10 secrets des coulisses de Squid Game qui changeront votre point de vue sur la saison 2

Attention : spoilers à venir pour la saison 2 de Squid Game !

À la découverte des secrets de la saison 2 de Squid Game

La saison 2 de Squid Game reprend l’histoire trois ans après la diffusion de la saison originale sur Netflix, en s’intéressant plus en profondeur au monde captivant créé par le scénariste, réalisateur et showrunner Hwang Dong-hyuk. Bien que de nombreux nouveaux acteurs aient été introduits, la structure globale reste familière. Cependant, les différences clés abondent ; notamment, la saison culmine dans un cliffhanger plus intense, préparant le terrain pour la saison 3 tant attendue de Squid Game.

Le temps presse pour le réalisateur : un défi de six mois

Hwang Dong-hyuk a dû faire face à une pression énorme lorsqu’il a été chargé d’écrire les saisons 2 et 3 de Squid Game en seulement six mois. Après une décennie passée à chercher un acheteur pour le scénario initial, le succès inattendu a conduit à un délai serré imposé par Netflix. Cet exploit remarquable s’ajoute au parcours de production fascinant de la série.

« Pour les saisons 2 et 3 de [Squid Game], je n’avais que six mois de temps, étant donné que nous avions une date à laquelle nous voulions lancer la série. Donc, en comptant à rebours, cela signifiait que je devais en avoir fini avec l’écriture à ce moment-là. »

– Hwang Dong-hyuk, Screen Rant

Bien qu’il ne soit pas rare qu’un showrunner écrive une saison entière en solo, les circonstances de Hwang sont exceptionnelles en raison du délai limité et de son double rôle de réalisateur.

La transformation de Gong Yoo en « Le vendeur »

Gong Yoo a endossé le rôle du « Client », un personnage qui a laissé une impression durable malgré un temps d’écran minime. Connu pour son jeu calme et posé, c’était la première fois que Gong incarne un méchant au cours de sa carrière de deux décennies. La nature effrayante de son personnage a captivé le public, le transformant en un élément inoubliable de l’univers sombre de Squid Game.

Tournage des saisons 2 et 3 à la suite

Après un intervalle important entre les saisons 1 et 2, Netflix accélère le récit en filmant les derniers moments de la saga en un seul plan continu. L’achèvement de la deuxième saison donne le ton à une continuation sans faille de la saison 3, améliorant l’expérience narrative globale.

Antagoniste gaucher : un défi unique pour Lee Byung-hun

Il est intéressant de noter que Lee Byung-hun, l’acteur qui se cache derrière l’énigmatique Front Man, a dû adapter son jeu pour correspondre à un personnage gaucher alors qu’il est naturellement droitier. Le choix de faire de l’antagoniste un gaucher crée un contraste intrigant, renforçant les nuances sinistres du personnage.

Interventions CGI : Jo Yu-ri et Ddakji

Dans l’un des matchs clés de la saison, le personnage de Jo Yu-ri a joué à Ddakji mais a eu du mal à le faire correctement pendant le tournage. Cela a donné lieu à une solution créative avec CGI pour insérer le retournement parfait dans une scène critique, mettant en valeur les processus complexes derrière la production de la série.

Joueurs professionnels et acteurs : le défi Gonggi

Malgré le dévouement de l’acteur Kang Ha-neul à maîtriser le Gonggi, un jeu traditionnel coréen, c’est finalement un joueur professionnel qui a pris le relais pour les gros plans, soulignant la nécessité de précision dans la performance et les normes de production élevées du spectacle.

L’acteur de Thanos TOP : Un musicien revient sous les projecteurs

Choi Seung-hyun, également connu sous le nom de TOP, a fait un retour remarqué sur la scène du divertissement en incarnant Thanos dans la saison 2 de Squid Game. Passant du statut de rappeur renommé du groupe BigBang à celui d’acteur, ce rôle l’associe à un personnage qui fait écho à ses racines musicales, ajoutant des couches à sa performance.

Créer l’authenticité : le véritable design du Mingle Set

La conception ambitieuse du jeu Mingle a été élaborée sans l’aide de CGI, ce qui souligne l’engagement envers l’authenticité des environnements immersifs de Squid Game. Cette approche renforce la tension et les enjeux, rendant le gameplay viscéral et réel.

Dans les coulisses : les véritables émotions des acteurs

Le tournage de Squid Game continue de susciter une réelle peur et une tension parmi les acteurs, ce qui amplifie leurs performances. La renommée entourant la série n’a fait qu’intensifier la pression pour les nouveaux venus, rendant leurs expériences de recréation des moments emblématiques de la saison 1 d’autant plus marquantes.

Ajustement du récit : modification du temps de jeu de Hwang Dong-hyuk

Au début, les joueurs avaient droit à dix minutes pour terminer les tâches du deuxième jeu. Cependant, après avoir réalisé que les équipes pouvaient facilement terminer en deux fois moins de temps, Dong-hyuk a modifié les restrictions de temps pour maintenir la tension et l’excitation synonymes de Squid Game.

Dans l’ensemble, la saison 2 de Squid Game s’appuie non seulement sur les bases passionnantes posées par sa prédécesseure, mais introduit également des défis uniques et des solutions créatives qui contribuent à son succès. Pour les fans qui attendent avec impatience la saison 3, les bases posées dans cette saison promettent une suite captivante de la saga.

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