En una reciente charla, Florence Pugh habló sobre los profundos desafíos emocionales que enfrentó durante el rodaje de la obra maestra de terror de 2019 Midsommar . Al interpretar a Dani, una mujer que lidia con una pérdida desgarradora y el encierro en una secta sueca, Pugh confesó que invirtió una parte importante de sí misma en este exigente papel. Su experiencia subrayó una lección fundamental sobre la necesidad de establecer límites para proteger su bienestar mental.
Durante su aparición en el podcast Reign with Josh Smith , Pugh compartió con franqueza las tensiones que le generó encarnar a un personaje tan desgarrador. Describió cómo las intensas emociones asociadas con Dani la dejaron sintiéndose “rota” mucho después de que terminara el rodaje. Aunque está orgullosa de su notable actuación, Pugh destacó la importancia del autocuidado al asumir papeles desafiantes. Sus ideas se reflejan en la siguiente declaración:
Ha habido algunos papeles en los que me he entregado demasiado y me he sentido destrozada durante mucho tiempo después. Como cuando hice Midsommar, definitivamente sentí que abusé de mí misma en los lugares a los que me obligaron a ir. Quiero decir, la naturaleza de descubrir estas cosas es que debes decir: «Está bien, bueno, no puedo volver a hacer eso porque fue demasiado». Pero luego miro esa actuación y estoy realmente orgullosa de lo que hice y estoy orgullosa de lo que salió de mí.
No me arrepiento, pero sí, definitivamente hay cosas que debes respetar en ti mismo… Nunca había interpretado a alguien que estuviera sufriendo tanto antes, y me había puesto en situaciones realmente horribles en las que tal vez otros actores no necesiten estar.
La importancia de los límites para los actores
El autocuidado en roles emocionalmente exigentes
Las reflexiones de Pugh señalan una lección vital para los actores que asumen papeles con mucha carga emocional. Sumergirse en el dolor de un personaje puede provocar una importante agitación emocional, como lo demuestra la experiencia de Pugh durante la realización de Midsommar . Reconoce que, si bien la interpretación es invaluable, es igualmente crucial mantener límites personales para proteger la salud mental.
Sus revelaciones arrojan luz sobre los costos físicos y psicológicos de representar un trauma profundo en la pantalla. Aunque Pugh valora su trabajo en Midsommar , advierte sobre las posibles consecuencias de esforzarse demasiado en aras de la autenticidad.
Esta conversación honesta invita a un diálogo más amplio sobre la necesidad de contar con sistemas de apoyo sólidos en Hollywood. A medida que los actores profundizan en sus emociones, es imperativo que reciban la orientación y los recursos necesarios para manejar las consecuencias psicológicas de estos papeles intensos.
Reflexiones sobre la claridad de Pugh en los límites de la actuación
Priorizar el bienestar mental de los actores
El viaje de Pugh durante el rodaje de Midsommar transmite un mensaje esencial tanto para los actores noveles como para los experimentados. Comprometerse plenamente con un papel suele considerarse fundamental para ofrecer una interpretación estelar, pero existe una frontera precaria entre la inmersión apasionada y el daño personal. A medida que la industria evoluciona, priorizar la salud mental y emocional de los actores merece una mayor atención.
Al aceptar la importancia de establecer límites, los artistas pueden buscar expresiones artísticas poderosas y al mismo tiempo proteger su bienestar.
Fuente: Reign con Josh Smith vía People
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