Avez-vous déjà rencontré un jeu exceptionnel qui, pour une raison ou une autre, n’a pas obtenu la reconnaissance qu’il méritait ? Il ne s’agit pas ici de trésors cachés, mais de titres exceptionnels qui sont tout simplement sortis à un moment inopportun ou dans un contexte de concurrence acharnée. Dans cet article, nous mettons en lumière dix jeux remarquables qui n’ont pas connu de ventes importantes mais qui méritent votre attention.
10. Ryse : Fils de Rome
Vous n’êtes pas diverti ?
Conçu à l’origine pour mettre en valeur la Xbox One, Ryse : Son of Rome n’a pas répondu aux attentes, ne se vendant qu’à 1,3 million d’exemplaires sur une période de trois ans pour un coût de production conséquent de 5 millions de dollars . Il n’en demeure pas moins une expérience unique dans le monde du jeu vidéo. Son système de combat, rappelant celui du film 300 , est exécuté avec une finesse remarquable, permettant aux joueurs d’exécuter des parades incroyables et de démembrer les ennemis avec un timing parfait.
Le récit se déroule à travers des flashbacks captivants, culminant dans un climax passionnant qui donne envie aux joueurs d’en savoir plus. Bien que sa courte durée ait été un inconvénient pour certains, ceux qui apprécient les histoires captivantes et les visuels saisissants ne devraient pas laisser passer l’occasion de jouer à ce titre, surtout maintenant qu’il peut souvent être trouvé pour environ 5 $ sur des plateformes comme Steam ou Xbox.
9. L’Ordre : 1886
Les loups-garous à Londres
The Order: 1886 présentait un concept fascinant : les Chevaliers de la Table Ronde dans une version steampunk de Londres. Malgré les promesses de son concept innovant, le jeu n’a pas réussi à devenir le blockbuster qu’il aurait pu être, avec seulement 1,69 million d’exemplaires vendus après cinq ans.
Le problème principal résidait dans sa durée de vie : il ne proposait tout simplement pas assez de contenu à une époque dominée par des titres volumineux comme The Witcher 3 et Metal Gear Solid V. Malgré son excellence générale (des visuels atmosphériques, des combats captivants et un scénario captivant), l’expérience semblait incomplète pour de nombreux joueurs. Au fil du temps, le jeu a gagné en popularité, laissant les fans espérer une suite qui poursuivrait son récit.
8. Rupture quantique
Briser le moule
Sorti en 2016, Quantum Break était sur le point de propulser Remedy sur le devant de la scène, mais il a eu du mal à trouver sa place. Ce titre a su allier de manière innovante gameplay et narration télévisée épisodique, mais son impact a finalement été limité, ne se vendant qu’à environ 200 000 exemplaires aux États-Unis peu de temps après son lancement. Bien qu’il ait pris de l’ampleur plus tard grâce à la popularité d’ Alan Wake 2 , il n’a toujours pas répondu aux attentes.
Les joueurs suivent Jack Joyce, interprété par Shawn Ashmore, dans un récit rempli de rebondissements qui manipulent le temps. Le système de combat se démarque, incorporant des pouvoirs de modification du temps qui créent des opportunités d’engagement uniques. Malgré sa conception de gameplay atypique, certains ont trouvé que la segmentation du gameplay et du contenu épisodique était discordante et redondante.
7. Les jours passés
Tuer des zombies en monde ouvert
Days Gone , qui devait être une exclusivité monumentale pour PlayStation, a dû faire face à d’immenses défis, ne parvenant pas à couvrir son budget de 250 millions de dollars. Au départ, il s’est classé 19e des ventes aux États-Unis peu après sa sortie, ce qui a suscité des doutes quant à son avenir. Les avis des critiques étaient largement négatifs et un marché saturé de titres zombies a contribué à ses piètres performances.
Cependant, si les joueurs investissent du temps dans ce titre, ils découvriront une histoire captivante et des personnages bien développés, en particulier le lien entre Deacon et son meilleur ami Boozer. Le récit tourne autour de la survie plutôt que de la sauvegarde du monde, offrant une expérience introspective dans un cadre post-apocalyptique richement construit.
6. Opérations spéciales : La ligne
Une expérience inoubliable
Spec Ops: The Line a été éclipsé lors de sa sortie en 2012, mais a atteint une profondeur artistique en explorant l’éthique de la guerre. Les joueurs naviguent dans un voyage difficile rempli de rebondissements narratifs captivants, dévoilant progressivement un amalgame complexe de dilemmes personnels et moraux.
Bien que ses mécanismes de combat soient standards, le récit est enrichi par un doublage puissant et des moments marquants qui résonnent longtemps après la fin du jeu. Malgré des ventes décevantes, Spec Ops: The Line a depuis été reconnu pour sa narration et sa profondeur psychologique, ce qui en fait une entrée importante dans l’histoire du développement de jeux.
5. Chute des Titans 2
Le bon jeu au mauvais moment
Bien que Titanfall 2 soit encore aujourd’hui l’une des meilleures expériences de jeu de tir à la première personne, son lancement s’est avéré désastreux. Sorti entre des titres majeurs comme Battlefield 1 et Call of Duty: Infinite Warfare , il a eu du mal à attirer l’attention. Malgré des critiques élogieuses, il n’a pas réussi à atteindre les prévisions de ventes.
La campagne solo est un voyage exaltant rempli d’histoires déjantées et de séquences d’action captivantes, entraînant les joueurs dans son monde immersif. Le gameplay multijoueur propose des mécanismes dynamiques tels que la course sur les murs et les combats contre les Titans, mais la concurrence écrasante a entravé son succès potentiel. Néanmoins, il reste un titre apprécié, les fans espérant un retour dans cet univers bien-aimé.
4. Max Payne 2
Meilleur que le premier à tous points de vue
Max Payne 2 a amélioré son prédécesseur sur de nombreux aspects, mais ses ventes ont été inexplicablement décevantes. Cette suite poursuit le récit brutal de Max, entraînant les joueurs dans une histoire mêlée de trahison et de drame. Malgré sa profondeur narrative et ses mécanismes de jeu améliorés, il n’a pas obtenu la traction qu’il méritait lors de sa sortie en 2003.
La narration captivante et les graphismes améliorés ont créé une évolution notable dans la franchise. Pourtant, le manque de reconnaissance a éclipsé sa qualité, peut-être en raison de la préférence de l’époque pour des titres plus optimistes. Quoi qu’il en soit, il a présenté des avancées remarquables qui résonnent dans le genre à ce jour.
3. Onimusha : Remasterisation de Warlords
Resident Samurai Evil
Onimusha: Warlords est un classique de Capcom, mais il n’a jamais atteint son potentiel en termes de ventes. Ce titre a redéfini l’action et la narration atmosphérique en fusionnant l’histoire japonaise avec des thèmes d’horreur. Bien que de nombreux joueurs le reconnaissent comme un classique remarquable, sa remasterisation n’a pas connu le succès commercial d’autres franchises de Capcom comme Resident Evil ou Devil May Cry .
Doté d’une narration captivante, de mécanismes de combat exceptionnels et d’une atmosphère envoûtante, il se démarque de ses contemporains. Le parcours de Samanosuke à travers ce mélange unique d’action et de narration reste marquant longtemps après sa sortie, soulignant l’importance du jeu dans l’évolution des jeux vidéo.
2. Les Gardiens de la Galaxie
Un joyau galactique caché
Les Gardiens de la Galaxie ont dû faire face à des difficultés considérables lors de leur lancement, principalement en raison de la saturation du marché et d’une réaction négative contre les précédents titres Marvel comme Marvel’s Avengers . Malgré des critiques positives, le jeu a eu du mal à se vendre, ce qui a eu de graves répercussions sur les aspirations de Square Enix pour les futurs titres de super-héros.
Les joueurs incarnent Starlord, qui dirige un groupe de personnages variés tout en s’engageant dans une histoire légère mais immersive. Le jeu excelle dans le doublage et les visuels, complétés par des séquences d’action captivantes qui auraient dû se traduire par des ventes plus élevées. Hélas, il a été victime du timing et de la fatigue du marché.
1. Xénosaga
Une série écourtée
Xenosaga , successeur spirituel de Xenogears , fut la première sortie de Monolith Soft après sa séparation de Squaresoft. Ce RPG proposait des questions philosophiques complexes enveloppées dans une narration captivante. Représentant une bataille contre une menace extraterrestre, il combinait combat au tour par tour et narration profonde, captivant les amateurs de RPG dès sa sortie initiale.
En raison de ventes décevantes, la saga en six parties tant attendue a été brusquement réduite à trois entrées seulement. Bien que les mécanismes de combat et le développement des personnages se soient démarqués, la série n’a jamais atteint son plein potentiel. Néanmoins, son héritage a refait surface plus tard dans Xenoblade Chronicles , acclamé par la critique , suggérant que la créativité de Monolith Soft n’attendait que la bonne opportunité pour s’épanouir.
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