Los 10 mejores videojuegos monocromáticos que debes jugar

A medida que los videojuegos siguen evolucionando con tecnología innovadora, hay una tendencia notable hacia gráficos más vibrantes y realistas. Sin embargo, si bien los gráficos coloridos pueden ser atractivos, no son el único criterio para la calidad de un juego. De hecho, algunos de los títulos más cautivadores utilizan una estética monocromática, que ocasionalmente resalta momentos con un toque de color.

Los gráficos monocromáticos suelen otorgar a los juegos una identidad única, lo que demuestra lo efectivos que pueden ser el diseño y los escenarios sin depender de una paleta de colores completa. Este análisis se centra exclusivamente en los juegos que están diseñados intencionalmente con un aspecto monocromático, excluyendo aquellos que estaban limitados por las capacidades de las plataformas monocromáticas como Game Boy.

10 En las estrellas y el tiempo

Una sola estrella en la noche

Entre los juegos monocromáticos, In Stars and Time destaca por su narrativa y estilo visual. El juego se desarrolla en un universo monocromático, donde todo, desde la ciudad de Dormont hasta los interiores, está representado en un blanco y negro absoluto. Los personajes de este universo aceptan su mundo sin color, incapaces de siquiera imaginar una vida llena de color. A medida que se desarrolla la historia, la importancia del color (y la falta de él) se hace cada vez más evidente, lo que conduce a una conclusión que invita a la reflexión.

9 Mundo loco

Negro, blanco y rojo por todas partes

Lanzado en 2009, MadWorld se inspira en las novelas gráficas occidentales y japonesas, en particular en el estilo crudo de Sin City de Frank Miller. Esta elección audaz da como resultado una paleta limitada a negro, blanco, amarillo y rojo. Los gráficos del juego están representados principalmente en monocromo, con el amarillo resaltando los efectos de sonido y los elementos de la interfaz de usuario, mientras que el rojo acentúa dramáticamente las acciones violentas, especialmente cuando Jack, el protagonista, desata su devastadora motosierra.

8.Mata a la princesa

Una historia no siempre es en blanco y negro

La princesa encadenada en Slay the Princess

Por lo general, los cuentos de princesas evocan imágenes de aventuras vibrantes; sin embargo, Slay the Princess cambia esta noción al presentar su narrativa en un crudo estilo en blanco y negro. Este enfoque único revela una historia llena de decisiones complejas donde la moralidad no es solo en blanco y negro. El color entra en escena con moderación, a menudo resaltando momentos de fatalidad inminente en rojo, lo que realza la atmósfera tensa del juego.

7 Maestro de la cripta

Una mazmorra de máquina de escribir

Cryptmaster, inspirado en los juegos de mazmorras clásicos, adopta una estética monocromática que recuerda a los primeros días de los videojuegos, cuando el color era escaso. Inspirado en los primeros juegos basados en texto que utilizaban arte ASCII, este título capitaliza su tema del lenguaje y las palabras, capturando de manera efectiva la esencia de la simplicidad en blanco y negro de una máquina de escribir.

6.Gato Robot

Los gatos ven colores, los robots no

Si bien los gatos pueden percibir los colores de manera diferente a los humanos, Gato Roboto presenta su mundo únicamente en monocromo. Esta experiencia minimalista de Metroidvania se basa en gráficos despojados para ofrecer su jugabilidad, con un enfoque claro en la fluidez de los controles, la narrativa y el diseño. La paleta monocromática complementa de manera efectiva el estilo sencillo y encantador del juego.

5 Al oeste del asco

Toda la majestuosidad de tu viejo cuaderno

De pie en la ciudad al oeste de Loathing

Si alguna vez te has encontrado dibujando en los márgenes de un cuaderno escolar, es posible que aprecies la peculiar estética de West of Loathing. Este juego evoca el encanto caprichoso de los garabatos en blanco y negro, con toques raros de color, utilizados exclusivamente para elementos de la interfaz de usuario. Los elementos visuales crean una experiencia que recuerda a la creatividad lúdica durante los días escolares, donde la simplicidad reina suprema.

4 El regreso de la Obra Dinn

El mosaico difuso del pasado

Marineros en un flashback en Return of the Obra Dinn

Con reminiscencias de las limitaciones que enfrentaban los primeros sistemas Macintosh, Return of the Obra Dinn utiliza un diseño monocromático único que evoca la estética de los monitores antiguos. El juego combina esta paleta con una calidad ligeramente distorsionada, similar a un mosaico, que evoca imágenes de la vida marítima en el siglo XIX, creando una experiencia atmosférica que cautiva e intriga.

3 Mundo de terror

Igual que el manga de terror clásico

Evento Reflexión Traicionera en World of Horror

Rindiendo homenaje a la tradición del manga japonés, que muestra predominantemente ilustraciones en blanco y negro, World of Horror se inspira en los escalofriantes cuentos del reconocido artista de terror Junji Ito. El diseño del juego captura la esencia del manga de terror clásico, creando una atmósfera inquietante que podría ser demasiado intensa si se representara a todo color. La paleta limitada refuerza sus temas inquietantes al tiempo que permite que la creatividad brille.

2 dedos

La belleza a través de una lente

Si bien se podría esperar que un juego con temática de fotografía enfatizara el color, Toem desafía las expectativas con sus imágenes casi completamente monocromáticas. Esta elección no resta valor a la mecánica de la fotografía; en cambio, permite a los jugadores concentrarse en capturar momentos y emociones, sin las limitaciones del color. Este enfoque, en última instancia, libera a los jugadores, cambiando el enfoque de la mera estética a la esencia de los momentos capturados.

1 Limbo

El juego de plataformas original de Sad Child

Lanzado en 2010, Limbo se estableció como pionero en el mundo de los juegos de plataformas y rompecabezas, en particular aquellos centrados en la temática de niños perdidos en entornos amenazantes. Su uso de sombras duras y una paleta monocromática transmite ingeniosamente una sensación de terror y aislamiento, sumergiendo eficazmente a los jugadores en su inquietante mundo. La ausencia de color enfatiza los temas sombríos de la narrativa, dejando un impacto duradero en el jugador mucho después de la conclusión del juego.

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