Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain es una obra maestra visual que, lamentablemente, no se estrena en los cines tradicionales. Incluso una proyección fugaz y limitada habría permitido al público experimentar la riqueza artística inherente a esta película. Rara vez encontramos un anime que pueda cautivar visualmente, como la querida Mononoke original .
Esta película marca el regreso de Kenji Nakamura a la dirección después de su último proyecto, Gatchaman Crowds Insight , en 2015. Desde entonces, ha estado efectivamente en un período de incubación creativa, preparándose para dirigir una nueva trilogía que revisa la narrativa de terror sobrenatural concebida en 2006. El personaje central, el «Vendedor de medicinas», opera como un exorcista, viajando a través de reinos motivados por una búsqueda más profunda de la verdad.
Un fantasma habita en el Ōoku
La narración comienza en los confines del Ōoku, un palacio surrealista y un harén gobernado por el Señor Tenshi, donde los hombres tienen prohibido el ingreso. La emoción llena el aire mientras las multitudes se reúnen en las puertas, presentando ofrendas para una celebración ceremonial del recién nacido del Señor, una ceremonia sospechosamente pospuesta. Entre los visitantes están Asa y Kame, comenzando sus roles como sirvientas.
A pesar de haberse conocido recientemente, Asa y Kame rápidamente forman un vínculo, honrados de servir en el harén. Sin embargo, su llegada coincide con un período de misterio e inquietud. Surgen altas tensiones cuando dos hombres logran acceder al Ōoku para investigar el retraso de la celebración del nacimiento, mientras que el vendedor de medicinas acecha afuera, observando atentamente.
Poniendo a Mononoke en contexto
En muchos aspectos, Mononoke la película refleja la profundidad narrativa y la estética de la serie de televisión original. El vendedor de medicinas debe descubrir la esencia y la historia de los espíritus, a menudo revelando los sufrimientos que los convirtieron en Mononoke en el más allá.
Sin embargo, a pesar de conservar muchos elementos fundamentales, El fantasma bajo la lluvia introduce una sensación distintiva, probablemente influenciada por la transición al cine. Si bien algunos componentes evocan la venerada serie, no todas las modificaciones resuenan con gracia. Lo que puede funcionar bien en televisión puede no trasladarse perfectamente a la experiencia cinematográfica, pero la hábil dirección de Nakamura captura con éxito la esencia del original.
Mononoke se apresura a pagar un precio
Tradicionalmente, Mononoke es una película con una gran habilidad para crear suspenso, pero en esta entrega adopta un enfoque narrativo más conciso. Mientras que la serie original desarrollaba la tensión gradualmente, esta película acelera su ritmo. Esto podría ser un arma de doble filo, ya que permite una participación rápida, pero también pone en riesgo la profundidad de la atmósfera cultivada anteriormente. La competencia de Nakamura es evidente, ya que utiliza la narración visual para transmitir matices profundos de los personajes de manera eficiente.
Sin embargo, la película presenta un desafío: su elenco es más amplio que antes, con diseños impresionantes de Yuuichi Takahashi. Desafortunadamente, los espectadores solo pueden conectarse con unos pocos al final de la película. Aun así, este defecto puede disminuir más adelante en la trilogía, y la siguiente entrega promete una continuación del esfuerzo del vendedor de medicinas dentro del Ōoku.
Además, si bien el ritmo de la película sigue siendo sólido, a veces tropieza, especialmente en lo que respecta a los personajes centrales de la primera parte. Esta característica a menudo obliga a verla por segunda vez, debido a su complejidad y a su rica narrativa, aunque algunos pueden pensar que las secuencias culminantes se desarrollan demasiado rápido y dejan elementos sin resolver.
Un relato fascinante sobre el sacrificio
Sin embargo, las preocupaciones mencionadas anteriormente sobre el ritmo pueden variar para los espectadores en función de su nivel de participación, ya que hay muchas complejidades esperando ser descubiertas. Mononoke es famosa por su llamativo estilo artístico; la película exhibe una textura que recuerda al pergamino pintado que agrega profundidad a su presentación visual.
El diseño de colores es excepcional y muestra un espectro extenso sin parecer caótico ni excesivo. En cambio, cada color se utiliza con un propósito, lo que contribuye a crear un mundo que se siente fantástico y humano a la vez, con personajes que encarnan un espectro de virtudes y vicios.
Cómo Mononoke explora sus temas
Un tema central de Mononoke es su exploración de las injusticias contra las mujeres. Cabe destacar que este tema jugó un papel importante en la decisión de volver a contratar a Takahiro Sakurai, la voz original del vendedor de medicinas, luego de un escándalo que podría socavar el contexto de la película. Hiroshi Kamiya interviene, ofreciendo una actuación que se integra perfectamente en la narrativa.
Cuando Asa y Kame comienzan su viaje, se enfrentan a un desafío inicial: descartar objetos de importancia personal. Esta tarea simboliza la presión de borrar sus identidades en aras del deber dentro del Ōoku. Esta expectativa refleja un sacrificio recurrente que las mujeres han enfrentado históricamente, lo que lleva a una acumulación de resentimiento que a menudo culmina en el surgimiento de los Mononoke.
Cerrando el libro de la Parte 1
El guion aborda hábilmente temas que invitan a la reflexión, con la relación en evolución de Asa y Kame como eje central. Asa ejemplifica la brillantez y la determinación, sobresaliendo en sus responsabilidades mientras se esfuerza por conservar su individualidad. Por el contrario, la naturaleza más vibrante de Kame contrasta con sus vulnerabilidades, haciéndola susceptible a la dinámica competitiva del harén. La profundidad de sus personajes resuena, aunque Kame ocasionalmente vira hacia la irritación.
Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain es un espectáculo visual de primera categoría que lamentablemente no se ha estrenado en cines, por lo que merece ser disfrutado en la mayor escala posible. No pase por alto su potente banda sonora; la música de Taku Iwasaki es tan vívida como el colorido tapiz de la película.
Mononoke la Película: El Fantasma bajo la Lluvia está disponible para streaming en Netflix .
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