La comédie est depuis longtemps étroitement liée au genre de l’horreur, enrichissant ses récits depuis la création des films d’horreur. L’interaction entre la peur et l’humour est nuancée, ce qui permet aux films d’horreur d’équilibrer magistralement les deux éléments. De nombreux films d’horreur emblématiques de l’histoire du cinéma se distinguent par leurs traits comiques. De plus, des franchises entières ont prospéré grâce à ce mélange, favorisant un culte qui accorde aux cinéastes une liberté créative sans précédent.
Les films d’horreur étant souvent réalisés avec des budgets modestes, les réalisateurs ne courent que peu de risques financiers. Cela permet de créer des films qui peuvent sembler être des farces mais qui trouvent néanmoins un écho auprès du public. La tendance de l’absurde, apparue au début du XXe siècle, a fait un retour en force dans le cinéma d’horreur contemporain. De nombreuses sorties prévues pour 2025 continuent de présenter des intrigues farfelues, certains titres se démarquant des autres dans un paysage regorgeant de prémisses excentriques.
10. L’homme roux (2005)
Réalisé par Charles Band
Tout comme les classiques Gremlins et Child’s Play, The Gingerdead Man montre que même les personnages les plus inoffensifs peuvent avoir un côté mortel. Le scénario fantaisiste – un bonhomme en pain d’épices qui prend vie – se déroule après que les cendres d’un tueur en série ont été cuites dans un biscuit. Le choc inattendu se produit lorsqu’un accident de boulangerie donne vie au biscuit et, dans une étrange quête de vengeance contre Sarah, le dessert sensible se lance dans une terrifiante tuerie.
9. Les Clowns tueurs venus de l’espace (1988)
Réalisé par Stephen Chiodo
Connue comme l’une des comédies d’horreur les plus extravagantes, Killer Klowns From Outer Space met en valeur la vision excentrique de Chiodo. L’intrigue tourne autour d’un astéroïde qui s’écrase sur la Terre, libérant un groupe de clowns meurtriers qui sèment le chaos dans une ville. Le film incarne l’idée qu’avec suffisamment de liberté créative, tout est possible en cinéma.
Regardez la bande-annonce
Chiodo a fait allusion à la possibilité d’étendre l’univers à travers une série télévisée consécutive, une idée que les fans ont accueillie avec enthousiasme.
8. Les zombies (2014)
Réalisé par Jordan Rubin
L’horreur trouve souvent des voies lucratives dans le monde des animaux meurtriers . Suivant les traces de films à succès comme Cocaine Bear, le réalisateur Jordan Rubin a présenté au public un concept original dans Zombeavers . Cette comédie d’horreur raconte l’histoire d’amis d’université qui rencontrent un essaim meurtrier de castors zombies qui mènent à une prise de contrôle hilarante et grotesque de leur escapade au bord du lac.
Regardez la bande-annonce
Le film se distingue par son approche inhabituelle mais divertissante de l’horreur, offrant des sensations comiques et sanglantes.
7. Tusk (2014)
Réalisé par Kevin Smith
Tusk propose un film d’horreur conceptuel qui évoque une véritable peur à travers son récit étrange. Le film de Kevin Smith aborde un postulat étrange : être kidnappé et transformé en morse. L’histoire suit le podcasteur Wallace alors qu’il interviewe un vieil homme excentrique qui a une obsession inquiétante pour les morses.
Au fil de l’intrigue, Wallace subit une transformation grotesque qui suscite un malaise tout en captivant les spectateurs par son absurdité. Le film, à l’instar de nombreuses productions d’A24, présente un mélange d’horreur et d’humour unique en son genre.
6. Troll 2 (1990)
Réalisé par Claudio Fragasso
Exemple de film « si mauvais qu’ils en sont bons » , Troll 2 se distingue par sa tentative sérieuse mais ratée de créer une véritable horreur. Se déroulant dans la ville de « Nilbog », où règnent des gobelins cannibales, le film omet de mentionner les trolls pendant toute sa durée, par humour.
Regardez la bande-annonce
Les dialogues et les costumes ridicules ne font qu’entamer le sérieux du film, consolidant ainsi sa place dans le cinéma culte.
5. Mort cérébrale/Mort vivante (1992)
Réalisé par Peter Jackson
Peter Jackson a consolidé sa place au cinéma avec ses premiers films, notamment Braindead , connu pour son humour outrancier et son côté sanglant. Le film met en scène une épidémie de zombies déclenchée par une morsure de créature particulière, entraînant une violence débridée représentée par des scènes de mort uniques et créatives.
Au moment de sa sortie, Braindead détenait le record du plus grand nombre de faux sang utilisé dans un film, soulignant encore davantage son dévouement aux éclaboussures exagérées.
4. Le Dîner du Sang (1987)
Réalisé par Jackie Kong
Blood Diner illustre les tendances cannibales des films d’horreur des années 1980, mêlant des images sanglantes à un récit comique. Le film raconte l’histoire de deux frères qui collectent des parties du corps pour un ancien rituel visant à ressusciter une déesse égyptienne. Il équilibre l’absurdité avec les tropes classiques de l’horreur, offrant une expérience de visionnage unique.
3. Société (1989)
Réalisé par Brian Yuzna
Society met en scène avec audace les peurs de la société à travers un prisme dérangeant propre à la vision de Yuzna. Le film suit Bill, un adolescent qui découvre un secret terrifiant sur sa riche famille, exposant ainsi une secte qui se nourrit des moins fortunés. Ses thèmes bizarres et ses visuels grotesques critiquent habilement la division des classes et le consumérisme.
Regardez la bande-annonce
Aussi absurde soit-il, Society suscite une discussion réfléchie, ce qui en fait un classique du cinéma d’horreur.
2. L’ami mortel (1986)
Réalisé par Wes Craven
Deadly Friend de Wes Craven surprend par sa façon peu conventionnelle de mélanger science-fiction et horreur. Le film raconte l’histoire d’un groupe d’adolescents qui ressuscitent leur amie en implantant la puce électronique d’un robot dans son cerveau, ce qui entraîne des conséquences chaotiques lorsqu’elle devient violente.
Bien qu’il ne s’agisse peut-être pas de l’œuvre la plus célèbre de Craven, elle possède un charme décalé qui lui a valu un culte.
1. Caoutchouc (2010)
Réalisé par Quentin Dupieux
Rubber, de Quentin Dupieux, est un parfait exemple de l’absurdité du cinéma d’horreur. Le récit est centré sur Robert, un pneu doué de sensibilité qui se lance dans une quête meurtrière, laissant derrière lui un sillage de destruction à travers le désert. Son postulat ridicule, sans histoire d’origine, met en valeur l’absurdité ludique du film.
Regardez la bande-annonce
Ce film singulièrement divertissant invite les spectateurs à questionner leur réalité, garantissant une expérience inoubliable.
Articles connexes:
Paramount Skydance développe un nouveau film Call of Duty
16:20
La date de sortie du film Gears of War est fixée après 2027
7:01
Adaptation cinématographique de The Medium : Gary Dauberman de « Ça » et « Annabelle » écrira/produira le jeu d’horreur de Bloober Team
16:46
Laisser un commentaire