Les années 2000, bien que moins célébrées que les années 1990, se sont révélées être une décennie dynamique pour l’anime . Des séries emblématiques telles que Naruto, Bleach et Tengen Toppa Gurren Lagann ont acquis une immense popularité au cours de cette période, captivant le cœur de nombreuses personnes qui ont grandi en les regardant. Cette génération d’anime a laissé un impact durable et continue d’influencer la communauté aujourd’hui.
Malgré leur succès, les années 2000 ont vu naître un certain nombre d’animes qui ont depuis disparu de la mémoire collective. Des facteurs tels que des accords de licence médiocres et des histoires qui ont perdu de leur pertinence après leur première diffusion ont contribué à ce déclin. Néanmoins, certains de ces joyaux oubliés méritent d’être reconnus pour leur qualité et leur narration durables. Nous mettons ici en lumière une sélection de séries remarquables de cette époque qui résonnent encore aujourd’hui.
10 Kiba (2006-2007)
Série animée de Madhouse ; réalisée par Hiroshi Kojina
Kiba suit le voyage de Zed, un jeune homme mécontent de sa vie ordinaire qui se retrouve transporté dans le monde mystique et ravagé par la guerre des Templiers. Doté des pouvoirs d’un lanceur d’éclats, Zed apprend à manier des éclats magiques pour invoquer des bêtes et découvrir les mystères de son environnement, recherchant finalement la liberté qu’il désire ardemment.
Bien que Kiba soit à l’origine lié à un jeu de cartes et n’ait pas encore été publié en anglais, son animation époustouflante et son récit captivant méritent d’être remarqués. Particulièrement pertinente aujourd’hui, alors que le genre isekai a gagné en popularité, cette série reste un incontournable pour les vrais aficionados de l’anime, malgré sa disponibilité limitée.
9 Noir (2001)
Série animée de Bee Train, réalisée par Koichi Mashimo
L’histoire de Noir met en scène Mireille Bouquet, une tueuse corse empêtrée dans le mystère du meurtre de ses parents. Son voyage se mêle à celui de Kirika Yuumura, une tueuse amnésique dont le passé est lié à celui de Mireille. Ensemble, elles se plongent dans une sombre conspiration derrière leur identité commune de « Noir ».
Cette série, la première de la trilogie acclamée de Bee Train, propose un mélange exceptionnel de fusillades et de narration complexe qui garantit que les spectateurs sont récompensés pour leur attention. La réalisation de Koichi Mashimo, associée à la musique évocatrice de Yuki Kajiura, renforce son attrait durable dans le paysage de l’animation.
8Hikaru No Go (2001-2003)
Série animée du Studio Pierrot ; Basé sur le manga de Yumi Hotta et Takeshi Obata
Hikaru No Go tourne autour d’Hikaru Shindo, qui découvre un plateau de Go antique qui réveille l’esprit de Fujiwara no Sai, un maître fantomatique du jeu de Go. Le désir d’Hikaru d’atteindre le Divine Move le conduit bientôt à poursuivre sa propre indépendance dans le jeu, créant ainsi un voyage personnel de croissance.
Malgré sa popularité, le caractère de niche de Go a relégué Hikaru No Go au rang de jeu culte en dehors du Japon. Sa narration et le développement des personnages lui permettent néanmoins de rester un titre incontournable pour les fans d’anime sportif, même si son adaptation en manga reste incomplète.
7. L’équipe de données Digimon (2006-2007)
Série animée de Toei Animation ; réalisée par Naoyuki Ito
Digimon Data Squad , également connu sous le nom de Digimon Savers, est le cinquième volet de la franchise Digimon. Il raconte l’histoire de Marcus Damon, un délinquant qui se lie d’amitié avec Agumon, un fugitif, et se retrouve entraîné dans la secrète Digimon Data Squad, chargée de protéger l’humanité des menaces Digimon.
6 Renaître! (2006-2010)
Série animée d’Artland ; basée sur le manga d’Akira Amano
Dans Reborn!, nous suivons Tsunayoshi « Tsuna » Sawada, un garçon timide dont la vie change radicalement après sa rencontre avec Reborn, un tueur à gages en bas âge qui le prépare à prendre le contrôle de la famille criminelle Vongola. Malgré la résistance de Tsuna, l’entraînement extrême de Reborn et ses méthodes non conventionnelles le conduisent dans une série de défis surnaturels.
Bien que Reborn! ait débuté avec une base de fans importante, elle a décliné en raison de ses épisodes de remplissage et de son adaptation manga incomplète. Cependant, son caractère unique en tant que série orientée vers l’action mérite toujours d’être exploré.
5 Rave Master (2001-2002)
Série animée du Studio Deen ; basée sur le manga de Hiro Mashima
L’histoire se déroule cinquante ans après que le Rave Master original a sauvé le monde. Rave Master suit Haru Glory alors qu’il lutte contre l’organisation maléfique des cartes démoniaques qui brandissent les Dark Brings. La quête de Haru consiste à récupérer les légendaires Rave Stones et à rétablir la paix.
Si Hiro Mashima est plus connu pour Fairy Tail, Rave Master affiche un niveau de narration relativement mature par rapport à ses œuvres ultérieures. Bien que l’histoire se soit terminée prématurément, les fans du style de Mashima y trouveront beaucoup à apprécier.
4 Kanon (2006)
Série animée de Kyoto Animation ; basée sur le roman visuel de Key
Kanon se concentre sur Yuichi Aizawa, un lycéen qui revient dans une ville qu’il n’a pas visitée depuis des années. Alors qu’il renoue avec son passé, il se retrouve à travers la vie de plusieurs filles, chacune liée à des éléments surnaturels avec lesquels il doit composer.
Bien qu’éclipsé par son homologue plus célèbre, Clannad, Kanon offre un drame déchirant empêtré dans cinq récits uniques, ce qui en fait un incontournable pour les fans de l’esthétique fondamentale de Kyoto Animation.
3 Magical Girl Lyrique Nanoha (2004-2007)
Série animée de Seven Arcs ; créée par Masaki Tsuzuki
Magical Girl Lyrical Nanoha suit la progression de Nanoha Takamachi, qui acquiert des capacités magiques grâce à une rencontre avec un furet extraterrestre. Initialement chargée de récupérer des artefacts dangereux, Nanoha évolue à mesure qu’elle grandit, assumant de plus grandes responsabilités au sein de son univers aux côtés de son amie Fate Testarossa.
Le mélange unique de drame politique croissant et d’évolution des personnages de la série la distingue des récits typiques de magical girls, et les récentes annonces d’un nouvel opus en font une excellente occasion pour les nouveaux téléspectateurs de s’engager avec cette franchise bien-aimée.
2 Zatch Bell! (2003-2006)
Série animée de Toei Animation ; basée sur le manga de Makoto Raiku
Zatch Bell! raconte l’histoire de Kiyomaro, un prodige qui rencontre Zatch, un jeune démon qui lui a été envoyé avec la mission de se faire des amis. Zatch étant parmi les 100 démons en compétition pour devenir le prochain roi, Kiyomaro doit l’aider en faisant appel à la magie de la foudre de Zatch pour surmonter divers défis périlleux.
Avec son mélange d’humour, de moments sincères et d’action captivante, Zatch Bell! reste l’une des séries les plus marquantes de la décennie. Son annulation prématurée a eu un impact sur sa popularité, mais le lancement de sa suite pourrait annoncer un renouveau pour les jeunes publics.
1 La mélancolie de Haruhi Suzumiya (2006-2009)
Série animée de Kyoto Animation ; basée sur le roman léger de Nagaru Tanigawa
La Mélancolie de Haruhi Suzumiya met en scène Kyon, un sceptique qui rejoint l’excentrique Brigade SOS, dirigée par l’énergique Haruhi, entouré sans le savoir d’êtres surnaturels. La série mélange habilement les genres et explore des thèmes profonds sous la direction inconsciente de Haruhi, ce qui donne lieu à des situations à la fois comiques et poignantes.
Doté d’une animation exceptionnelle et d’une narration riche en contrastes, La Mélancolie de Haruhi Suzumiya excelle dans la narration, offrant aux spectateurs une expérience mémorable. Malgré sa fin soudaine entraînant une baisse de visibilité, il s’impose comme un incontournable parmi les titres précieux mais méconnus des années 2000.
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