En un clima en el que la libertad de lectura se ve cada vez más amenazada, los autores, editores y creadores están intensificando su compromiso de presentar narrativas críticas y, al mismo tiempo, proteger sus obras de la censura. El mundo del cómic ha acogido con especial entusiasmo lo inusual y lo extraordinario, y los creadores y editores independientes han producido algunos de los contenidos más cautivadores de los últimos años.
Identificar los cómics y las novelas gráficas más destacados de 2024 es una tarea ardua, que The Mary Sue aborda con seriedad y dedicación. A continuación, presentamos una lista cuidadosamente seleccionada de los títulos más impresionantes que aparecieron en las estanterías el año pasado.
15. Pantera Negra: Reinado al anochecer
El ambicioso arco de 10 números de la escritora Eve L. Ewing, Black Panther: Reign At Dusk , ofrece una perspectiva nueva sobre Wakanda y presenta a un nuevo y formidable adversario, Kivu’Ma (co-creado por Ewing y el artista Mack Chater). Esta narración narra el exilio de T’Challa del trono mientras lucha por salvaguardar su patria, a pesar de enfrentar la resistencia de aquellos a quienes busca proteger.
Reign At Dusk es una maravilla independiente , rica en matices y cargada de política, que muestra la extraordinaria capacidad narrativa de Ewing, complementada por el talento artístico de Chris Allen, Craig Yeung, Mack Chater, Matt Horak y Oren Junior. La colaboración del rotulista Joe Sabino y los coloristas Jesus Aburtov y Andrew Dalhouse eleva aún más este título de lectura obligada.
14. Corredor del amanecer
Ambientada un siglo después de que el monstruoso Tetza, que emergió de un portal sobre América Central, causara estragos, Dawnrunner sigue a la piloto de élite IK Anita Marr mientras comanda un innovador robot que vincula la tecnología con la conciencia humana. El objetivo no es solo mejorar la eficiencia del combate, sino también descubrir las verdaderas intenciones de Tetza.
Si bien su premisa rinde homenaje a clásicos del género como Pacific Rim y Giga , Dawnrunner trasciende las narrativas convencionales y ofrece una profunda crítica del capitalismo y la experiencia humana. Escrito por Ram V con imágenes de Evan Cagle, el libro es un testimonio del arte, impulsado por los impresionantes colores de Dave Stewart y las letras precisas de Aditya Bidikar.
13. Visitas
A través de las memorias gráficas Visitations , Corey Egbert reflexiona sobre un capítulo turbulento de su adolescencia, en el que su madre, mentalmente inestable y paranoica, lo llevó a él y a su hermana por el vasto desierto de Nevada, invocando a menudo la guía divina. Este viaje expone la lucha de Egbert por descifrar las creencias de su madre, agravada por encuentros fantasmales que desafían la complacencia y abogan por el autodescubrimiento.
Al ofrecer perspectivas conmovedoras sobre la vida dentro de la fe mormona, las ramificaciones de las enfermedades mentales y las complejidades de la fe, Visitations es una narrativa profunda que resuena mucho después de pasar la última página.
12. 16 años
Age 16 , la primera novela juvenil de Rosena Fung, entrelaza la historia de su familia para narrar los viajes entrelazados de tres mujeres que luchan por su autoestima en culturas opresivas. La historia de fondo se desarrolla en tres líneas temporales: Toronto en 2000, Hong Kong en 1972 y Guangdong en 1954, a través de la búsqueda de Roz de un vestido de fiesta en medio de la agitación familiar.
Esta apasionante exploración revela temas de trauma intergeneracional e imagen corporal, mostrando en última instancia las similitudes que unen a estas mujeres al tiempo que desentierra los matices de sus historias, haciendo brillar los talentos literarios y visuales de Fung.
11. Pulpa sáfica
Natasha Alterici, conocida por su trabajo en Heathen , presenta la audaz antología autoeditada Sapphic Pulp . Esta colección solo para adultos encapsula cómics eróticos cortos que exploran temas como el deseo, la identidad y el consentimiento. Con el estilo artístico y narrativo de Alterici, junto con contribuciones de artistas talentosos como Rye Hickman y Chloe Brailsford, este volumen promete tanto placer estético como profundidad emocional con representaciones matizadas de la intimidad.
10. Ay
En Alas , que debuta en la ShortBox Comics Fair de 2024, Sajan Rai presenta una narrativa desenfadada que gira en torno a un gris, un gnomo y un Shakespeare atrapados en una extraña prisión interplanetaria. El humor resuena con un encanto caricaturesco, mientras que la escritura aguda de Rai induce una risa espontánea y una sensación de nostalgia que recuerda a la animación nocturna.
9. Caricaturistas por Palestina
Tras el lanzamiento de su archivo en línea en marzo, la iniciativa Caricaturistas por Palestina , en colaboración con Crucial Comix, publicó la Antología Caricaturistas por Palestina . Esta profunda colección muestra contribuciones de 50 artistas globales, que unen diversas técnicas narrativas en una narrativa coherente. Editada por Yazan al-Saadi, Tracy Chahwan, Shay Mirk y Andy Warner, la antología no solo conmueve corazones, sino que busca apoyar a las organizaciones de ayuda palestinas a través de sus ventas.
Además, el colectivo ha puesto a disposición un PDF gratuito online , haciendo que sus poderosos mensajes sean accesibles a todos.
8. Mi cosa favorita son los monstruos, libro dos
Emil Ferris sorprende con Mi cosa favorita son los monstruos, libro dos , que continúa la historia de Karen Reyes, una niña de diez años, mientras investiga el asesinato de su vecino sobreviviente del Holocausto en el contexto de Chicago a fines de la década de 1960. El intrincado trabajo de pluma de Ferris cautiva y atrae a los lectores hacia la exploración traumática de Karen del autodescubrimiento en medio de una narrativa vibrante pero inquietante.
Esta última entrega, caracterizada por su ritmo cautivador y su notable maestría, refuerza afirmativamente la habilidad de Ferris para crear historias profundamente resonantes y con impacto emocional.
7. La oscuridad profunda
El último trabajo de Molly Knox Ostertag, The Deep Dark , muestra su extraordinario talento y sigue a Mags Herrera, una estudiante de último año de secundaria, mientras lidia con secretos personales y cuida de su abuela enferma mientras navega por relaciones complejas. La historia, rica en diálogos, imágenes y una paleta de colores en constante evolución, aborda temas relacionados con la identidad y las conexiones íntimas.
A través de un estilo narrativo único, Ostertag investiga las dicotomías de seguridad y miedo, presentando un examen ingenioso de la autodefensa frente a los desafíos de la vida.
6. Suave (versión del director)
Jane Mai’s Soft (Director’s Cut) cuenta la historia de Laura, quien experimenta un amor apasionado por una misteriosa chica llamada Carmilla. Esta adaptación de Carmilla de Sheridan Le Fanu es notable, ya que ofrece una narración profundamente emotiva a través de entradas de diario que reflejan la tranquilidad y la turbulencia del primer amor, enriquecidas con contenido recientemente ampliado y arte gráfico refinado.
5. Girasoles
En la novela gráfica autobiográfica Sunflowers , Keezy Young explora con franqueza sus experiencias con el trastorno bipolar I. El libro combina imágenes vibrantes con elementos narrativos conmovedores, fomentando una mirada íntima a las realidades de vivir con una condición de salud mental mientras desafía las percepciones sociales de la manía.
La obra destaca por su vulnerabilidad y perspicacia, representando un aporte significativo al discurso de salud mental dentro de la literatura gráfica.
4. Amando, Ohio
Loving, Ohio se adentra en las luchas de un grupo de amigos muy unidos tras el suicidio de uno de sus miembros antes de un viaje de misión a la comunidad, desentrañando la atmósfera siniestra que rodea al culto religioso local. Matthew Erman teje una narrativa inquietante entrelazada con temas de dolor e identidad, mientras que el arte de Sam Beck evoca magistralmente niveles de realidad, realzando el peso emocional de la narración.
3. Articulaciones frágiles
Las memorias gráficas de Maria Sweeney, Brittle Joints , ofrecen una exploración profunda del dolor crónico y la discapacidad a través de su experiencia con el síndrome de Bruck. El arte de Sweeney combina ilustraciones envolventes y narraciones de primera mano, involucrando a los lectores con el intrincado paisaje de sus emociones y las realidades que enfrentan quienes luchan contra enfermedades raras.
2. Karaoke de punk rock
En Punk Rock Karaoke , Bianca Xunise presenta a Ariel Grace Jones y sus amigas mientras transitan la vida después de la escuela secundaria con su banda de punk, Baby Hares. Xunise captura brillantemente las complejidades de la amistad y la ambición en medio de las disrupciones de un ídolo local, creando una historia de transición a la edad adulta que resuena con autenticidad a través de imágenes vibrantes, diálogos atractivos y una crítica cultural relevante.
1. Mary Tyler Moore Halcón
Mary Tyler MooreHawk de Dave Baker presenta una narrativa única en capas, que combina la aventura de una adolescente en un entorno de ciencia ficción con una serie de investigación de una revista que desentraña la historia detrás de la serie de televisión que lleva su nombre. Este cómic ingenioso ofrece comentarios agudos sobre el capitalismo y la conexión, a la vez que emociona con sus giros y perspectivas inesperados. Su capacidad para revelar nuevas capas en cada lectura confirma su selección como nuestra principal opción para los mejores cómics y novelas gráficas de 2024.
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