Desde su introducción, los juegos de rol japoneses (JRPG) se han destacado por sus narrativas ricas, centradas en una narración lineal y un elenco de personajes definido, lo que a menudo limita las opciones del jugador. En el centro de esta construcción narrativa se encuentra el protagonista, que desempeña un papel fundamental a la hora de atraer al jugador e impulsar la historia.
El protagonista no es solo el primer personaje que se presenta, sino también el que experimentamos más íntimamente el juego. Si este personaje principal no logra cautivar, incluso el elenco de personajes secundarios más colorido puede tener dificultades para mantener el interés del jugador. Este análisis no se centrará simplemente en personajes defectuosos o aburridos; en cambio, examinaremos a los protagonistas que, en ocasiones, restan valor a la experiencia narrativa.
8. Rex
Crónicas de Xenoblade 2
Rex no está mal elaborado; juega un papel crucial en la narrativa de Xenoblade Chronicles 2. Sin embargo, su gran dependencia de los clichés del anime lo convierte en una figura polarizadora. Si bien disfruto del anime, su implementación en este contexto se sintió inconexa, especialmente con las declaraciones hiperemocionales de Rex y su creencia inquebrantable en la amistad como una solución para los conflictos. Esta representación resta valor a la narrativa más matizada de otros personajes.
Además, el inusual cliché de que los personajes femeninos se sienten inexplicablemente atraídos por él (lo que a menudo conduce a situaciones incómodas) es particularmente chocante, especialmente si tenemos en cuenta la juventud de Rex. Aunque no es culpa suya, estas peculiaridades restan valor a la narrativa general y a una historia que, por lo demás, sería interesante.
7. Rush Sykes
El último remanente
Rush Sykes encarna el arquetipo de un personaje que llega a un papel protagónico no por mérito propio, sino simplemente debido a un misterioso “algo especial” que intriga a facciones poderosas. Desafortunadamente, la narrativa de The Last Remnant confunde el ser protagonista con el ser líder, lo que lleva a un ascenso poco realista de Rush a la prominencia, particularmente después de conocer a David Nassau, el gobernante de Athlum.
Aunque varios generales cuestionan la nueva fama de Rush, la historia sigue con él en un papel destacado, lo que disminuye la sensación de iniciativa y logro personal que idealmente acompaña al crecimiento del personaje. Su diálogo rápidamente se vuelve repetitivo, lo que resta valor a la experiencia.
6. Héroe
Dragon Quest XI
El protagonista silencioso ha sido un sello distintivo de los JRPG, pero en Dragon Quest XI corre el riesgo de quedar obsoleto. Incluso el respetado creador de juegos Yuji Horii lo ha reconocido. Si bien esta ausencia de diálogo encajaba en títulos más antiguos y ciertos remakes modernos, parece fuera de lugar entre los vibrantes y carismáticos personajes secundarios de esta entrega.
El silencio del protagonista contrasta marcadamente con las personalidades de Erik, Sylvando y Jade, haciéndolo parecer un mero decorado de fondo en lugar de una parte integral de la historia, lo que socava el potencial dinámico del reparto.
5. Randi
El secreto de Mana
Para muchos, el nombre Randi puede resultar desconocido, lo que refleja la facilidad con la que se desvanece de la memoria. Originalmente no tenía nombre en el juego, pero su identidad solo se hizo evidente con el lanzamiento de iOS. Este personaje, si bien no es silencioso, apenas habla, lo que muestra una desconexión significativa que dificulta que los jugadores formen un vínculo.
El diseño de Secret of Mana enfatiza la acción por sobre la narración, dejando poco espacio para el desarrollo del personaje. Sin una jugabilidad sólida que atraiga a los jugadores, el personaje de Randi lucha por dejar una impresión duradera.
4. Emil Castagnier
Cuentos de Symphonia: El amanecer del nuevo mundo
La serie Tales of suele destacar en el desarrollo de personajes; sin embargo, este éxito flaquea en secuelas directas como Tales of Symphonia: Dawn of the New World . La introducción de Emil, que presencia el asesinato de sus padres a manos de Lloyd, el protagonista del juego original, hace que la introducción del personaje sea complicada. La posterior representación de Emil como quejoso y resentido hacia Lloyd no lo hace muy querido por los jugadores.
Si bien el juego intenta mostrar el conflicto interno de Emil a través de una personalidad dual durante la batalla, este esfuerzo hace poco para enmascarar su falta de profundidad, dejando a los jugadores anhelando un desarrollo más cohesivo.
3. Zale y Valere
Mar de estrellas
Si bien Sea of Stars es una joya nostálgica, sufre de homogeneización de personajes, en particular con sus protagonistas, Zale y Valere. Entrenados desde la infancia como guerreros del solsticio, comienzan su viaje con una gran promesa. Sin embargo, a medida que avanza la narrativa, pierden identidades distintivas y sus diálogos se mezclan de manera indistinguible.
El potencial de desarrollar personalidades contrastantes (similares a Sol y Luna) permanece sin explotar ya que la historia a menudo cambia el enfoque hacia personajes secundarios que se destacan de manera más vibrante, lo que deja a los jugadores anhelando una mayor profundidad en los protagonistas.
2. Borde Maverick
Star Ocean: La última esperanza
El personaje de Edge Maverick podría fácilmente pasar desapercibido en cualquier narrativa heroica: es un protagonista rubio clásico que tiende a hacer eco de ideales y frases pegadizas impactantes. Sin embargo, a medida que se desarrolla Star Ocean: The Last Hope , revela una tendencia a tomar malas decisiones, lo que a veces resulta vergonzoso.
Si bien el elenco excéntrico/excéntrico de este juego ofrece momentos de diversión exagerada, si no eres receptivo a su naturaleza absurda, identificarse con Edge y los demás se vuelve un desafío, especialmente con la elección excesivamente dramática del nombre que raya en el cliché.
1. Pero
Final Fantasy XII
Vaan provoca una mezcla de simpatía y frustración. Aunque me atrae la naturaleza optimista típica de ciertos protagonistas de Final Fantasy como Zidane y Tidus, el papel de Vaan en Final Fantasy XII parece limitado. Actúa más como un recurso narrativo que como protagonista impulsor, ofreciendo un punto de vista imparcial sobre el conflicto más amplio entre Dalmasca y Archadia.
Mientras que Tidus proporcionó un punto de entrada con el que los jugadores podían identificarse en su mundo, el enfoque de Vaan parece menos impactante. Sin embargo, su personaje recibió una oportunidad de redención en la secuela, Final Fantasy XII: Revenant Wings , mostrando un lado más profundo que revela su encanto y resonancia emocional cuando la narrativa le permite el espacio para desarrollarse.
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