Explorando la fusión de hack and slash con los JRPG
El género Hack and Slash comparte una sinergia vibrante con los juegos de rol japoneses (JRPG). Ambos géneros enfatizan la construcción de fantasías de poder y han surgido como elementos básicos innovadores en el panorama de los juegos, particularmente a través de títulos japoneses. Entonces, ¿qué resultados intrigantes surgen de la combinación de estas dos categorías emocionantes?
11. Devorador de dioses 3
Devorar la divinidad
God Eater 3 se adentra en un mundo futurista y postapocalíptico en el que la humanidad se encuentra al borde de la extinción, asediada por unas entidades monstruosas conocidas como Aragami. Aunque se distingue de sus predecesores, esta entrega cautiva a una base de fans fieles, ofreciendo una experiencia única e inmersiva.
Con una jugabilidad que recuerda la popular fórmula de «cazar monstruos y fabricar armas», God Eater 3 es la respuesta de Bandai Namco a la famosa serie Monster Hunter . Sin embargo, God Eater se distingue por su combate de ritmo rápido, en el que los jugadores pueden cambiar sin problemas entre los modos Blade, Gun y Shield.
Se podría decir que el aspecto más emocionante del juego es el consumo literal de enemigos, una mecánica de juego que permite a los jugadores devorar monstruos para mejorar su arsenal. Si buscas acción emocionante de matanza de monstruos con armas exageradas, God Eater 3 no te decepcionará.
10. Nexus Escarlata
Golpea a tus enemigos con pilares
Scarlet Nexus puede lidiar con personajes poco inspirados y una narrativa bastante sencilla, pero realmente brilla por su emocionante mecánica de combate y el uso inventivo de poderes psíquicos.
Ambientado en un mundo futurista sorprendentemente artístico, los jugadores asumen el papel de nuevos reclutas en una organización militar que lucha contra monstruosos mutantes llamados Otros. Si bien los jugadores manejan armas cuerpo a cuerpo, la característica principal del combate radica en las habilidades psicoquinéticas que permiten lanzar objetos a los adversarios.
Para mejorar la experiencia, los jugadores se acompañan de un grupo único de personajes, cada uno dotado de cualidades distintivas que pueden mejorarse para mejorar la destreza en el combate. Scarlet Nexus fusiona con éxito elementos que recuerdan a Devil May Cry y el enérgico estilo de combate de los juegos Platinum , creando una experiencia de juego emocionante acentuada con diseños de monstruos memorables.
9. Cuentos de Arise
Un JRPG tradicional con estilo
Tales of Arise retoma sus raíces en el género JRPG con un sistema de combate cautivador y una estética de fantasía visualmente impactante.
Aunque se apoya mucho en la mecánica de los juegos de rol, sigue siendo accesible y ofrece un sistema de combinaciones simplificado que evoluciona hacia una jugabilidad más compleja a medida que avanzas. La emoción de ejecutar extravagantes ataques especiales garantiza que el juego mantenga la emoción, a pesar de algunas misiones secundarias tediosas y persistentes.
8. Código de la vena
¿Qué es ese olor? ¡Es sangre!
Code Vein ofrece una audaz combinación de estética postapocalíptica y combate soul-like, envuelta en un estilo narrativo melodramático.
Este juego presenta un combate deliberado pero de ritmo rápido , que desafía a los jugadores a cronometrar meticulosamente sus contraataques para evitar una muerte rápida. Afortunadamente, los jugadores cuentan con un compañero confiable, lo que aumenta sus posibilidades de supervivencia.
La mezcla ecléctica de armas (desde martillos colosales hasta rifles de bayoneta) combinada con una amplia gama de hechizos mágicos centrados en la sangre crea una rica experiencia de combate.
7. Cadena Astral
Balancea a tu compañero robótico como si fuera un látigo
Conocido por sus impecables juegos de acción, Platinum Games alcanza nuevas alturas con Astral Chain , ofreciendo una experiencia de combate dinámica.
Los jugadores controlan compañeros robóticos llamados Legiones, que se parecen a los stands de JoJo’s Bizarre Adventure, lo que agrega una capa estratégica al combate. Los eventos de tiempo rápido que se activan al ejecutar ataques sincronizados mejoran la emoción y la estética del juego de subir de nivel.
El innovador mecanismo de control de dos personajes amplía la complejidad del juego al tiempo que incorpora interesantes rompecabezas a la experiencia.
6. Dogma del Dragón 2
Un juego brutalmente realista
Puede que Dragon’s Dogma 2 no logre la narrativa pulida de títulos contemporáneos como Baldur’s Gate 3, pero lo compensa con una dinámica geopolítica apasionante y un mundo que irradia una sensación de asombro.
El juego transmite una sensación de aventura en su sistema de combate realista, influenciado tanto por mecánicas de tipo soul como por valores clásicos de JRPG. Los jugadores pueden explorar distintas configuraciones y elegir lanzarse de cabeza al combate como luchadores, posicionarse tácticamente como arqueros a distancia o adoptar una existencia mística.
5. Corazones del reino 3
Una serie con la base de fans más fiel
Como piedra angular del portafolio de Square Enix, Kingdom Hearts 3 cautivó al público tras su lanzamiento en enero de 2019. Con gráficos impresionantes y un combate fluido, volvió a conectar a los fanáticos con sus personajes familiares, a pesar de la narrativa compleja de la serie.
Si bien la comunidad está polarizada en cuanto a la calidad de la narrativa, los jugadores no pueden negar la alegría de enfrentarse a Sora en combate mientras disfrutan de una mezcla de elementos de JRPG con un toque Disney. Luchar junto a Goofy y el Pato Donald es, sin lugar a dudas, una experiencia emocionante.
4. Mundo de Monster Hunter
La caza ha comenzado
Aunque normalmente no me inclino por Monster Hunter , al sumergirme en su historia principal durante su lanzamiento, me di cuenta de lo importante que es la franquicia para la evolución de los JRPG. La mecánica principal del juego gira en torno a canalizar los instintos primarios: rastrear, cazar y utilizar partes de monstruos para crear un equipo impresionante.
El combate requiere un enfoque reflexivo, ya que te enfrentas a criaturas sin barras de salud. Este diseño enfatiza la estrategia y la paciencia, lo que contribuye a una experiencia desafiante pero inmersiva.
3. Final Fantasy 16
Una experiencia eikónica
Final Fantasy 16 se destaca como una de las entregas más destacadas de la franquicia, en gran parte debido a su impresionante escala y un sistema de combate mejorado que se basa en títulos anteriores.
Con una narrativa vibrante fuertemente inspirada en reinos de fantasía épica, el juego ofrece una historia cautivadora liderada por Clive Rosfield, con un combate atractivo que satisface tanto a los recién llegados como a los jugadores experimentados.
Con intrincados sistemas de combos y habilidades únicas, las batallas son espectacularmente dinámicas. La variedad de misiones secundarias enriquece aún más la experiencia de los jugadores: Final Fantasy 16 es un juego imprescindible para cualquier entusiasta de los JRPG.
2. FF7 Renacimiento
Una reunión de las eras
Final Fantasy 7: Rebirth evoluciona a partir de la estructura lineal de su predecesor, sumergiendo a los jugadores en un vasto mundo abierto lleno de objetos coleccionables y encuentros de combate. Es visualmente impresionante, con diseños de personajes que resuenan con el público.
Tras dedicarle más de 80 horas a FF7 Rebirth , está claro que este título se encuentra entre las obras maestras de Square Enix. La narrativa reaviva la emoción del original a la vez que introduce elementos de juego cautivadores, incluido un minijuego encantador.
Esta secuela destaca por retratar los vínculos entre Cloud y sus compañeros, lo que permite a los jugadores revivir momentos preciados con gráficos impresionantes. Vive la aventura que marcó una generación: Final Fantasy 7: Rebirth es esencial para los fanáticos.
1. NieR: Autómatas
Prepárate para llorar
Ambientado en un futuro distópico, los jugadores asumen el papel de los androides 2B y 9S mientras persisten en su lucha contra las máquinas alienígenas que buscan aniquilar lo que queda de la humanidad. La mecánica de lucha de PlatinumGames culmina en una experiencia deslumbrante, que permite un encadenamiento fluido de ataques junto con un flujo constante de asaltos a distancia.
Este juego invita a los jugadores a redescubrir su recorrido a través de múltiples partidas, con cinco finales distintos que desbloquean la totalidad de su profunda narrativa. Muchas reseñas iniciales se quedaron cortas al completar solo el primer final, sin darse cuenta de la profundidad emocional que aguarda en los últimos capítulos.
NieR: Automata está considerado una obra maestra, un título definitivo para la década y una experiencia esencial para cualquiera que valore los videojuegos como una forma de arte.
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