouvants au milieu d’une beauté aussi étrange est une expérience profondément touchante pour les joueurs confrontés à une perte profonde.
2. Firewatch
Arrêtez de fuir l’ici et maintenant

Dans le jeu d’exploration bref mais percutant Firewatch, les joueurs guident Henry, un homme en quête de réconfort en tant que guetteur sur le terrain accidenté de la forêt nationale de Shoshone.
Son seul lien avec le monde extérieur passe par Delilah, une autre guetteuse qui communique par radio. La séquence d’ouverture adopte un ton méditatif, alternant entre le voyage d’Henry jusqu’au guet et la révélation de son histoire d’amour avec sa femme, Julia, par le biais d’un texte interactif.
Alors que la romance s’épanouit, une réalité bouleversante frappe lorsque Julia développe une démence précoce, poussant Henry à fuir dans la nature. Les détails poignants de cette relation permettent aux joueurs de comprendre le poids de son choix, donnant au jeu un rythme narratif sombre mais touchant.
1. Le dernier d’entre nous
Ce soldat méritait pire

The Last of Us et sa suite offrent tous deux un spectre de traumatismes émotionnels qui laissent des traces durables. Si la mort de Joel dans la suite suscite la controverse, le destin tragique de Sarah reste un moment inoubliable de l’histoire du jeu vidéo.
Les joueurs commencent ce voyage du point de vue de Sarah, partageant des souvenirs intimes père-fille avant que leur monde ne s’effondre sous le poids de l’épidémie de cordyceps.
Dans une cinématique poignante, ils rencontrent un soldat chargé de les exécuter. Le chaos qui s’ensuit conduit Sarah à être abattue dans les bras de son père, un moment qui non seulement dévaste Joel, mais laisse également entrevoir la complexité de son lien avec Ellie deux décennies plus tard.
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