10 petits défauts qui nuisent à la qualité des RPG

Dans l’univers du jeu vidéo, la critique est omniprésente, notamment sur les réseaux sociaux actuels, où des plateformes comme Reddit amplifient les discussions sur les imperfections les plus subtiles des titres les plus appréciés. Si nous nous livrons souvent à cet examen minutieux, il est essentiel de reconnaître qu’aucun jeu n’est parfait ; chacun a ses propres particularités. Cela soulève une question captivante : existe-t-il vraiment un jeu parfait ? Bien que cette discussion soit plus appropriée pour un autre jour, il est intéressant d’explorer quelques RPG exceptionnels qui présentent un défaut majeur.

10 The Witcher 3 : La Chasse Sauvage

Le combat laisse beaucoup à désirer

The Witcher 3 Geralt exécutant un bandit

Souvent présenté comme l’un des meilleurs jeux de tous les temps, The Witcher 3 excelle par sa narration, ses graphismes, la conception de ses quêtes et le développement de ses personnages. Son monde immersif figure sans conteste parmi mes cinq préférés. Pourtant, un défaut notable persiste : le système de combat. Bien qu’il offre une expérience captivante au départ, il manque d’évolution au fil de la progression. Les mécanismes de combat semblent stagnants de la première à la quatre-vingtième heure, avec seulement quelques améliorations minimes aux sorts de Signes et quelques nouvelles techniques d’épée introduites tout au long du jeu.

Cette stagnation des mécanismes de combat m’a poussé à chercher à les modifier via le mod W3EE, car je pense qu’un système de combat plus dynamique est essentiel pour un jeu aussi axé sur les combats. Cet aspect l’empêche donc d’atteindre la perfection.

9 Starfield

Un triomphe presque galactique

Image fixe de Starfield montrant un astronaute debout devant Saturne.

Bien que les avis divergent, j’ai trouvé que Starfield tenait largement ses promesses ambitieuses, à l’exception d’un défaut flagrant : sa génération procédurale. Au début, l’exploration à travers les galaxies est captivante, mais la nature répétitive des environnements finit par s’installer, les joueurs étant confrontés aux mêmes laboratoires cryogéniques et à des structures similaires sur d’innombrables planètes. Cette répétitivité nuit à l’expérience, réduisant l’exploration à une entreprise quelque peu futile.

Malgré des mécanismes de combat exceptionnels et des quêtes généralement captivantes, l’absence de lieux uniques et créés à la main nuit à l’immersion et à la découverte que les joueurs attendent des jeux Bethesda. Cela compromet l’essence même d’une simulation spatiale.

8 Cyberpunk 2077

Où est l’antagoniste ?

Cyberpunk 2077 captive les joueurs avec ses graphismes époustouflants, ses combats palpitants et son récit riche mêlant choix et conséquences. Cependant, le jeu manque de profondeur dans la représentation des antagonistes. Si Yorinobu Arasaka est initialement présenté comme le principal méchant, son rôle reste largement secondaire tout au long du jeu. Cette absence prive les joueurs d’un adversaire convaincant à affronter au cours du scénario.

L’extension, Phantom Liberty, tente de remédier à cela avec de nouveaux personnages, mais l’intrigue principale manque d’un méchant puissant pour alimenter le conflit narratif. Il en résulte une expérience diluée où la tension culminante semble absente. Les joueurs auraient mérité une opposition plus solide pour mettre en valeur le parcours du protagoniste.

7 Deus Ex : L’humanité divisée

Une conclusion décevante

Gameplay de combat de Deus Ex Mankind Divided

Deus Ex: Mankind Divided brille tout au long de son intrigue, offrant d’excellentes mécaniques de combat et une progression des personnages remarquable. Néanmoins, la fin laisse à désirer. En atteignant le boss final, les joueurs peuvent avoir l’impression d’avoir atteint le milieu de l’histoire plutôt qu’une conclusion satisfaisante. Les fils conducteurs de l’intrigue restent irrésolus et le jeu se conclut sans conclusion.

Bien que divers éléments soient superbement exécutés, la fin abrupte est frustrante et laisse l’avenir de la série incertain, étant donné son sentiment d’inachevé.

6 Anneau de feu

Un dilemme d’armes

Chef-d’œuvre moderne, Elden Ring est souvent salué pour son gameplay captivant et son exploration. Cependant, un problème persiste : le besoin impérieux d’améliorations d’armes. Les joueurs se retrouvent souvent accrochés à leurs armes améliorées, rendant les outils nouvellement découverts inefficaces à moins d’une amélioration importante. Cela crée un sentiment de redondance : une arme de niveau 0 dotée d’une capacité spectaculaire fait pâle figure face à une arme bien améliorée.

Cela crée de la frustration, surtout face à des ennemis redoutables, car la récompense liée à la découverte de nouveaux équipements est diminuée. Malgré ce défaut, ses superbes éléments le placent fermement parmi les sommets du genre RPG.

5 La Légende de Zelda : Breath of the Wild

Tu brises mon flow

Breath of the Wild impressionne par son monde ouvert et ses mécaniques innovantes. Pourtant, le tristement célèbre système de destruction d’armes jette une ombre sur une expérience par ailleurs impeccable. Ce mécanisme est profondément frustrant, surtout lorsque les joueurs travaillent dur pour rassembler de l’équipement puissant et le voient se briser en quelques minutes.

Bien que le jeu offre une exploration exquise et des scénarios de combat imaginatifs, la peur constante de la fragilité des armes force les joueurs à entrer dans un cycle fastidieux consistant à conserver leurs armes les plus puissantes pour des ennemis apparemment puissants, recourant souvent à l’utilisation de bâtons de base pour des rencontres mineures.

4 Mass Effect 3

Où est l’équipage ?

En évoquant Mass Effect 3, de nombreux fans se souviennent des discussions animées autour de sa fin. Personnellement, je m’interroge sur la liste des personnages. Le passage de 12 personnages sélectionnables dans Mass Effect 2 à seulement 8 dans le dernier volet a été ressenti comme une régression substantielle, surtout à un moment aussi crucial de la série.

Si des personnages emblématiques font leur retour dans l’histoire, la réduction du nombre de membres actifs du groupe réduit la richesse et la diversité des scénarios de combat. L’excellente mécanique de combat et la narration captivante ne font qu’amplifier le manque de personnages emblématiques combattant aux côtés du commandant Shepard.

3 Dragon Age : Origines

Le dilemme du fondu

Dragon Age Origins Perdu dans les rêves Paresseux

Dragon Age: Origins représente un sommet dans la narration de Bioware, avec une narration complexe et des combats captivants. Cependant, un obstacle majeur survient lors du segment « The Fade », où les joueurs sont dépouillés de leur groupe et équipés de capacités inconnues, un changement radical par rapport au gameplay habituel.

Cette partie modifie radicalement l’expérience, allongeant fréquemment le gameplay, les joueurs se débattant avec des mécaniques complexes sans aide. De nombreux fans du titre considèrent cette section comme un point faible, privilégiant souvent les mods permettant de la contourner. Bien qu’impressionnant dans son ensemble, The Fade nuit considérablement à un jeu par ailleurs remarquable.

2 Vampire

Une expérience unique mais imparfaite

Le personnage principal de Vampyr utilise un jet de sang dans une pièce avec une arche barricadée à gauche

Vampyr a cherché à se tailler une place à part dans le genre RPG, atteignant presque la grandeur. Son système de combat offre un mélange intéressant de mêlée et de capacités surnaturelles, mais cette ambition est minée par des mécaniques maladroites. Malgré des moments d’impact et de finesse, le combat semble souvent flottant et peu satisfaisant.

Ce défaut est particulièrement décourageant pour un jeu centré sur l’histoire des vampires, car l’exaltant fantasme de pouvoir est compromis par la facilité avec laquelle les joueurs peuvent se sentir dépassés. Malgré ses défauts, Vampyr excelle par sa profondeur narrative, ses doublages percutants et ses choix moraux intrigants, ce qui explique clairement pourquoi les joueurs espèrent une suite.

1 NieR : Automata

Le travail répétitif

NieR: Automata est l’un des plus grands succès de Platinum Games, mais atteindre toute sa profondeur narrative exige de multiples parties. Les joueurs doivent parcourir le jeu trois fois pour débloquer la véritable fin, une décision qui peut s’avérer difficile après avoir terminé l’histoire une fois, d’autant plus que le deuxième protagoniste, 9S, n’a pas le même attrait que le personnage initial, 2B.

Si la partie finale offre l’expérience la plus enrichissante du jeu, les deux premiers voyages peuvent s’avérer fastidieux. Les prochaines versions pourraient bénéficier de méthodes alternatives pour révéler des éléments narratifs, comme des quêtes secondaires judicieusement dissimulées. Malgré ces obstacles, la conception innovante de NieR: Automata offre aux joueurs une expérience unique et captivante, ce qui en fait un titre qui mérite d’être replongé dans l’histoire.

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